Jezus Perea
1971
(Spain)
Spanish
Jesús Perea jest multidyscyplinarnym artystą abstrakcyjnym, który mieszka i pracuje w Madrycie, Hiszpania. Wraz z Richardem Caldicottem, Luukiem de Haanem i Pieterem Bijwaardem, Perea jest członkiem współczesnej kolektywu sztuki abstrakcyjnej Mother Universe.
Edukacja
Perea uzyskał tytuł licencjata w dziedzinie sztuk pięknych na Universidad Complutense de Madrid w 1994 roku.

Technika
Perea prowadzi multidyscyplinarną praktykę, która obejmuje malarstwo, rysunek, twórczość cyfrową, a ostatnio także serię abstrakcyjnych rzeźb i rysunków wykonanych z zrekonstruowanych książek artystycznych.
Niezależnie od tego, czy stosuje techniki cyfrowe, czy bardziej tradycyjne metody, takie jak rysunek tuszem, kolaż i dekolaż, główne zagadnienia w pracy pozostają takie same—Perea poszukuje obrazów, które unoszą się pomiędzy przeszłością a przyszłością; pomiędzy światem architektonicznym a naturalnym.
Perea wierzy w racjonalną strukturę, która leży u podstaw niespodziewanego, oraz w emocjonalne podstawy inteligencji.
Piękno wychodzi na jaw w pracy, gdy potrafi zsyntetyzować te powiązane światy.
Inspiracja
Zwykle mówimy o grafice w kategoriach świata figuratywnego: projektowanie graficzne, powieści graficzne, elementy graficzne—słowo to sugeruje jednoznaczny przekaz. Jednak Jesús Perea rozwinął inny typ relacji z ideą grafiki. Jego intuicja dotyczy abstrakcji graficznej.
Fluktuując między ilustracją a ekspresjonizmem, łącząc światy geometryczne i biomorficzne, Perea komunikuje subtelną matematyczną piękność natury, tworząc dzieła, które przekazują zarówno strukturę, jak i zagadkę.
Jego kompozycje wywołują poczucie ciągłego ruchu; nawet gdy są ukończone, wydają się być żywe z potencjałem.
"Praca jest naprawdę ukończona tylko w oczach widza, gdzie staje się punktem wyjścia do wewnętrznych odkryć."


Wystawy
Perea wystawiał w Hiszpanii, a także brał udział w ostatnich wystawach zbiorowych w Niemczech, Holandii i Wielkiej Brytanii.
Cytat artysty
„Moja praca to ciągły proces poszukiwania piękna poprzez geometrię, syntezę formy i architekturę. Czuję, że moja praca jest bardzo związana z muzyką, a ja identyfikuję się z procesem twórczym kompozytora, który czasami odnajduje proste melodie, a innym razem złożone struktury harmoniczne, zawsze dążąc do przekazania emocji.”
Galerie
Galeria Davida Blocha, Marrakesz
Artig Gallery, Barcelona