Infinite Village - Lo spazio e blu e gli uccelli attraversano on volo (Venise)
Projekty
Year: 2018
Edition: Unique
Technique: Painted softwood framework and industrial fasteners
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Lo Spazio è Blu e gli Uccelli Attraversano in Volo" (Przestrzeń jest niebieska, a ptaki przelatują w locie) to przełomowa instalacja stworzona we współpracy przez Tilman i Cora von Zezschwitz dla Campo dei Gesuiti w Wenecji, Włochy. Zrealizowany w 2018 roku, projekt ten jest poetycką kontynuacją ich serii Infinite Village, która bada granice między architekturą, codziennym życiem a doświadczeniem metafizycznym.
Wizja artystyczna i technika
Praca koncentruje się na rozróżnieniu między „przestrzenią matematyczną” — pustymi, euklidesowymi strukturami, w których pracujemy i mieszkamy, a „przestrzenią doświadczaną”, która jest nieustrukturyzowana, żywa i nieskończona. Instalacja opiera się na modułowej konstrukcji o wymiarach 3m x 3m x 3m, zaprojektowanej tak, aby była zmienna i rozszerzalna we wszystkich wymiarach.
Zamiast manifestować się jako solidna bryła lub obiekt, struktura przedstawia się jako „sytuacja przestrzenna”. Poprzez przemyślane połączenie tkanin i skromnych materiałów, artyści tworzą „otwartą strukturę”, która sugeruje zamieszkanie i aktywność społeczną. Funkcjonuje jako topos, miejsce wyjścia, zachęcając widza do ponownej oceny swojej fizycznej i mentalnej pozycji w otoczeniu.
Kluczowe szczegóły techniczne
-
Medium: Instalacja architektoniczna modułowa, dostosowana do miejsca.
-
Materiały: Drewniana konstrukcja, przezroczyste tkaniny oraz różnorodne elementy strukturalne.
-
Wymiary: Modułowe (jednostki 3m x 3m x 3m), zmienna całkowita skala.
-
Lokalizacja: Campo dei Gesuiti, Wenecja, Włochy.
-
Rok: 2018.
Kontekst i znaczenie
Czerpiąc z koncepcji „bricoleur” (zgodnie z definicją Claude’a Lévi-Straussa) oraz „Hojo” (archetyp japońskiej architektury medytacyjnej), projekt tworzy przestrzeń, w której zewnętrze staje się wnętrzem. W tętniącym życiem kontekście Wenecji służy jako schronienie skromności i prostoty, skłaniając do refleksji nad naszym osobistym miejscem w społeczeństwie konsumpcyjnym. Poprzez rozpuszczenie formalnych ograniczeń, Tilman i von Zezschwitz przekształcają architektoniczną „skórę” w przepuszczalne medium do kontemplacji i dialogu.
Wprowadź sztukę do swojej przestrzeni
Ten projekt ilustruje zdolność naszych artystów do tworzenia monumentalnych, indywidualnych dzieł na potrzeby przestrzeni publicznych, korporacyjnych lub prywatnych, od interwencji architektonicznych po immersyjne środowiska wewnętrzne. IdeelArt zaprasza do zamówienia unikalnej, dostosowanej do miejsca instalacji, dopasowanej do architektonicznego i emocjonalnego charakteru Twojego budynku lub krajobrazu. W sprawie zapytań dotyczących niestandardowych instalacji strukturalnych lub monumentalnych dzieł abstrakcyjnych zapraszamy do kontaktu z naszym zespołem kuratorskim.
Urodzony w Monachium w Niemczech, Tilman jest artystą abstrakcyjnym i kuratorem. Jego twórczość obejmuje obrazy, środowiska zbudowane oraz układane i warstwowe obiekty ścienne i podłogowe. Jest założycielem i obecnym doradcą kuratorskim Dolceacqua Arte Contemporanea (d.a.c.) w Dolceacqua we Włoszech oraz był założycielem i byłym głównym kuratorem Centrum Sztuki Współczesnej Non-Objective (CCNOA) w Brukseli w Belgii. Tilman mieszka i pracuje w Nowym Jorku oraz Dolceacqua we Włoszech.
Edukacja
Tilman ukończył Uniwersytet Nauk Stosowanych i Projektowania w Monachium w 1978 roku, a w latach 1981-1985 studiował pod kierunkiem Güntera Fruhtrunka i Hansa Baschanga w Akademii Sztuk Wizualnych w Monachium.
Technika
Tilman tworzy różnorodne estetyczne obiekty, w tym obrazy, rysunki, grafiki, trójwymiarowe zawieszki ścienne, obiekty podłogowe, obiekty łączące podłogę i ścianę oraz środowiska zbudowane. Jego obrazy wykorzystują różne media, w tym farbę, lakier i kredki, oraz integrują różne powierzchnie, takie jak welin, MDF i aluminium. Jego trójwymiarowe zawieszki ścienne na MDF i aluminium wiszą płasko na ścianie, oferując główną płaszczyznę frontową, a jednocześnie tworząc nowe możliwości przestrzenne poza tą płaszczyzną. Jego prace na welinie proponują podobną wizualną aranżację przestrzeni, tworząc kompozycje koloru i formy, które współdziałają ze światłem, aby uporządkować środowisko wizualne na nowo. Jego technika odnosi się do sposobów widzenia i percepcji, angażując widza do badania poza powierzchnią.
Inspiracja
Tilman czerpie inspirację z tradycji Sztuki Konkretnej i Minimalizmu. Tworzone przez niego obiekty wykorzystują formę i kolor do interpretacji światła i przestrzeni, angażując ciekawość widzów. Jako aktywny uczestnik swojego wizualnego otoczenia, jego naturalna ciekawość prowadzi go do zauważania form, kompozycji, kolorów i innych wrażeń sensorycznych zajmujących przestrzenie publiczne. Te konkretne elementy wspólnego świata wizualnego przyjmują w jego umyśle nową, nieobiektywną obecność. Następnie interpretuje te znalezione elementy wizualne w wykonane konkretne obiekty poprzez proces redukcji, eliminując to, co nie jest konieczne i pozwalając esencji swoich odkryć objawić się na nowo.
Kolekcje
Prace Tilman znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych i instytucjonalnych, w tym Deutsche Bank, Pfizer, Teachers Insurance, Nowojorskiej Bibliotece Publicznej oraz Musée d’art Moderne w Neuchâtel w Szwajcarii.
Wystawy
Tilman wystawiał swoje prace szeroko na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Europie, Azji, Australii oraz w USA. W 2006 roku otrzymał dużą wystawę przeglądową swojej twórczości w Kunstnernes Hus (Dom Artystów) w Oslo, Norwegia. Jego prace były prezentowane w wielu ważnych publikacjach, takich jak ARTnews i magazyn Artnet.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
Wybierz opcje