Агнес Пелтон, Невоспетая Визионерская Художница Сублимного
Двухлетняя передвижная ретроспектива творчества Агнес Пелтон вскоре откроется в Музее американского искусства Уитни, вновь знакомя современных жителей Нью-Йорка с эзотерической абстрактной художницей, которая когда-то жила среди них — художницей, чьи работы пронизаны древним мистицизмом и духовностью. Первая выставка Пелтон за поколение, Agnes Pelton: Desert Transcendentalist, предлагает редкую возможность задуматься над радикальным творчеством этой эзотерической художницы в контексте проблем нашего, возможно, не столь уж отличающегося времени. Те, кто уже знаком с её творчеством, знают, что большая часть работ Пелтон была на самом деле далека от мистики. Её наследие включает множество реалистичных портретов и пейзажей, которые она писала в основном для практики и чтобы свести концы с концами. Однако для этой выставки куратор Гилберт Висарио сосредоточился на том, что Пелтон считала своими самыми важными работами: её «трансцендентальных абстракциях», мистических картинах, вызывающих ассоциации с теми связующими нитями, которые, по мнению Пелтон, существуют между людьми, природой и божественным. Пелтон не принадлежала ни к какой конкретной организованной религии и не считала, что у неё есть конкретные ответы для человечества в понимании тайн божественного. Она была просто верующей в духовное. Пелтон надеялась, что её трансцендентальные абстракции смогут дать зрителям возможность заглянуть в «совершенное сознание и божественную реальность», через которые они смогут открыть свои собственные связи с мистической стороной жизни.
Группа трансцендентальной живописи
Родившись в Германии в семье американцев, Пелтон потеряла отца, когда ей было всего девять лет, из-за передозировки морфином. Впоследствии её воспитывала мать-одиночка в Бруклине, где Пелтон научилась быть самостоятельной и наслаждаться искусством и музыкой. Она получила художественное образование в Институте Пратта, учась у Артура Уэсли Доу, который также преподавал Джорджии О’Киф. Доу был известен тем, что внушал своим ученикам акцент на воображаемые видения и внутренние ценности, а не на внешнюю реальность. Помимо интереса к искусству, Пелтон была также ранним последователем теософского учения, возникшего в 1920-х годах, под названием Агни Йога. Агни — индуистское божество, которое, как считается, проявляется на земле в виде огня, в атмосфере — в виде молнии, а в небе — в виде солнца. Агни Йога — это практика повседневной жизни, в ходе которой практикующий стремится как индивидуум к эволюции планетарного сознания — более широкого планетарного единства, которое превосходит человеческие тела и существа. Огонь и свет, два частых сюжета в творчестве Пелтон, являются распространёнными художественными образами силы Агни, проявляющейся в материальном мире.
Агнес Пелтон — День, 1935. Масло на холсте. Коллекция Музея искусства Финикса; подарок Фонда Мелоди С. Робиду.
Пелтон начала писать свои трансцендентальные абстракции, собрание работ, которое отмечается в выставке Agnes Pelton: Desert Transcendentalist, примерно в 1926 году. На ранних этапах этого нового художественного направления она много путешествовала, в конечном итоге оказавшись в малонаселённом городке неподалёку от Палм-Спрингс, Калифорния, под названием Кафедральный город. С населением тогда всего около 100 человек, городок предлагал нетронутые, беспрепятственные виды на пустыню и небо. Пелтон вдохновлялся волшебным светом этого места и в итоге переехала туда на постоянное жительство. Там она стала соучредителем и первым президентом Группы трансцендентальной живописи (TPG), художественного объединения, состоящего в основном из модернистских художников из Нью-Мексико, которые, как провозглашал их манифест, верили, что «искусство — это проявление грядущего синтеза», который «объединит всё человечество». Вместо того чтобы просто изображать свои красивые окрестности, члены TPG были посвящены исследованию универсальной силы, которая живёт в людях и природе, и которая, по их мнению, так очевидна в почти мистическом свете пустыни.
Агнес Пелтон — Будущее, 1941. Масло на холсте. Коллекция Музея искусства Палм-Спрингс, подарок к 75-летию от Джеральда Э. Бака в память о Бенте Бак, лучшей подруге и спутнице жизни.
Эзотерическая абстракция
TPG официально существовала примерно с 1939 по 1945 год. Они распались отчасти потому, что многие участники покинули юго-запад США, а отчасти, возможно, потому, что сама суть того, чего эти художники пытались достичь, была связана с эзотерикой — строго личным поиском духовного развития. Идиосинкразия их стремлений также может объяснить, почему работы различных других членов группы — включая Эмиля Бисстрама, Рэймонда Джонсона, Уильяма Лампкинса и Флоренс Миллер Пирс, среди прочих — выглядят настолько отличительными. Пелтон же осталась в своём удалённом доме в пустыне, где продолжала утверждаться как важный член сообщества. Путём продажи некоторых своих работ на аукционах она даже помогла основать Центр искусства пустыни, художественную галерею в Кафедральном городе, которая стала своего рода творческим центром для многих творческих кочевников, которые к тому времени переехали в этот район.
Агнес Пелтон — Посланцы, 1932. Масло на холсте. Коллекция Музея искусства Финикса; подарок Фонда Мелоди С. Робиду.
Текущая передвижная ретроспектива Пелтон — не первая попытка возродить интерес к тому, чего достигла эта увлекательная художница. Предыдущая передвижная выставка, организованная Музеем пустыни Палм-Спрингс, вызвала возобновлённый интерес к её творчеству в 1995 году, помогая вдохновить возрождение символизма, заметное в движении поп-сюрреализма конца 1990-х. Учитывая вечное, универсальное послание её работ, несложно представить, почему каждое новое поколение, кажется, находит в них что-то ценное. Однако особенно сейчас, когда многие из нас как никогда стремятся сделать то, что сделала Пелтон — уйти из города, от политики и безумных сил современной жизни, в её творчестве есть нечто особенно обнадёживающее; нечто, особенно хорошо выраженное в следующем стихотворении, которое Пелтон написала в сопровождение к своей картине «Песчаная буря» в 1932 году: «Плотные тучи, что толкаются и нависают Слишком рано, затемняя день. Над струящимися пальмами, Низко склонёнными к земле, Острые пики летящего песка сходятся, Застывая под светло-голубым небом В сбалансированной композиции. Под этим цветущим, отдалённым, спокойным видом Взгляните на светящееся движение — Радуга в пыли.»
Agnes Pelton: Desert Transcendentalist была впервые представлена в Музее искусства Финикса в марте 2019 года и в настоящее время экспонируется в Музее американского искусства Уитни до 1 ноября 2020 года.
Изображение на обложке: Агнес Пелтон — Ахми в Египте, 1931. Коллекция Музея Уитни
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Фотограф Филлип Barcio
