Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: Co słychać? Wydanie Lato 2015 - autorstwa IdeelArt

What's On? Summer 2015 Issue - by IdeelArt

Co słychać? Wydanie Lato 2015 - autorstwa IdeelArt

Kwartalny kalendarz najlepszych wydarzeń sztuki abstrakcyjnej na całym świecie.

W tym lecie odbywa się kilka wspaniałych wystaw sztuki abstrakcyjnej. Oto wybór najlepszych z nich od IdeelArt:

Barbara Hepworth - Rzeźba dla nowoczesnego świata

Prezent – 25 października 2015
Tate Britain Londyn, Millbank, Londyn SW1P 4RG, Wielka Brytania

Tate Britain w Londynie prezentuje retrospektywę zatytułowaną „Barbara Hepworth: Rzeźba dla nowoczesnego świata”, oferując wyjątkowy wgląd w twórczość jednej z najważniejszych postaci XX wieku w Wielkiej Brytanii.

Wystawa prezentuje znaczące spiralne i owalne rzeźby Hepwortha wykonane z drewna, kamienia i brązu, inspirowane falami i wiatrem, obok rzadko widzianych dzieł, takich jak tekstylia, fotografie, kolaże i filmy. Obok artystów takich jak Ben Nicholson i Naum Gabo, Hepworth stała się wiodącą postacią w artystycznej społeczności St. Ives podczas II wojny światowej oraz międzynarodowo uznawanym artystą sztuki nowoczesnej. Ta unikalna retrospektywa śledzi jej karierę artystyczną, od jej najwcześniejszych rzeźb po jej wielkoskalowe rzeźby brązowe z lat 60.

Kliknij tutaj, aby uzyskać więcej informacji

Ed Moses - Rysunki z lat 60. i 70.

Obecnie – 2 sierpnia
Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles, 5905 Wilshire Blvd, Los Angeles, CA 90036, USA

Muzeum Sztuki Los Angeles County prezentuje rysunki Eda Mosesa z lat 60. i 70. Ed Moses (urodzony w 1926 roku) jest innowacyjną i centralną postacią współczesnej sceny artystycznej w Los Angeles.

Będąc malarzem abstrakcyjnym, od samego początku swojej kariery, rysunek był centralnym elementem praktyki Mosesa. Zyskując coraz większą międzynarodową uwagę, Moses zawsze pozostawał związany z eksperymentami graficznymi, od swoich dużych rysunków ołówkiem róż z lat 60. po diagonalne siatki z lat 70. „Ed Moses: Rysunki z lat 60. i 70.” prezentuje 100 prac z kolekcji LACMA, rysunki samego artysty oraz niektóre z innych kolekcji publicznych i prywatnych.

Kliknij tutaj, aby uzyskać więcej informacji

Oaza Matisse'a

Obecnie – 16 sierpnia 2015
Stedelijk Museum, Museumplein 10, 1071 DJ Amsterdam, Holandia

Muzeum Stedelijk w Amsterdamie prezentuje, do 16 sierpnia 2015 roku, największą wystawę francuskiego rysownika, grafika, rzeźbiarza i malarza Henri Matisse'a (1869-1954), zatytułowaną „Oaza Matisse'a”. Matisse jest uważany, obok Pablo Picassa i Marcela Duchampa, za jednego z trzech artystów, którzy zrewolucjonizowali sztuki plastyczne w pierwszych dekadach XX wieku.t wiek.

Chociaż początkowo określany jako Fauve w latach wojennych, a stymulowany podróżą do Afryki Północnej, sztuka Matisse'a stawała się coraz bardziej abstrakcyjna. "Oaza Matisse'a" gromadzi klasyczne dzieła Matisse'a łączące kształt i kolor oraz przedstawiające wschodnie akty, kolorowe tkaniny, dywany i sielskie krajobrazy. Najważniejszym punktem wystawy jest monumentalne Papuga i syrena (1952-1953), które oferuje wgląd w papierowe wycinanki Matisse'a.

Kliknij tutaj, aby uzyskać więcej informacji

Spotkaj Motherwell w Met - Suite Liryczna

Prezent – 26 lipca 2015
Muzeum Sztuki Metropolitalnej, 1000 Piąta Aleja - 82. Ulica, Nowy Jork, USA

Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku prezentuje, do 26 lipca 2015 roku, prace amerykańskiego malarza Roberta Motherwella (1915-1991). Jako najmłodszy członek „Nowojorskiej Szkoły” ekspresjonistów abstrakcyjnych, która obejmowała również szereg współczesnych artystów, w tym Philipa Gustona, Willema de Kooninga, Jacksona Pollocka i Marka Rothko, Motherwell odegrał znaczącą rolę w kładzeniu fundamentów pod nowy ruch. Stylistycznie artysta był bardzo zmienny, przyciągał go kubizm, kolaż, prymitywizm, surrealizm i minimalizm, pozostając mocno związanym z formą sztuki abstrakcyjnej i czerpiąc inspirację z wielu swoich intelektualnych zainteresowań, od francuskiej poezji symbolicznej po filozofię, muzykę i malarstwo.

Aby zaprezentować szeroki zakres działalności artystycznej Motherwella oraz uczcić setną rocznicę jego urodzin, galeria 920 Muzeum Metropolitalnego gromadzi monumentalne obrazy, kolaże, druki i ilustrowane książki artysty.

Kliknij tutaj, aby uzyskać więcej informacji

Sonia Delaunay w Tate

Obecnie – 9 sierpnia 2015
Tate Modern Londyn, Bankside, Londyn SE1 9TG, Wielka Brytania

Londyńskie Tate Modern organizuje retrospektywę ukraińskiej malarki Sonii Delaunay, zatytułowaną „Wystawa EY: Sonia Delaunay”. Sonia Delaunay była kluczową postacią paryskiego ruchu awangardowego i uważana jest za europejską pionierkę sztuki abstrakcyjnej. Przeprowadzając się do Paryża w 1906 roku, pracowała, wraz z mężem Robertem Delaunayem, nad poszukiwaniem czystego koloru i ruchem jednoczesnych kolorów, zestawiając różne plamy kolorów przy użyciu ograniczonej palety. W trakcie swojej bardzo bogatej kariery Delaunay przeszła od malarstwa figuratywnego do abstrakcyjnych wirów i kolorowych zygzaków.

Pierwsza w historii artystki retrospektywa w Wielkiej Brytanii, ta wystawa daje przegląd jej obszernej twórczości obejmującej różne media. Tate Modern prezentuje obrazy, tekstylia i haute couture, które artystka stworzyła w trakcie swojej 60-letniej kariery. Retrospektywa pokaże również jej dzieła zrealizowane we współpracy z poetami, choreografami i specjalistami od mody, takimi jak Serge de Diaghilev i Liberty. 

Kliknij tutaj, aby uzyskać więcej informacji 

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation

If you were to trace a lineage of modern art, you would find it illuminated by a peculiar and potent fire. It is the fire that burned in Vincent van Gogh’s swirling skies, dripped from Jackson Poll...

Czytaj dalej
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

The Language of Feeling: Artists Who Paint Pure Emotions

What if a painting could speak directly to your soul without showing you a single recognizable thing? What if color and form alone could make you feel joy, melancholy, or transcendence as powerfull...

Czytaj dalej
Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

Czytaj dalej
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles