As Abstrações Inspiradas na Natureza e Imprevisíveis de Vivian Suter

Pela segunda vez em sua vida, a artista baseada na Guatemala Vivian Suter está se tornando uma das pintoras abstratas mais comentadas do mundo. Após uma aparição de destaque na documenta 14, várias de suas pinturas foram recentemente exibidas em uma grande mostra no Centro de Artes Camden em Londres, e Suter também foi incluída na lista Artsy Vanguard de 2019. Junto com lendas como Howardena Pindell e McArthur Binion, a lista a saudou como uma das artistas “finalmente recebendo o reconhecimento que merecem.” Essa afirmação é um pouco exagerada, no entanto, já que Suter já experimentou uma vez o que é ser uma estrela da arte. Nascida na Argentina em 1949, mudou-se com sua família para Basel, Suíça, quando tinha 12 anos. Foi nessa cidade, considerada a capital da arte, que sua carreira artística começou a florescer. Em 1982, aos 33 anos, justamente quando seu valor estava crescendo com múltiplas exposições em museus e aumento da demanda dos colecionadores, Suter se desiludiu com as superficialidades do mercado de arte e fugiu para uma longa pausa de viagens pelas Américas. Ela viajou de Los Angeles até o México, chegando a uma região remota da Guatemala. Enquanto descansava sob as veias sobrenaturais de uma árvore matapalo, ou figueira estranguladora, Suter experimentou uma profunda reconexão consigo mesma, com a natureza e com suas raízes sul-americanas. Acabou comprando a antiga plantação de café onde a árvore estava e vive e trabalha lá, nas margens vulcânicas do Lago Atitlán, conhecido como um dos corpos d’água mais belos do mundo, desde então. Sua arte, por sua vez, evoluiu dramaticamente para refletir o dinamismo ecológico de seu entorno. Algo na forma como seu trabalho está sendo apresentado agora, porém, levanta questões sobre até onde vai a conexão entre arte e natureza, e se isso sempre beneficia a obra.

Depois da enchente, eu

Para entender a forma como Suter trabalha hoje, precisamos voltar quinze anos a um momento horrível, porém decisivo em sua carreira. Em 2005, a Guatemala foi atingida pelo furacão Stan, uma tempestade que matou mais de 1500 pessoas em seis países e provocou deslizamentos de terra massivos por toda a Guatemala. Na época, Suter tinha um número incontável de pinturas não vendidas armazenadas em seu ateliê; desde que deixou a Suíça, ela continuava prolífica como pintora, embora o interesse do mercado por seu trabalho tivesse praticamente desaparecido. Seu ateliê ficava, e ainda fica, no pé de uma colina em sua propriedade. Durante o Stan, um deslizamento soterrrou o ateliê, cobrindo todas as pinturas de lama. Suter ficou devastada a princípio, convencida de que mais de 20 anos de trabalho tinham sido arruinados. No entanto, ao tentar salvar as obras, ela reconheceu uma beleza inesperada nas pinturas aparentemente destruídas. Em vez de considerar a experiência uma perda total, decidiu abraçar a natureza como colaboradora.

Vivian Suter: Tintin’s Sofa, vista da instalação no Centro de Artes Camden

Hoje em dia, Suter busca ativamente a intervenção das forças naturais. Cada pintura começa sua vida ao ar livre, exposta aos elementos por vários dias, suportando tudo o que a selva lhe impõe. A composição que Suter cria em cada tela é dirigida tanto pelos elementos quanto por sua intuição artística. O título de sua exposição de 2020 no Centro de Artes Camden — Vivian Suter: Tintin’s Sofa — reflete o quanto Suter se comprometeu a entregar o controle de seu trabalho aos poderes da natureza. Tintin é um de seus três cães. Além de deixar suas telas expostas aos elementos, permitindo que sejam molhadas pela chuva, rastejadas por insetos, desbotadas pelo sol e arranhadas por galhos, ela também permite que as obras sejam pisoteadas e sentadas por seus companheiros caninos. Entre as camadas de pinceladas gestuais, campos abstratos de cor, respingos de lama e formas biomórficas ocasionais, aqui e ali você pode encontrar marcas de patas ou pequenos pelos presos na tinta.

Vivian Suter: Tintin’s Sofa, vista da instalação no Centro de Artes Camden

Seleção Natural

O método que Suter usa para exibir seu trabalho é mais uma manifestação de sua entrega à natureza. Ela dispensa os cavaletes, pendurando suas telas de forma rústica nas paredes e tetos, ou mesmo empilhando-as no chão. As telas parecem frutos macios pendurados em cipós, ou amontoados no chão da selva. Suter encanta os espectadores ao imergi-los nessa teia intrincada e suspensa de cor e pureza material. Ela também desafia o próprio conceito de uma exposição de arte: que toda obra é preciosa e merece consideração cuidadosa e contemplativa. Algumas obras estão tão altas na parede que é impossível vê-las de perto. Outras estão penduradas em grupos, como tapetes em araras de loja de departamentos. A passagem pela exposição parece apertada, mas agradável. Algo inesperado, como a pequena e simples maravilha tátil inspirada por um furo ou uma dobra na tela, ou um emaranhado de fios soltos nas bordas, de alguma forma se torna tão importante para a obra quanto a imagem que Suter pintou em sua superfície.

Vivian Suter: Tintin’s Sofa, vista da instalação no Centro de Artes Camden

No entanto, há também algo decepcionante na forma como Suter tem exibido seu trabalho, e isso é que uma porcentagem tão pequena das obras curadas em suas instalações realmente se destaca em termos de vitalidade e originalidade. Encontrar as melhores obras em suas exposições é como caçar joias escondidas em uma loja de segunda mão lotada. A discrepância entre as peças mais fortes e as mais fracas é ampliada pelo fato de que tudo é incluído. Em alguns casos, o simples ato de tentar ver toda a mostra induz uma sensação de cansaço. Considerando sua filosofia e seus métodos de trabalho, faz sentido que Suter ofereça tudo o que tem aos curadores, e que os curadores, por sua vez, decidam deixar tão pouco de fora. Na natureza, não existem escolhas ruins. No entanto, por mais que os humanos também sejam animais e façam parte da natureza, devemos também ser fiéis ao que nos torna distintos. Parte disso é nossa capacidade de editar.

Imagem em destaque: Vivian Suter: Tintin’s Sofa, vista da instalação no Centro de Artes Camden
Todas as imagens usadas apenas para fins ilustrativos
Por Phillip Barcio