«Абстрактные интерпретации работы суфражистки Моны Кэрд Джейн Бенсон»

Когда немецкий автор В.Г. Себальд умер в 2001 году, его считали самым талантливым автором на английском языке, живущим на тот момент. «КольцаSaturn», опубликованные в 1995 году, были среди его самых любимых книг. В 2017 году британская концептуальная художница Джейн Бенсон деконструировала книгу ножом, вырезая каждый слог, кроме тех, что принадлежат музыкальной шкале: до, ре, ми, фа, соль, ля, си. Результат, можно сказать, стал «буквальным откровением», раскрытием секретной музыкальной партитуры, скрытой в тексте. (Образец «Песни для Себальда» доступен здесь.) Для своей последней выставки, КОНЕЦ ПАТРИАРХАЛЬНОЙ СИСТЕМЫ, которая открылась на прошлой неделе в LMAKgallery в Нью-Йорке, Бенсон вновь обращается к этому музыкальному методу редактирования, мобилизуя его для поиска скрытой песни в произведениях британской суфражистки Моны Кэрд (1854 – 1932). На этот раз, однако, Бенсон поднимает свою концепцию на новый уровень, переводя семь звуков музыкальной шкалы в абстрактные визуальные композиции, сопоставляя их с семью цветами на Ньютоновском цветном спектре. Результаты организованы в выставочном пространстве LMAK с белыми стенами в намеренно стерильном виде, придавая им странное ощущение объектов, выставленных не в художественном пространстве, а в музее науки и истории. Спектральные цветовые переводы висят в белых рамках, в некоторых случаях окруженные отредактированными текстами, которые аккуратно организованы в соответствующих белых рамках. В других работах отредактированные тексты представлены на белых полках, выступающих под углом от стены, как информационная табличка, объясняющая древний свиток. Тем временем воздух наполняется завораживающими звуками американской меццо-сопрано Хай-Тинг Чинн, исполняющей музыкальную партитуру, которую Бенсон извлекла из текстов. Звук исходит от скульптуры под названием «Мобиль с ограниченной подвижностью X». Сформированная из черных круглых динамиков, изогнутого стального стержня и стереопровода, скульптура вызывает визуальные ассоциации с модернистским языком Александра Калдера, пионера мобильного искусства. Ирония, однако, как подразумевает ее название, заключается в том, что этот мобиль не движется. Изогнутая часть, вызывающая ассоциации с женственностью, утяжелена двумя весомыми динамиками, висящими так, что их вес опирается на пол — тестикульный символ упрямой инерции патриархата.

Вернуться к Источнику

Работы в КОНЦЕ ПАТРИАРХАЛЬНОЙ СИСТЕМЫ основаны на восьми эссе Кэрда: Судьба женщины под властью мужчины, В защиту диких женщин, Пионер цивилизации, Человеческий элемент в человеке, Человечество будущего, Патриархальная протестантская система, Моральное возрождение и Конец патриархальной системы, от которой выставка получила свое название. Написанные более века назад, эссе блестяще деконструируют бедственное положение женщин, подчиненных авторитарным социальным структурам, созданным и навязанным мужчинами. Удивительно читать эти тексты сегодня и осознавать, насколько относительно мало было достигнуто, несмотря на определенные институциональные достижения, произошедшие в законах многих стран. Внутренний мизогинизм патриархата встроен не только в законы, но и в социальную ткань; мы можем изменить законы, но как мы можем изменить сердца и умы как мужчин, так и женщин, чтобы произошла радикальная социальная эволюция?

Джейн Бенсон - Человеческий элемент в человеке, 2019. Архивная струйная печать на синтре, вырезанная вручную на бумаге. 46 × 26.75 дюймов. Издание из 2, 1 AP. LMAKgallery. Фотография Стивена Проберта.

Здесь проявляется подрывная элегантность этой выставки. Бенсон работает с идеями деконструкции и реассамбляжа почти 20 лет. В «Усталости» (2004) она деконструировала камуфляжный комбинезон, а затем собрала его заново, как свисающую листву, высмеивая понятие военной одежды, имитирующей природу. В «Поисках Багдада (Часть A)» (2015) она разрезала иракские музыкальные инструменты пополам, а затем отправила половинки двум иракским братьям, разлученным после бегства из Багдада в начале 2000-х. Братья играли на модифицированных инструментах во время видеоконференции, находя красоту в деконструированных инструментах и открывая новые слои смысла в разлуке. Аналогично, с этой выставкой Бенсон сначала привлекает наше внимание к деконструированному исходному материалу. Хотя он был разрезан на куски, мы не можем не стремиться найти оригинальные эссе и прочитать их — акт, который мы, возможно, никогда бы не сделали, если бы Бенсон не привлекла наше внимание к ним. Тем не менее, она также показывает нам, сколько всего существует в этих текстах, обращая наше внимание на скрытый мир красоты и тайны, который она обнаружила под поверхностью.

Джейн Бенсон - КОНЕЦ ПАТРИАРХАЛЬНОЙ СИСТЕМЫ, 2018. Вырезанная вручную тушь на бумаге и архивная струйная печать на синтре. 53 9/16 × 75 дюймов. Издания по 2, 1 AP. LMAKgallery. Фотография Стивена Проберта.

Продвижение абстракции вперёд

Другим аспектом этой выставки, который я нахожу лично удовлетворительным, является то, как Бенсон продвигает современную абстракцию вперед с помощью своих хроматических интерпретаций текста. Цвета накладываются в интерференционных паттернах, создавая то, что известно как мoire-эффект, явление, распространенное в визуальном языке Оп-арта. Они не совсем абстрагированы от реальности; скорее, они основаны на формуле, выведенной из деконструкции чего-то реального. Ничего из этого не ново — многие абстрактные художники используют мoire-эффект, и многие другие применяют рациональные или научные системы для управления своими композициями. Но то, как Бенсон это представляет, ново. Большинство процессуальных художников полагаются на заранее определенные системы, чтобы контролировать свои композиции, чтобы убрать руку художника из работы. Они скрывают свою индивидуальность за процессом. Бенсон делает наоборот.

Джейн Бенсон - Ограниченная мобильность Mobile X, 2019. Стальной прут, стальная проволока, стереопровод, динамик и усилитель. 115 × 32 1/2 × 4 дюйма (292.1 × 82.6 × 10.2 см). LMAKgallery. Фотография Стивена Проберта.

Она свободно делится сложными деталями своего процесса и не скрывает того факта, что процесс определял результат работы, но представляет работу таким образом, что определенно показывает свою руку и свою личность. Она убирает анонимность и холодность процессуальной абстракции и вместо этого сочетает ее с неким социально значимым экспрессионизмом. Также есть что-то приятно постмодернистское в искренности, с которой она сигнализирует о том, сколько еще можно сделать с эстетическими позициями прошлого. В сочетании с юмором и игривостью работы — особенно "Limited Mobility Mobile X" — ее усилия на этой выставке оставляют меня оптимистичным относительно будущего абстракции и конца патриархальной системы. КОНЕЦ ПАТРИАРХАЛЬНОЙ СИСТЕМЫ будет выставлен до 16 июня 2019 года в LMAKgallery в Нью-Йорке.

Изображение: Джейн Бенсон - В ЗАЩИТУ ДИКОЙ ЖЕНЩИНЫ, 2018. Вырезанная вручную тушь на бумаге и архивная струйная печать на синтре. 53 9/16 × 75 дюймов. Тираж 2, 1 AP. LMAKgallery. Фотография Стивена Проберта.
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio