As Abstrações Inspiradas na Natureza e Imprevisíveis de Vivian Suter

Pela segunda vez em sua vida, a artista baseada na Guatemala Vivian Suter está se tornando uma das pintoras abstratas mais comentadas do mundo. Após uma aparição marcante na documenta 14, várias de suas pinturas foram recentemente exibidas em uma grande exposição no Camden arts centre em Londres, e Suter também foi incluída na lista Artsy Vanguard de 2019. Junto a lendas como Howardena Pindell e McArthur Binion, a lista a aclamou como uma das artistas "finalmente recebendo o reconhecimento que merece." Essa afirmação é um pouco hiperbólica, no entanto, uma vez que Suter já experimentou uma vez o que é ser uma estrela da arte. Nascida na Argentina em 1949, ela se mudou com sua família para Basel, Suíça, quando tinha 12 anos. Foi lá, naquela cidade de arte suprema, que sua carreira artística começou a florescer. Então, em 1982, aos 33 anos, assim que sua moeda estava subindo com várias exposições em museus e crescente demanda de colecionadores, Suter se desencantou com as superficialidades do mercado de arte e escapou em uma longa pausa de viagem para as Américas. Ela trabalhou seu caminho de Los Angeles descendo pelo México, até uma parte remota da Guatemala. Enquanto descansava sob as veias sobrenaturais de uma árvore matapalo, ou Figueira Estranguladora, Suter experimentou uma profunda reconexão consigo mesma, com a natureza e com suas raízes sul-americanas. Ela acabou comprando a antiga plantação de café onde a árvore estava, e vive e trabalha lá, nas margens vulcânicas do Lago Atitlán, renomado como um dos corpos d'água mais bonitos do mundo, desde então. Sua arte, enquanto isso, evoluiu dramaticamente para refletir o dinamismo ecológico de seu entorno. Algo sobre a forma como seu trabalho está sendo apresentado agora, no entanto, levanta questões sobre até onde vai a conexão entre arte e natureza, e se isso sempre beneficia a obra.

Depois do Dilúvio, Eu

Para entender a forma como Suter trabalha hoje, precisamos olhar para quinze anos atrás, para um momento horrível, mas crucial em sua carreira. Em 2005, a Guatemala foi atingida pelo furacão Stan, uma tempestade que matou mais de 1500 pessoas em seis países e desencadeou deslizamentos de terra massivos em toda a Guatemala. Na época, Suter tinha um número incalculável de pinturas não vendidas armazenadas em seu estúdio; desde que deixou a Suíça, ela se manteve prolífica como pintora, embora o interesse do mercado por seu trabalho tivesse praticamente evaporado. Seu estúdio estava, e ainda está, localizado na parte inferior de uma colina em sua propriedade. Durante o Stan, um deslizamento de terra enterrou o estúdio, cobrindo todas as pinturas de lama. Suter ficou devastada a princípio, convencida de que mais de 20 anos de trabalho haviam sido arruinados. No entanto, no processo de tentar salvá-las, ela reconheceu uma beleza inesperada nas pinturas aparentemente destruídas. Em vez de desmerecer a experiência como uma perda total, ela decidiu abraçar a natureza como uma colaboradora.

Vivian Suter: Sofá do Tintin, Vista da instalação no Camden Arts Center

Hoje em dia, Suter busca ativamente a intervenção das forças naturais. Cada pintura começa sua vida do lado de fora, exposta aos elementos por vários dias, suportando o que a selva lhe impõe. A composição que Suter cria em cada tela é guiada tanto pelos elementos quanto pela sua intuição artística. O título de sua exposição de 2020 no Camden arts centre—Vivian Suter: O Sofá do Tintin—reflete o quanto Suter se comprometeu a abrir mão do controle de seu trabalho para os poderes da natureza. Tintin é um de seus três cães. Além de deixar suas telas do lado de fora, permitindo que sejam molhadas pela chuva, pisoteadas por insetos, desbotadas pelo sol e arranhadas por galhos, ela também permite que as obras sejam pisoteadas e sentadas por seus companheiros caninos. Entre as camadas de pinceladas gestuais, campos de cor abstrata, respingos de lama e formas biomórficas, aqui e ali você pode encontrar pegadas ou pequenos pelos presos na tinta.

Vivian Suter: Sofá do Tintin, Vista da instalação no Camden Arts Center

Seleção Natural

O método que Suter usa para exibir seu trabalho é mais uma manifestação de sua aceitação da natureza. Ela pula as barras de estiramento, pendurando suas telas de forma desleixada nas paredes e tetos, ou até mesmo empilhando-as no chão. As telas se assemelham a frutas suculentas penduradas em vinhas, ou se acumulando no chão da selva. Suter encanta os espectadores ao imergi-los nesta intrincada teia suspensa de cor e pureza material. Ela também desafia a própria concepção de uma exposição de arte: que cada obra é preciosa e digna de consideração cuidadosa e contemplativa. Algumas das obras estão penduradas tão altas na parede que você não consegue vê-las de perto. Outras estão penduradas em grupos, como tapetes em prateleiras de uma loja de departamentos. O corredor da exposição parece lotado, mas ao mesmo tempo encantador. Algo inesperado, como a pequena e simples maravilha tátil inspirada por um buraco ou uma dobra em uma tela, ou um punhado de fios soltos pendurados em suas bordas, de alguma forma se torna tão importante para a obra quanto a imagem que Suter pintou em sua superfície.

Vivian Suter: Sofá do Tintin, Vista da instalação no Camden Arts Center

No entanto, há também algo decepcionante na forma como Suter tem exibido seu trabalho, e isso é que uma porcentagem tão pequena das obras selecionadas para suas instalações realmente se destaca em termos de vitalidade e originalidade. Encontrar as melhores obras em suas exposições é como caçar pedras preciosas escondidas em uma loja de revenda lotada. A discrepância entre as peças mais fortes e as mais fracas é ampliada pelo fato de que tudo é incluído. Em alguns casos, o simples ato de tentar ver toda a exposição induz uma sensação de fadiga. Considerando sua filosofia e seus métodos de trabalho, faz sentido por que Suter oferece tudo o que tem aos curadores, e por que os curadores, por sua vez, decidem deixar tão pouco de fora. Na natureza, não há escolhas ruins. No entanto, por mais que os humanos também sejam animais e façam parte inerente da natureza, devemos também ser fiéis ao que nos torna distintos. Parte disso é nossa capacidade de editar.

Imagem em destaque: Vivian Suter: Sofá do Tintin, Vista da instalação no Camden Arts Center
Todas as imagens são utilizadas apenas para fins ilustrativos.
Por Phillip Park