
Могут ли NFT принести пользу цифровым абстрактным художникам?
Невзаимозаменяемые токены (NFT) могут быть просто еще одним художественным средством, но как нематериальные инструменты сомнительной культурной и экономической ценности, их принятие массовой культурой может изменить способ взаимодействия зрителей с абстрактными художниками и их произведениями. NFT — это уникальный цифровой файл — он существует как закодированная серия единиц и нулей, так же как любой файл изображения, текстовый документ или веб-сайт. Однако NFT также существуют на виртуальном реестре, известном как блокчейн. Блокчейны фиксируют детали о том, кто создал что-то, а также каждую транзакцию, связанную с предметом. Согласно разработчикам технологии, блокчейны безопасны и надежны, потому что их нельзя подделать, изменить или дублировать. Тем не менее, блокчейны столь же нематериальны, как и любой другой цифровой актив — если электричество исчезнет, блокчейны, NFT и все другие полностью виртуальные активы вернутся к существованию только в нашем воображении. Произведение искусства NFT может проявляться как изображение, анимация, аудио, текст, голограмма или как любое другое цифровое воплощение креативности художника. NFT также могут быть запрограммированы для взаимодействия с реальной действительностью. Они могут взаимодействовать с подсказками дополненной реальности (AR), внедренными в реальный мир, или быть активированы для изменения в ответ на новостные события. Их даже можно запрограммировать на воспроизведение или самоуничтожение. Но картина также может включать AR или другие мультимедийные элементы или самоуничтожаться (см. Бэнкси). Если вы тот тип художника, чьи идеи определяются специфическими особенностями конкретного медиа, NFT предлагают идиосинкратический тип вдохновения, но так же, как и глина. Если вы тот тип художника, для которого идеи важнее, чем любая материальная форма, которую они в конечном итоге принимают, NFT — это просто еще одно, в конечном итоге, недостаточное средство, из которого можно выбрать или не выбрать. Тем не менее, даже если они всего лишь еще одно средство в области, насыщенной средствами, NFT действительно имеют потенциал изменить область абстрактного искусства, если только нормализовать способность людей ценить что-то, что они не понимают.
Смысл и долговечная ценность
Первые известные картины, созданные людьми, зафиксированы на стенах пещер и датируются более чем 60 000 лет назад. Они интересны не потому, что демонстрируют художественное мастерство, а потому что они так стары. Они предлагают нам осязаемый взгляд на момент времени, с которым у нас есть лишь несколько других связей. Некоторая маленькая часть меня сравнивает каждое произведение искусства, которое я вижу, с пещерными рисунками, потому что я верю, что задача каждого художника — быть представителем своего времени. В подготовке к этой статье я провел неделю, просматривая все, что было помечено словами абстрактный или абстракция на Rarible и OpenSea, двух основных онлайн-рынках для NFT-искусства. Я нашел этот опыт мучительно скучным. Без исключения, каждое произведение искусства, на которое я смотрел, было производным от существующих произведений искусства реального мира. Я не мог представить, почему кто-то купил бы один из этих безделушек, если только их не обманули, заставив поверить в истории о схемах Понци в прессе о ранних инвесторах, которые недавно начали зарабатывать.
Beeple, Everydays – Первые 5000 дней. Продано за $69,346,250 на аукционе Christie's
Но, как и все произведения искусства, NFT субъективны. Очевидно, что некоторые люди находят смысл в этих работах и готовы платить деньги, чтобы иметь возможность взаимодействовать с ними когда угодно и как угодно. Чем это отличается от покупки картины, чтобы повесить её на стену в гостиной? Тем не менее, помимо их способности вызывать достаточный интерес у аудитории, чтобы их покупали и продавали здесь и сейчас, мне интересно, какова будет их долгосрочная ценность. Поверьте мне, они не более мастерски выполнены, чем те 60,000-летние cave paintings, но захватывают ли ранние NFT достаточно нашего времени, чтобы однажды быть полезными или вдохновляющими для будущих цивилизаций? Если бы я знал, возможно, я бы инвестировал.
Примите Невидимое
Как человек, который пишет об этом профессионально, могу с уверенностью сказать, что самым большим стигматом, который всегда имело абстрактное искусство, является то, что некоторые люди не могут понять, что они должны думать или чувствовать в его присутствии. Невозможность сказать что-то о произведении искусства заставляет некоторых людей чувствовать себя глупо, что, в свою очередь, делает искусство претенциозным. Даже для людей, которые его любят, абстрактное искусство существует в сфере неосязаемого. Когда вы входите в инсталляцию Туррелла или смотрите на картину в виде сетки Агнес Мартин, можете ли вы действительно словами описать, что вы испытываете? Однажды я полчаса обходил обтянутую картину Сэма Гиллиама, почти не глядя на композицию, просто пытаясь почувствовать запах краски. Я не знаю, почему, но это остается одним из самых запоминающихся эстетических переживаний, которые я когда-либо испытывал. Пока я это делал, я услышал, как другой зритель сказал, что считает "эти висячие занавески" "ужасными". Мне было их жаль, что они не могут принять неосязаемые слои смысла и чувств, заложенные в складках. Возможно, NFT Гиллиама, создающего и вешащего картину, помог бы этому зрителю связаться с работой.
Роберт Элис, Блок 21 (42.36433° N, -71.26189° E) (из "Портреты разума"). Продан за $131,250 на аукционе Christie's
В качестве экономического инструмента NFT-искусство и коллекционные предметы столь же легитимны, как и любые другие цифровые активы. Их ценность столь же субъективна, как и ценность картины Эда Кларка или карточки новичка Бреанны Стюарт. Точно так же, как художественное средство, NFT имеет столько же взлетов и падений, сколько и их конкуренты — они столь же архивны, как видео, столь же эфемерны, как произведения на бумаге, и столь же обманчиво трудны в освоении, как акварели. И даже если мы можем только догадываться о долгосрочной культурной ценности NFT-искусства, что, в конце концов, является долгосрочной культурной ценностью большинства не-NFT-искусств, создаваемых сегодня? Тем не менее, я все еще верю, что даже если ни один художник никогда не создаст великое произведение NFT-искусства, это средство имеет потенциал трансформировать область абстрактного искусства, особенно в терминах общественного восприятия. Каждый, кто способен увидеть потенциал NFT в добавлении смысла к человеческому опыту, находится на пути к принятию всех эфемерных и неосязаемых вещей этого мира.
Изображение: Pak, Metarift. Продано за $904,413.47 на Makersmarket
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio