Tom Henderson
1976
(FRANCE)
BRITISH
Tom Henderson tworzy redukcyjne, geometryczne obiekty-obraz, które istnieją na granicznym skrzyżowaniu między malarstwem a rzeźbą. Urodzony w Wielkiej Brytanii, Henderson obecnie mieszka i pracuje w Prowansji, na południu Francji.
Edukacja
Po studiach u renomowanego ceramika Gordona Baldwina w Eton College, Henderson uzyskał tytuł BFA w dziedzinie sztuk pięknych ze specjalizacją w rzeźbie na Uniwersytecie w Newcastle upon Tyne w 1998 roku.
Technika
Najprostsza interpretacja prac Hendersona to, że jest malarzem o wrażliwości rzeźbiarza, a jego dzieła są zawieszane płasko na ścianie. Jednak jego prace nigdy nie są całkowicie płaskie i są bardziej architektoniczne niż obrazowe. Ich trójwymiarowa obecność aktywuje otaczającą przestrzeń, wymagając od widza ruchu, aby w pełni doświadczyć dzieła. Henderson wykorzystuje szeroką gamę mediów w swojej praktyce, koncentrując się na materiałach komercyjnych, takich jak odlewany akryl, aluminium, farba w sprayu i farba samochodowa. Gładka, żywa, przemysłowa obecność tych materiałów natychmiast przywodzi na myśl dziedzictwo artystów minimalizmu, takich jak Donald Judd. Jednak w przeciwieństwie do minimalistów, którzy ukrywali rękę i osobowość artysty na rzecz tworzenia bezosobowego materialnego wyrazu redukcji i formy, Henderson entuzjastycznie tworzy prace, które wywołują osobiste więzi z widzami.
Inspiracja
Henderson interesuje się sposobami, w jakie światło, głębia i ruch mogą tworzyć ewoluujące doświadczenia percepcyjne dla widzów. Jego powierzchnie z akrylu i aluminium zmieniają się w subtelny sposób wraz ze zmianą oświetlenia lub gdy widz porusza się wokół nich. Celowo wykorzystuje teksturę, formę i kolor w sposób, który oszukuje oko, oferując początkowe dwuwymiarowe odczytanie dzieła. W miarę jak widz spędza z nim więcej czasu, dzieło przeobraża się z obrazu w trójwymiarowy aktywator przestrzeni i światła. Nie tworzy samoreferencyjnych abstrakcji, które kończą się na dziele, lecz materializuje warunki, w których widz może wchodzić w interakcje z formami, kolorem, światłem, przestrzenią i materiałami w osobisty i nieoczekiwany sposób.
Oświadczenie artysty
„Chociaż moja twórczość wyraźnie zakorzeniona jest w minimalistycznych i optycznych pracach lat 60. i 70., uważam, że wciąż jest wiele do odkrycia w naturze percepcji. Rozmowa między zredukowanymi formami, różnorodnymi materiałami a fizycznym i wizualnym doświadczeniem jest dla mnie równie aktualna jak nigdy dotąd w dzisiejszym hiper-cyfrowym świecie. W przeciwieństwie do klasycznego minimalizmu, który odrzucał zewnętrzne odniesienia, aby reprezentować tylko siebie, tworzę prace będące węzłem systemu warunków w ciągłej dynamicznej interakcji. Moje prace realizują doświadczenie, zamiast je reprezentować.”
Wystawy
Henderson wystawiał szeroko w całej Europie i Wielkiej Brytanii, z wybranymi wystawami w USA i Meksyku. Ostatnie wystawy obejmują The Observance Chapel, Draguignan, Francja; Château Thuerry, Prowansja, Francja; Bethlehem Kirche, Meerbusch, Niemcy; oraz Museo de Arte Contemporaneo de Tamaulipas, Meksyk.
Galerie
Galerie Dukto, Paryż
Abstrakcja geometryczna: NIE kolejna heroiczna opowieść o Malewiczu i Mondrianie
Dlaczego proste linie wciąż mają znaczenie Abstrakcja geometryczna to jedna z tych historii sztuki, które wszyscy myślą, że znają. Kilka kwadratów Malevicha, Mondrian w podstawowych kolorach, troch...
Czytaj dalej
