Access denied

The site owner may have set restrictions that prevent you from accessing the site. Please contact the site owner for access.

Protected by
Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Мир красоты, науки и визуальных удовольствий - Таксис в туре

A World of Beauty, Science and Visual Delights-Takis On Tour - Ideelart

Мир красоты, науки и визуальных удовольствий - Таксис в туре

Редко случается, чтобы художественная выставка вызывала у меня мурашки, но это произошло не раз, когда я осматривал Takis: Скульптор магнетизма, света и звука в Tate Modern. Зная немного об этом художнике до посещения выставки, кроме того, что он был известен использованием магнитов в своих работах, я не имел особых ожиданий. Моя открытость была вознаграждена чередой маленьких чудес, поскольку каждое из более чем 70 представленных произведений всё глубже погружало меня в мысли и методы поистине выдающегося художника. Оказалось, что магнетизм — лишь начало его метода. Takis использует целый ряд других земных энергий, включая электричество, свет, гравитацию, импульс и звук. Его цель в каждой работе, по-видимому, заключалась в создании кинетической — или потенциально кинетической — композиции в пространстве, как визуальной виньетки, призванной одновременно демонстрировать эстетическую привлекательность и научную неизбежность. Как выразился Takis в одном из многих поэтических высказываний, разбросанных по выставке: «Мы стремимся к духовному сотрудничеству между художником и учёным». Первым таким сотрудничеством, которое я увидел после входа на выставку, было расположение, напоминающее цветы, растущие из длинного белого пьедестала на полу. Цветы нежно покачивались, словно их двигал ветерок. При более внимательном рассмотрении я понял, что цветы — это тонкие металлические полоски, активируемые магнитами, подвешенными к потолку. По мере того как магниты раскачивались, металлические цветы реагировали; в то же время другие невидимые силы, такие как импульс, гравитация, тепло от света и ветер от проходящих зрителей, также оказывали своё небольшое влияние. По меньшей мере дюжина человек, включая меня, стояли зачарованные этим выражением тонкости и глубины — идеальное введение в сочетание науки, красоты и визуальных наслаждений, ожидавших в последующих залах.

Попал в точку

Takis родился как Панайотис Василакис в 1925 году в Афинах, Греция. Самоучка, он начал своё обучение с примитивных фигурных исследований в традиционных материалах, таких как гипс и металл (некоторые из которых представлены на этой выставке). В 1954 году, переехав в Париж, он погрузился в международное авангардное искусство. Вскоре он полностью отказался от фигурного искусства в пользу чего-то более радикального: поиска способов создания искусства, использующего явления природы. Первая серия, которая познакомила Takis с творческими кругами Европы и Америки 1960-х годов, — это его магнитные скульптуры, заставляющие гвозди и другие металлические предметы парить в пространстве. Возможно, самой простой из таких работ является «Magnetron» (1964) — магнит в форме буквы U, который притягивает один стальной гвоздь, подвешенный на нитке. Гвоздь парит, противостоя гравитации: идеальное, безмолвное выражение красоты и силы природного мира.

Инсталляция Takis Магнитные поля

Takis - Магнитные поля, 1969, вид инсталляции

Более сложными, но не менее простыми являются серии картин Takis, в которых также используются магниты. Каждая начинается с монохромного холста. Магниты видны, выступая из-за поверхности холста. Опоры выступают наружу, а нитки, прикреплённые к опорам, соединяют различные металлические формы, такие как конусы и плоскости. Формы притягиваются магнитами к поверхности картины, создавая абстрактную композицию в трёхмерном пространстве, напоминающую ранние абстрактные работы таких художников, как Казимир Малевич или Василий Кандинский. Поскольку эти работы занимают как живописную, так и скульптурную область, Takis назвал их «Магнитные стены». Две «Магнитные стены», представленные на выставке в Tate, не только заставляют металлические формы парить в воздухе — их великолепная элегантность вызвала у меня мурашки по коже.

Картина Takis Магнитная стена 9 (красная)

Takis - Магнитная стена 9 (красная), 1961, деталь. Акриловая краска на холсте, медная проволока, пенопласт, магниты, краска, пластик, сталь, синтетическая ткань.

Забей в гонг

На протяжении всей выставки заметно восхищение Takis искусственным светом и звуком как примерами техно-эстетического сотрудничества человека и природы. Вдохновлённый такими обычными городскими объектами, как радиовышки и уличные фонари, он создал широкий спектр световых и звуковых скульптур. Некоторые из них напоминают панели управления из плохого научно-фантастического фильма; другие, особенно серия работ под названием «Сигналы», похожи на роботизированные ивы, качающиеся в электрическом мраке; ещё одни работают по таймеру, оживая лишь время от времени с небольшими спектаклями мигающих огней и вибрирующих проводов. Одна из самых завораживающих световых и звуковых скульптур на выставке — «Музыкальные» (1985-2004), инсталляция из девяти высоких белых досок, каждая из которых оснащена горизонтальной металлической струной и свисающим перпендикулярным металлическим стержнем. Каждые пять минут металлические стержни приводятся в движение мотором, ударяя по металлическим струнам и превращая комнату в нечто вроде девятиструнного ситара размером с зал.

Инсталляция Takis Музыкальные

Takis - Музыкальные, 1985-2004, вид инсталляции

Главное произведение выставки в Tate, а возможно, и всей карьеры художника — это массивная инсталляция в заднем зале, которая включает почти все остальные элементы шоу. Джунгли «Сигналов» заполняют зал, привлекая зрителей к разнообразию форм под названием «Музыка сфер». Два гигантских подвешенных шара окружают настенный гонг. Перед гонгом висит металлический стержень, ожидающий активации. Усилитель стоит на полу рядом с шаром под названием «Музыкальная сфера», так как он перемещается по музыкальным струнам при активации. Каждые 15 минут произведение оживает, заставляя гонг и «Музыкальную сферу» звучать, а другой шар вращаться в электромагнитном блаженстве. Ассоциация с чем-то медитативным — возможно, церковными колоколами или храмовым гонгом — неотвратима, и снова моя кожа покрывалась мурашками под воздействием этого светского святилища. Особенно трогательным в этот момент было осознание того, что Takis, который сам был неотъемлемой частью установки этой выставки, скончался вскоре после её открытия. Какой замечательный последний подарок он оставил нам — это нежное напоминание о союзе человечества, науки, природы, красоты и искусства.

Выставка Takis: Скульптор магнетизма, света и звука закрывается в Tate 27 октября 2019 года. Те, кто не успел увидеть выставку в Лондоне, имеют как минимум ещё два шанса: она откроется в Музее современного искусства Барселоны 21 ноября 2019 года и в Музее цикладского искусства в Афинах 20 мая 2020 года.

Изображение на обложке: Takis - Магнитная стена (Летающие поля), деталь, 1963. Пробка, ткань, магниты, металл, металлическая проволока, краска на поливинилацетатной основе на холсте и дереве.
Текст и фотографии Филлип Барцио

Статьи, которые вам могут понравиться

Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

Серьёзно и не очень: Кристина Гетти в 14 вопросах

В IdeelArt мы считаем, что история художника рассказывается как внутри, так и вне студии. В этой серии мы задаем 14 вопросов, которые соединяют творческое видение с повседневной жизнью — смешивая п...

Подробнее
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

Самые известные картины Пабло Пикассо (и некоторые абстрактные наследники)

Нелегко определить самые знаменитые картины Пабло Пикассо. Пабло Пикассо (иначе известный под своим полным крещеным именем, Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de los Remedios Cris...

Подробнее
Abstraction-Création: A Pioneering Force in Modern Art - Ideelart
Category:Art History

Абстракция-Создание: Пионерская Сила в Современном Искусстве

Движение Абстракция-Креасьон, основанное в 1931 году, стало важной вехой в развитии абстрактного искусства в Европе. В то время, когда сюрреализм доминировал в авангарде, а политические идеологии, ...

Подробнее