A Semana na Arte Abstrata – Gestos Notáveis
Quem não ama um bom gesto? Nós adoramos olhar para uma pintura de Franz Kline e pensar sobre os gestos profundos, mas simples, que fizeram aquelas dramáticas marcas pretas naquele fundo branco sutil. E quando alguém nos dá um presente que não corresponde exatamente aos nossos desejos, dizemos: "Bem, pelo menos eles fizeram o gesto." Na semana passada, a história surgiu sobre um dos maiores gestos feitos no mundo da arte em algum tempo. O Instituto Smithsonian, um dos colecionadores de arte mais renomados e amados da América, abrirá, pela primeira vez em seus 170 anos de existência, um espaço de exposição permanente fora dos EUA. O novo espaço será em Londres e será gerenciado em parceria com o Museu Victoria e Albert. Para celebrar este gesto monumental, esta semana trazemos cinco exposições de artistas cujos gestos são igualmente dignos de aclamação.
Stuart Davis
Em algum lugar no espaço entre abstração e figuração, o artista Stuart Davis criou um estilo verdadeiramente americano. Suas pinturas vívidas e coloridas contêm todo o espírito e a emoção gestual das melhores obras do Expressionismo Abstrato, mas suas formas gráficas, inspiradas no jazz urbano, as colocam em seu próprio espaço estético. Davis foi um membro fundador do Whitney Studio Club, um espaço para artistas que abriu em 1918 na 147 West 4th Street em Nova York e continha uma biblioteca de referência e uma mesa de bilhar. Hoje, essa organização é mais conhecida como o Museu Whitney de Arte Americana, e atualmente eles estão realizando uma grande retrospectiva de cerca de 100 obras de Davis, em exibição até 25 de setembro de 2016.
Guillermo Kuitca
Você ainda tem alguns dias para ver as sutis obras gestuais do artista argentino Guillermo Kuitca na Galeria Hauser & Wirth em Londres. No espírito de artistas como Stuart Davis, Kuitca também oscila entre figuração e abstração. As obras de Kuitca são escuras e íntimas. Seus gestos são frequentemente minuciosos e pictóricos. Eles se acumulam em seu peso emocional quanto mais você os admira, até que quase estão vibrando, construindo-se em forma de enxame. Seu trabalho está em exibição até 30 de junho de 2016 na 23 Savile Road em Londres.
Catarina Grosse
No dia 10 de junho, uma exposição de novas obras de Katharina Grosse foi inaugurada no Museu Frieder Burda em Baden-Baden, Alemanha. Os gestos de Grosse, tanto fisicamente quanto conceitualmente, são monumentais por natureza. Suas obras frequentemente sobrecarregam, engolfando superfícies e espaços físicos que parecem incapazes de contê-las. Seja pintada em uma superfície plana ou preenchendo uma instalação, seu trabalho contém tantas dimensões quanto o cérebro de um espectador pode perceber. Esta exposição estará em exibição até 9 de outubro de 2016, com uma conversa com a artista a ser realizada (em alemão) no museu no dia 18 de agosto às 19h.
Luísa Fishman
Até 31 de julho, o Neuberger Museum of Art em Purchase, NY (uma hora ao norte de Manhattan), está apresentando uma retrospectiva de Louise Fishman. A exposição traça a carreira de mais de 50 anos desta pintora abstrata gestual de 77 anos, desde a década de 1960 até hoje. A gama emocional da obra de Fishman varia do irado ao exasperado, do caprichoso ao sublime. O Museu está localizado no campus do Purchase College.
Asger Jorn
Até 29 de julho, a Galeria Petzel no Upper East Side de Nova York apresenta The Open Hide, a primeira exposição solo de obras de Asger Jorn nos EUA em 23 anos. As telas emocionalmente vívidas e dramáticas de Jorn gritam vida com uma mistura tempestuosa de gestos primais e infantis. Frequentemente associado ao CoBrA, Jorn era um mestre em transmitir intensidade, sensualidade, comédia e dor.
Imagem em Destaque: Louise Fishman - Ristretto, 2013, Óleo sobre linho
