Untitled 10
Obraz
Year: 2018
Edition: Unique
Technique: Oil and acrylic on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Claude Tétot jest malarzem poszukującym nieoczekiwanych harmonii. Przyjmuje wizualny język komplementarnych sprzeczności - negatywna przestrzeń staje się wyrazem formy; solidne obszary koloru są zrównoważone przez energetyczne oznaczenia i precyzyjne wzory; konkretne elementy, takie jak ostre linie, siatki i kształty geometryczne, są zestawione z ekspresjonistycznymi elementami, takimi jak gestykulacyjne pociągnięcia pędzla, smugi, krople i plamy.
Poprzez badanie enigmatycznej jedności wyrażonej przez te pozorne dysharmonie, Tétot bada, co oznacza chaos, a co oznacza porządek. Prosi nas, abyśmy zastanowili się nad tym, co jest nieobecne, a co obecne; lub co jest aktywne, a co neutralne. Dziwna poezja jego kompozycji ogłasza, że rzeczy nie zawsze są tym, czym się wydają, i że piękno można znaleźć nawet w niezgodzie.
Claude Tétot jest francuskim artystą abstrakcyjnym, którego prace wyrażają harmonię w niezgodzie, badając zagadkową jedność, która może istnieć między pozornie różnymi elementami, takimi jak wzory graficzne i gesturalne znaki.
Tétot urodził się w 1960 roku w Angoulême, małej miejscowości na południowym zachodzie Francji, a obecnie mieszka i pracuje w Savins, na południe od Paryża.
Technika
Tétot stosuje różne media i metody, aby osiągnąć różne postawy w swoich kompozycjach. Niezależnie od tego, czy tworzy rysunek, czy obraz, może użyć czegoś w rodzaju fluorescencyjnych akryli, aby stworzyć wzór graficzny, linię o ostrych krawędziach lub kształt geometryczny. Następnie może użyć farby olejnej i tradycyjnych pędzli, aby stworzyć ekspresyjną, gesturalną linię lub malarski obszar koloru. Zmiany między nieprzezroczystością a przezroczystością oraz płaskością a luminescencją są ważne dla osobowości dzieła. Rozwinął technikę przygotowania powierzchni, aby subtelne różnice mogły być wyrażone na jego białych tłach. Pozornie pusta przestrzeń jest w rzeczywistości wypełniona subtelnymi gradacjami, które podkreślają relacje między kolorami i dodają głębi przestrzennym relacjom między różnymi elementami obrazowymi kompozycji.
Inspiracja
Tétot czerpie inspirację z poszukiwania nieoczekiwanych harmonii. Można go umieścić w estetycznym ciągu z Hansem Hofmannem i Shirley Jaffe. Podobnie jak Hofmann, Tétot ceni ręcznie malowany znak i mistrzowsko wyraża głębię, pozwalając kontrastom między odcieniami i tonacjami mówić same za siebie. Podobnie jak Jaffe, Tétot wykorzystuje biały grunt swoich powierzchni, jakby był wyrazem formy, i bez lęku przyjmuje kakofonię, ujawniając dziwne harmonie istniejące w pozornych sprzecznościach. Tétot wykracza poza tradycje swoich modernistycznych inspiracji. Upraszcza swoje podejście, tworząc kompozycje, które mówią abstrakcyjnie, lecz bezpośrednio, o uniwersalnych tematach, takich jak: chaos kontra porządek; ręcznie rysowany znak kontra wzór graficzny; oraz to, co jest obecne kontra to, co jest nieobecne. W swojej najbardziej poetyckiej formie jego prace wyrażają jedność między różnorodnymi elementami; znajdują piękno w niezgodzie.
Wystawy
Tétot wystawiał na wystawach indywidualnych i zbiorowych w galeriach i muzeach we Francji, Luksemburgu i Niemczech.
Kolekcje
Oprócz kolekcji prywatnych, jego prace znajdują się w stałych zbiorach Narodowej Fundacji Sztuki Współczesnej w Paryżu oraz Regionalnego Funduszu Sztuki Współczesnej w Owernii.
Galerie
Galeria Jean Fournier, Paryż
Galeria Bernard Ceysson, Paryż
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Painterly, Hard Edged, Colourful, Flat)
Wybierz opcje