
A Semana na Arte Abstrata - Dinâmicas de Grupo
Frequentemente, quando o futuro se apresenta pela primeira vez, ele é irreconhecível. Encaramos-no diretamente e não temos ideia do que é ou do que significa. No mundo da arte, temos um nome para aqueles entre nós que veem, antecipam, compreendem e até criam a forma das coisas que virão. Chamamos esses de vanguarda. Originado do termo militar que significa “tropa de avanço”, o termo se refere aos soldados da linha de frente: os primeiros a enfrentar os desafios que o resto de nós eventualmente enfrentará. Uma das melhores formas que curadores e galeristas desenvolveram para disseminar as transmissões atuais da vanguarda é realizar uma exposição coletiva. Reunindo obras de diversos artistas contemporâneos, podemos começar a formular um vislumbre da mentalidade da modernidade, contextualizar o alfabeto visual dos visionários de hoje e montar uma melhor compreensão das conversas maiores que ocorrem em suas obras. Esta semana, na esperança de aumentar nossa compreensão de como os artistas nos ajudam a avançar no tempo, destacamos quatro exposições coletivas atuais da vanguarda, algumas apresentando obras da vanguarda do passado e outras da atualidade.
FORTY, no MoMA PS1, Long Island City, NY
Em exibição até 28 de agosto de 2016
O fator mais importante para a criação da arte vanguardista é ter a capacidade de experimentar. O MoMA PS1 está na vanguarda da experimentação em arte contemporânea desde que realizou sua primeira exposição em seu espaço de exposições sem fins lucrativos em 1976. A mostra Forty celebra o 40º aniversário daquela primeira exposição inovadora. Organizada por Alanna Heiss, fundadora do PS1, apresenta obras de 40 artistas que estiveram na linha de frente do movimento dos espaços alternativos de arte e que desempenharam um papel nos primeiros dias da galeria.
Nova York do Pós-Guerra: Capital da Vanguarda, Acquavella Galleries, Nova York, NY
Em exibição até 30 de setembro de 2016
A Acquavella Galleries está em funcionamento há quase 100 anos. Na década de 1980, a galeria começou a colecionar obras importantes de membros da vanguarda do pós-guerra. Esta exposição íntima apresenta obras de alguns dos artistas abstratos vanguardistas pós-guerra mais inovadores de sua coleção, incluindo Kenneth Noland, Hans Hoffman e Claes Oldenburg.

Kenneth Noland - Mach II, 1964, resina acrílica sobre tela, 249 x 529 cm
Pintura como Neo Vanguarda, Jerome Zodo Gallery, Londres
Em exibição até 30 de setembro de 2016
Para esta exposição, a Jerome Zodo Gallery de Londres reuniu uma seleção de obras dos principais artistas do que passou a ser chamado de Neo Vanguarda, um período na Europa do pós-guerra que se estende aproximadamente do final dos anos 1940 até o final dos anos 1970. Estão em exibição seleções de alguns dos artistas mais visionários do século passado, incluindo Lucio Fontana, Gerhard Richter e Arman.

Enrico Castellani - Sem título (Superfície Despida), 1961
O / U, uma exposição em duas partes, na P! e Room East, Nova York, NY
Em exibição até 20 de agosto de 2016
O título desta mostra refere-se a “sobre / sob”, uma expressão com conotações que vão desde jogos de azar, política, sexualidade e além. Apresentando obras de 25 artistas contemporâneos da vanguarda, esta exposição/instalação experimental oferece experiências estéticas inesperadas e desafiadoras que exploram o espaço físico, materiais, meios, métodos de produção e a conexão entre figuração e abstração de maneiras surpreendentes.

Vista da instalação de O/U ROOM EAST, Nova York, 2016
Imagem em destaque: Catherine Calmers - Cadeia Alimentar






