Czym jest Abstrakcja? Podróż do Antarktydy - autorstwa Pierre'a Auville'a
Gdy XX wiek dopiero się zaczynał, odkrywcy ujawnili dwa nowe kontynenty: Antarktyda i Sztuka Abstrakcyjna. Przypadkowo oba terminy wydają się odnosić do siebie - Ante Artica: ziemia przed sztuką, ogromna biel na zawsze wolna od ludzkiej obecności; Sztuka abstrakcyjna: sztuka uwolniona od jakichkolwiek obiektów, postaci, form i kolorów.
Czym jest abstrakcja? Podróż do Antarktydy
Dekady przed tymi odkryciami, kilku pionierów wprowadziło techniki abstrakcyjne. Kilka arcydzieł JWM Turnera było naprawdę abstrakcyjnych. Zastosował on nieostrość w swojej sztuce, ale ostatecznie dodał kilka rozpoznawalnych obiektów, aby jego prace były akceptowalne dla publiczności w tamtym czasie. Whistler również dotknął abstrakcji, ale nie akceptował tego, że publiczność i krytycy dostrzegali w jego dziełach 'nicość'. W międzyczasie kilku odkrywców – Weddell, Bellinghausen i Dumont d’Urville - żeglowało blisko Antarktydy, ale mieli małe pojęcie o tym, na co natrafili.
Na początku lat 10. XX wieku Wassily Kandinsky został uznany za twórcę pierwszego, prawdziwie abstrakcyjnego obrazu, chociaż wielu innych malarzy mogłoby równie dobrze otrzymać to wyróżnienie. W tym samym czasie, w 1911 roku, Amundsen dotarł na biegun południowy; a następnie w 1918 roku Malevich stworzył Białe na białym, uznawane za pierwszy monochrom w historii sztuki. Można się zastanawiać, czy biel jest naprawdę abstrakcją dla rosyjskiego malarza żyjącego w zaśnieżonym krajobrazie, rozdartego wojną domową między Białymi a Czerwonymi.
Jednak pilność dla tej pierwszej generacji malarzy abstrakcyjnych polegała na narysowaniu map ich własnego artystycznego 'odkrycia': kwadraty dla Klee, linie dla Mondriana i okręgi biegunowe dla Delaunaya. Używając prostych kształtów w ten sposób, skłonili innych tradycyjnych artystów, publiczność i krytyków do wniosku, że abstrakcja nie była ani stylem, ani ruchem, ale nowym rodzajem języka lub podróżą - lub obydwoma razem.
Pierre Auville - Z, 2014. Pigmentowany cement na panelu piankowym. 100 x 100 x 7 cm.
W tym momencie wielu artystów wybrało surrealizm, kubizm, Ecole de Paris i ich liczne potomstwo. Niektórzy popierali ideę, że może istnieć coś jeszcze ponad i poza sztuką abstrakcyjną, badając 'sztukę absurdalną', chociaż ta nazwa nie jest jeszcze powszechnie akceptowana.
Trzeba było czekać do połowy lat 40. XX wieku i końca zawirowań II wojny światowej, aby ludzie mogli wrócić do obszarów Antarktydy i sztuki abstrakcyjnej. Jackson Pollock ucieleśniał artystycznych osadników, a kontradmirał Richard Byrd tych lodowych. Obaj założyli solidne bazy, które przez dziesięciolecia pozostawały punktami wyjścia do jakiejkolwiek eksploracji dwóch nowych kontynentów. Istniała jednak jedna główna różnica: Byrd wiedział, co bada, podczas gdy Pollock prawdopodobnie wciąż zastanawiał się, czym jest abstrakcja, gdy umarł.
Istnieje wiele mądrych akademickich definicji na to pytanie; najkrótsza, najbardziej efektywna (choć negatywna) to "sztuka abstrakcyjna to sztuka niefiguratywna".
Filozof Emmanuel Kant (1724-1804) przepowiedział możliwość sztuki abstrakcyjnej sto lat przed jej pojawieniem się, stwierdzając: „być to działać” - i tak robi IdeelArt, prezentując wybór artystów, którzy obejmują swoją wizję współczesnej abstrakcyjnej kreacji.
Obraz wyróżniony: Pierre Auville - Blanc (Wake), 2014.
Przez Pierre Auville
O autorze: Pierre Auville jest F
