Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Внутри Рейхстага картина Герхарда Рихтера «Биркенау» рассказывает о ужасах Холокоста

Inside the Reichstag, Gerhard Richter's Birkenau Tells of the Holocaust Horrors

Внутри Рейхстага картина Герхарда Рихтера «Биркенау» рассказывает о ужасах Холокоста

В этом году исполняется 20 лет с момента повторного открытия Рейхстага, здания, в котором располагается Бундестаг, или германский федеральный парламент. Также это знаменует собой вторую годовщину прибытия "Биркенау" (2014) в это здание. Четырехчастная картина немецкого художника Герхарда Рихтера, "Биркенау", названа в честь концентрационного лагеря Биркенау в Польше — части комплекса Освенцим-Биркенау, крупнейшего лагеря уничтожения в нацистской Германии. Эта картина является кульминацией многолетней борьбы Рихтера, который стремился создать адекватный творческий ответ на Холокост, когда нацисты и их сообщники убили более 6 миллионов евреев и сотни тысяч ромов, поляков, представителей ЛГБТК, политических заключенных и других меньшинств. Картина также представляет собой своего рода личное завершение для Рихтера, который родился 9 февраля 1932 года, всего за год и 18 дней до поджога Рейхстага, печально известного поджога, который нацистские чиновники использовали для консолидации власти в германском правительстве. После поражения Германии во Второй мировой войне Рейхстаг находился в запустении более полувека, став символом разрушенной национальной уверенности немецкого народа. В 1995 году, через полдесятилетия после объединения Германии и падения Берлинской стены, была проведена четырехлетняя реставрация Рейхстага. В подготовке к его повторному открытию Рихтеру было поручено создать произведение искусства для нового Рейхстага. Сначала он рассматривал возможность воспользоваться этой возможностью, чтобы создать свою давно обдуманную работу о Холокосте. Вместо этого, в духе Vergangenheitsbewältigung — философской борьбы немецкой культуры с грехами своего прошлого — Рихтер создал обнадеживающее "Шварц, Рот, Голд (Черный, Красный, Золотой)" (1999), 204-метровую стеклянную и эмалевую оду цветам германского флага, которая теперь висит на одной из двух высоких стен фойе Рейхстага. С момента ее пожертвования художником в 2017 году, Биркенау занимает другую стену, прямо напротив "Шварц, Рот, Голд (Черный, Красный, Золотой)", являясь зловещим воплощением апоретической сложности, которая часто определяет как политику, так и искусство.

Абстрактная мнемоника 

Сказано, что «Биркенау» предназначен Рихтером как мнемоническое устройство — нечто, созданное для того, чтобы помочь людям запомнить что-то. Действительно, самая большая забота любого сострадательного человека, когда речь идет о Холокосте, заключается в том, что мир может забыть, что сделали нацисты — либо случайно, либо в результате преднамеренной пропаганды — и позволить подобной трагедии развернуться снова. По этой причине бесчисленные художники пытались просветить каждое новое поколение о этом темном углу истории, будь то через живопись, литературу, кино, фотографию, театр, песню или документальное кино. Но Рихтер — абстрактный художник, и, следовательно, он столкнулся с, казалось бы, невозможной задачей создания абстрактного мнемоника. Как создать произведение искусства, которое может напомнить нам о конкретном историческом событии, не показывая нам событие, которое вы хотите, чтобы мы запомнили? В этом смысле, как почтить тяжесть смерти, не показывая ее именно такой, какая она есть? 

 

Gerhard Richter Birkenau oil on canvas

Герхард Рихтер - Биркенау (937-2), 2014. Масло на холсте. 260 x 200 см. Архив Герхарда Рихтера, Дрезден, Германия. © Герхард Рихтер

 

Рихтер нашел ответ на этот запутанный вопрос в виде серии фотографий, сделанных членами Sonderkommando, группы еврейских заключенных, которым было поручено сжигать тела людей, убитых в газовых камерах лагеря Освенцим-Биркенау. Члены сопротивления провели камеру в лагерь, сделали снимки сжигаемых тел, а затем вывезли пленку в тюбике от зубной пасты. Эти фотографии служили доказательством этого злодеяния и были увековечены историей. Рихтер, который долго собирал эпhemeru всех видов, документирующую Холокост для своего огромного тома, который он называет Атласом, считал, что эти фотографии сжигаемых тел выделяются для него как более мощные, чем все остальное, что он собрал. Они освещали тьму, но показывали лишь часть истории — люди обыденно сжигали груды человеческих тел, как будто это была обычная выходная работа. Так много осталось несказанным, но в тишине, тем не менее, можно было сделать выводы. 

 

Gerhard Richter Birkenau art painting

Герхард Рихтер - Биркенау (937-3), 2014. Масло на холсте. 260 x 200 см. Архив Герхарда Рихтера, Дрезден, Германия. © Герхард Рихтер

 

Раскрытие правды 

Процесс, который Рихтер использовал для раскрытия правды, которую он воспринимал на тех фотографиях, был процессом проб и ошибок. Сначала он пытался нарисовать картины такими, какими они были, но понял, что не может выразить то, что невозможно выразить с помощью изображений. Он таким образом соскоблил краску и начал наносить слои черного, белого и серого. Затем он добавил красный и зеленый — только самый темный красный и зеленый — красный, вызывающий ассоциации с кровью, и зеленый, напоминающий о темных лесах, окружающих лагерь смерти. Со временем, висцеральная тьма и буквальный вес картин начали выражать человеческую цену фотографий, которые их вдохновили. Внутри слоев скрыто так много человеческих условий, которые как привели к Холокосту, так и были вызваны им: бесчисленные часы мучительного, обыденного труда; бесчисленные принятые решения; невыразимая боль и эмоциональная тоска; намеки на эго и желание величия. Возможно, наиболее выразительным является сокрытие: слои самой краски, которые на самом деле скрывают оригинальные изображения, которые Рихтер нарисовал о том, что на самом деле произошло. 

 

Gerhard Richter Birkenau painting

Герхард Рихтер - Биркенау (937-4), 2014. Масло на холсте. 260 x 200 см. Архив Герхарда Рихтера, Дрезден, Германия. © Герхард Рихтер

 

Когда Рихтер впервые выставил «Биркенау», он включил не только картины, но и четыре репродукции, каждая из которых была разделена на четыре квадранта, символизирующих четыре фотографии, вдохновившие картины. Он также включил более 90 меньших сегментов картин, расположенных на стене как график. Эти меньшие сегменты затем были собраны в книгу без текста, только с изображениями. Это как будто он исследовал бесконечные способы, которыми мы можем разбить эту историю на ее компоненты. Мы никогда не найдем конца тем маленьким моментам, которые привели к трагедии. Мы никогда не сможем рассказать историю каждого человека, которого затронули эти события. Каждая составная часть так же прекрасна и ужасна, как и большая картина. Теперь, когда картина постоянно находится в Рейхстаге напротив монументального изображения немецкого флага, мы видим силу этого эпического путешествия в абстракцию, противостоящую силе конкретного символизма. «Биркенау» напоминает нам, что история больше информирована такими эстетическими вопросами, чем мы осознаем.

Изображение: Герхард Рихтер - Биркенау (937-1), 2014. Масло на холсте. 260 x 200 см. Архив Герхарда Рихтера, Дрезден, Германия. © Герхард Рихтер
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio

Статьи, которые вам могут понравиться

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Минимализм в абстрактном искусстве: Путешествие через историю и современные выражения

Минимализм завоевал мир искусства своей ясностью, простотой и акцентом на основных элементах. Появившись как реакция на выразительную интенсивность более ранних движений, таких как абстрактный экс...

Подробнее
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Заметки и размышления о Ротко в Париже­ от Dana Gordon

Париж был холодным. Но у него все еще была своя удовлетворительная привлекательность, красота повсюду. Великое выставка Марка Ротко проходит в новом музее в снежном Булонском лесу, Фонде Луи Витто...

Подробнее
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Марк Ротко: Мастер цвета в поисках человеческой драмы

Ключевой протагонист абстрактного экспрессионизма и живописи цветных полей, Марк Ротко (1903 – 1970) был одним из самых влиятельных художников XX века, чьи работы глубоко говорили и продолжают гов...

Подробнее
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles