
Абстрактное искусство как стиль выбора
«Прошлое никогда не умирает. Оно даже не является прошлым.»
-Уильям Фолкнер, Реквием по монахине
Слово «современный» относится к настоящему времени. Но может ли существовать несколько современностей? Благодаря наследию таких художников, как Джозеф Бойс, которые ценили центральную идею произведения искусства выше его стилистического воплощения, современные художники чувствуют свободу заниматься многодисциплинарной, сквозь эпохами практикой. Они могут писать в стиле абстрактного искусства, одновременно создавая минималистские скульптуры, снимая гиперреалистичные видео и занимаясь экспрессионистской фотографией в социальных сетях. Современные художники не воспринимают историю как конвейер, где тренды проходят и больше не возвращаются. Они видят её как базу данных, где можно в любой момент получить доступ ко всему, что когда-либо работало, и использовать это заново.
Стиль(и) абстрактного искусства
Когда художник выбирает работать в стиле абстракции, обычно существует два подхода к процессу. Первый — начать с чего-то изображающего, а затем абстрагировать это. Например, художник может начать с изображения, которое представляет что-то существующее в реальном мире, например человеческое лицо. Затем художник искажает или иным образом скрывает лицо до такой степени, что оно становится абстрактным. Примером такого подхода является «Плачущая женщина» Пикассо.
Второй способ создания абстрактной картины — заниматься чистой абстракцией. В этом подходе художник пытается создать образ, который никоим образом не ссылается на существующий визуальный мир. Иными словами, художник пытается визуально выразить идею, не используя существующий визуальный язык. Полезная аналогия — представить композитора, который пытается передать идею невинности через песню без слов. Примером такого абстрактного искусства является «Совершенное счастье» абстрактной художницы Агнес Мартин, которая часто пыталась передать идею невинности через свои работы.

Агнес Мартин — «Совершенное счастье» (из серии «Невинная любовь»), 1999, © Фонд Ланнан
Внимание: Идеи в игре
Когда мы полностью рассматриваем абстрактную картину, мы сталкиваемся с множеством идей. Мы встречаем идею живописи, то есть идею нанесения краски на поверхность в эстетических целях. Мы встречаем идею художника для этой конкретной картины, эстетическую концепцию, к которой пришёл художник для этого образа. Мы встречаем концепцию, с которой художник был изначально наделён, что привело к поиску выразительного визуального языка. Наконец, мы встречаем идею, лежащую в основе стиля, в котором художник решил работать. Отложив все эти идеи в сторону, наш вопрос — почему художник выбирает работать в стиле абстракции? Возможных личных причин может быть бесконечное множество. Возможно, художник чувствует необходимость передать нечто выходящее за рамки обычного визуального языка. Возможно, художник считает существующие образы ограничивающими. Возможно, художник не уверен, что именно нужно сказать, и надеется прийти к идее на подсознательном уровне через процесс создания работы. Возможно, существует структурная или материальная концепция, которая была бы искажена или изменена присутствием узнаваемых форм.
Пабло Пикассо — «Плачущая женщина», 1937, © Тейт Модерн
Великая идея абстракции
Какими бы ни были личные причины художника работать в стиле абстрактного искусства, сама Абстракция обладает своими великими идеями. Когда Василий Кандинский создавал первые чисто абстрактные работы, он стремился к свободе от эстетических ожиданий. Абстракция позволяет художникам не зависеть от того, что можно передать традиционными образами. Абстракция приглашает художников исследовать, что можно выразить, работая с основными элементами образа, исследуя силу и потенциал цвета, линии, формы, пространства, света, техники и материальности. Она побуждает художников исследовать глубины бессознательного и передавать вопросы, которые они там находят. Абстракция защищает индивидуальность, позволяя художнику полностью свободно создавать нечто уникальное, новое, сформированное личной физичностью, внутренним видением и неизведанными глубинами первобытного бытия. Вот почему художники выбирают работать в абстрактном стиле. Абстракция позволяет художникам быть собой и быть свободными.
Василий Кандинский — первая абстрактная акварель, 1910, Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду, Париж, Франция
Изображение на обложке: Сай Твомбли — фрагмент произведения
Все изображения используются в иллюстративных целях
Автор: Филлип Barcio






