Czym jest Abstrakcja? Podróż do Antarktydy - autorstwa Pierre'a Auville'a
Gdy nadchodził XX wiek, odkrywcy odsłonili dwa nowe kontynenty: Antarktydę i Sztukę Abstrakcyjną. Przypadkowo oba terminy wydają się ze sobą powiązane - Ante Artica: ziemia przed sztuką, rozległa biel na zawsze wolna od ludzkiej obecności; Sztuka abstrakcyjna: sztuka uwolniona od wszelkich przedmiotów, postaci, form i kolorów.
Czym jest Abstrakcja? Podróż na Antarktydę
Dekady przed tymi odkryciami kilku pionierów stosowało techniki abstrakcyjne. Kilka arcydzieł JWM Turnera było naprawdę abstrakcyjnych. Stosował w swojej sztuce nieostrość, ale ostatecznie dodawał rozpoznawalne obiekty, by jego prace były akceptowalne dla ówczesnej publiczności. Whistler również dotknął abstrakcji, lecz nie zgadzał się, że publiczność i krytycy dostrzegali w jego dziełach „nicość”. Tymczasem kilku odkrywców – Weddell, Bellinghausen i Dumont d’Urville – żeglowało blisko Antarktydy, ale niewiele wiedzieli o tym, na co natrafili.
Na początku lat 10. XX wieku Wassily Kandinsky uznawany był za twórcę pierwszego, prawdziwie abstrakcyjnego obrazu, choć wielu innych malarzy równie dobrze mogło otrzymać to wyróżnienie. W tym samym czasie, w 1911 roku, Amundsen dotarł do Bieguna Południowego; a w 1918 roku Malevich stworzył „Biały na białym”, uważany za pierwszą monochromatyczną pracę w historii sztuki. Można by się zastanawiać, czy biały naprawdę jest abstrakcją dla rosyjskiego malarza żyjącego w zaśnieżonym krajobrazie, rozdartym wojną domową między Białymi a Czerwonymi.
Jednak pilną potrzebą pierwszego pokolenia malarzy abstrakcyjnych było stworzenie map własnego artystycznego „odkrycia”: kwadraty dla Klee, linie dla Mondriana i koła polarne dla Delaunaya. Używając prostych kształtów w ten sposób, skłonili innych tradycyjnych artystów, publiczność i krytyków do wniosku, że abstrakcja nie jest ani stylem, ani ruchem, lecz nowym rodzajem języka lub podróżą – albo jednym i drugim razem.
Pierre Auville - Z, 2014. Barwiony cement na piankowej płycie. 100 x 100 x 7 cm.
W tym momencie wielu artystów wybrało surrealizm, kubizm, Szkołę Paryską i ich liczne odgałęzienia. Niektórzy popierali ideę, że może istnieć coś jeszcze ponad i poza Sztuką Abstrakcyjną, badając „Sztukę Absurdalną”, choć ta nazwa nie jest jeszcze powszechnie przyjęta.
Trzeba było czekać do połowy lat 40. XX wieku i zakończenia zawieruchy II wojny światowej, by ludzie powrócili do obszarów Antarktydy i Sztuki Abstrakcyjnej. Jackson Pollock uosabiał osadników sztuki, a kontradmirał Richard Byrd – lodowych. Obaj założyli solidne bazy wypadowe, które przez dziesięciolecia pozostawały punktami startowymi każdej eksploracji tych dwóch nowych kontynentów. Była jednak jedna zasadnicza różnica: Byrd wiedział, co bada, podczas gdy Pollock prawdopodobnie wciąż zastanawiał się, czym jest abstrakcja, gdy umarł.
Istnieje wiele mądrych akademickich definicji tego zagadnienia; najkrótszą i najskuteczniejszą (choć negatywną) jest „sztuka abstrakcyjna to sztuka nieprzedstawiająca”.
Filozof Emmanuel Kant (1724-1804) przepowiedział możliwość Sztuki Abstrakcyjnej na sto lat przed jej pojawieniem się, stwierdzając: „być to znaczy działać” – i tak robi IdeelArt, prezentując wybór artystów, którzy obejmują swoją wizję współczesnej abstrakcyjnej twórczości.
Zdjęcie wyróżniające: Pierre Auville - Blanc (Wake), 2014.
Autorstwa Pierre Auville
O autorze: Pierre Auville jest F
