


Untitled 6
Obraz
Year: 2017
Edition: Unique
Technique: Oil and acrylic on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Claude Tétot jest malarzem poszukującym nieoczekiwanych harmonii. Przyjmuje wizualny język komplementarnych sprzeczności - negatywna przestrzeń staje się wyrazem formy; solidne obszary koloru są zrównoważone przez energetyczne oznaczenia i precyzyjne wzory; konkretne elementy, takie jak ostre linie, siatki i kształty geometryczne, są zestawione z ekspresjonistycznymi elementami, takimi jak gestykulacyjne pociągnięcia pędzla, smugi, krople i plamy.
Poprzez badanie enigmatycznej jedności wyrażonej przez te pozorne dysharmonie, Tétot bada, co oznacza chaos, a co oznacza porządek. Prosi nas, abyśmy zastanowili się nad tym, co jest nieobecne, a co obecne; lub co jest aktywne, a co neutralne. Dziwna poezja jego kompozycji ogłasza, że rzeczy nie zawsze są tym, czym się wydają, i że piękno można znaleźć nawet w niezgodzie.
Claude Tétot jest francuskim artystą abstrakcyjnym, którego prace wyrażają harmonię w niezgodzie, badając zagadkową jedność, która może istnieć między pozornie różnymi elementami, takimi jak wzory graficzne i gesturalne znaki.
Tétot urodził się w 1960 roku w Angoulême, małej miejscowości na południowym zachodzie Francji, a obecnie mieszka i pracuje w Savins, na południe od Paryża.

Technika
Tétot stosuje różne media i metody, aby osiągnąć różne postawy w swoich kompozycjach. Niezależnie od tego, czy tworzy rysunek, czy obraz, może użyć czegoś w rodzaju fluorescencyjnych akryli, aby stworzyć wzór graficzny, linię o ostrych krawędziach lub kształt geometryczny. Następnie może użyć farby olejnej i tradycyjnych pędzli, aby stworzyć ekspresyjną, gesturalną linię lub malarski obszar koloru. Zmiany między nieprzezroczystością a przezroczystością oraz płaskością a luminescencją są ważne dla osobowości dzieła. Rozwinął technikę przygotowania powierzchni, aby subtelne różnice mogły być wyrażone na jego białych tłach. Pozornie pusta przestrzeń jest w rzeczywistości wypełniona subtelnymi gradacjami, które podkreślają relacje między kolorami i dodają głębi przestrzennym relacjom między różnymi elementami obrazowymi kompozycji.

Inspiracja
Tétot czerpie inspirację z poszukiwania nieoczekiwanych harmonii. Można go umieścić w estetycznym ciągu z Hansem Hofmannem i Shirley Jaffe. Podobnie jak Hofmann, Tétot ceni ręcznie malowany znak i mistrzowsko wyraża głębię, pozwalając kontrastom między odcieniami i tonacjami mówić same za siebie. Podobnie jak Jaffe, Tétot wykorzystuje biały grunt swoich powierzchni, jakby był wyrazem formy, i bez lęku przyjmuje kakofonię, ujawniając dziwne harmonie istniejące w pozornych sprzecznościach. Tétot wykracza poza tradycje swoich modernistycznych inspiracji. Upraszcza swoje podejście, tworząc kompozycje, które mówią abstrakcyjnie, lecz bezpośrednio, o uniwersalnych tematach, takich jak: chaos kontra porządek; ręcznie rysowany znak kontra wzór graficzny; oraz to, co jest obecne kontra to, co jest nieobecne. W swojej najbardziej poetyckiej formie jego prace wyrażają jedność między różnorodnymi elementami; znajdują piękno w niezgodzie.
Wystawy
Tétot wystawiał na wystawach indywidualnych i zbiorowych w galeriach i muzeach we Francji, Luksemburgu i Niemczech.


Kolekcje
Oprócz kolekcji prywatnych, jego prace znajdują się w stałych zbiorach Narodowej Fundacji Sztuki Współczesnej w Paryżu oraz Regionalnego Funduszu Sztuki Współczesnej w Owernii.
Galerie
Galeria Jean Fournier, Paryż
Galeria Bernard Ceysson, Paryż
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Painterly, Colourful, Flat, Vibrant)Wybierz opcje














































