Искусство Мэри Корс в центре внимания – наконец-то

Можно сказать с некоторой долей игры слов, что Мэри Корс сейчас находится в центре внимания. Эта многопрофильная художница работает со светом как с художественным материалом с 1960-х годов. Но если Корс на протяжении десятилетий привлекала наше внимание к свету и его тайнам, то лишь сравнительно недавно институциональный мир искусства начал обращать внимание на её идеи и достижения. Ретроспективная выставка, охватывающая последние 50 лет её карьеры, недавно завершилась в галерее Kayne Griffin Corcoran в Лос-Анджелесе. В экспозицию вошло монументальное произведение под названием «Холодная комната» — квадратное помещение размером 12 футов на 12 футов на 12 футов, охлаждённое до 40 градусов по Фаренгейту. Внутри комнаты зрители видели квадратный белый неоновый светильник, висящий на стене. Неоновый свет призван притягивать зрителей к чему-то загадочному и, возможно, трансцендентному. Холодный воздух, по мнению Корс, усиливает восприятие зрителя. Идея «Холодной комнаты» возникла у Корс в 1967 году, но впервые она была реализована именно сейчас. Ранее художница сосредотачивалась на многих других работах, основанных на свете, а также находила множество других способов исследовать, как свет, пространство и время изменяют человеческое восприятие. Если вы пропустили её ретроспективу, не переживайте. Скоро появится ещё больше. В мае 2018 года в галерее Dia:Beacon будет представлено четыре её работы, а месяц спустя в Музее Уитни в Нью-Йорке откроется крупная выставка её творчества. Это признание шло долго, но, возможно, именно сейчас оно особенно уместно. Мы живём в эпоху, когда реальность кажется предметом пересмотра, и работы, подобные её, могут помочь нам справиться с ограничениями логики и разума.

Ретроотражение — это уличное искусство

Мэри Корс родилась в Беркли, Калифорния, в 1945 году. В подростковом возрасте ей посчастливилось быть частью небольшой группы учеников частной школы, где они изучали искусство под руководством учителя, окончившего Институт искусств Шуинар (ныне известный как CalArts) — прогрессивный художественный колледж к северу от Лос-Анджелеса. В то время как большинство её сверстников осваивали базовые ремёсла, Корс изучала теории Ганса Хофмана и техники живописи абстрактных экспрессионистов. Этот учитель оказал глубокое влияние на Корс, которая вскоре переехала в Лос-Анджелес и арендовала художественную мастерскую в центре города. В 1968 году она также получила степень магистра изящных искусств в Шуинаре.

Именно в Лос-Анджелесе Корс начала работать со светом. Её интересовал не только способ, которым свет освещает поверхности или выражает цвет, но и роль света в восприятии. Исследования этой темы привели её к понятию ретроотражения — перенаправлению света обратно к его исходному источнику. Ретроотражение — это принцип, на котором основана видимость дорожных знаков в ночное время, используемый муниципальными транспортными службами. Вместо того чтобы устанавливать в знаках светильники, в них встраивают крошечные отражающие бусинки. Эти бусинки усиливают падающий на них свет и возвращают его в том же направлении, откуда он пришёл. Поэтому даже небольшое количество окружающего света заставляет дорожные знаки казаться светящимися. Корс обнаружила, что может добиться похожих эффектов, смешивая краску с крошечными призмовидными бусинками, похожими на те, что используются на дорожных знаках. Её ретроотражающие картины направляют свет выставочных ламп прямо обратно к источнику, превращая её работы в кинетические объекты, меняющиеся при каждом движении зрителя.

Мэри Корс — Без названия, 2017, стеклянные микросферы в акриле на холсте, 198,1 x 594,4 см, Фото: Рон Амстутц. Предоставлено художницей, Lehmann Maupin, Нью-Йорк и Гонконг, и Kayne Griffin Corcoran, Лос-Анджелес

Живопись светом

Помимо ретроотражающих картин, Корс давно экспериментирует с прямым светом как средством выражения. Она создаёт световые коробки, которые иногда вешает прямо на стену, иногда подвешивает к потолку, а иногда крепит светильники на дополнительной поверхности — доске или холсте — и затем размещает эту поверхность на стене. Такие работы, как «Без названия (Серия белого света)» 1966 года, ломают эстетические ожидания и обобщения. Они висят на стене как картины, но одновременно являются скульптурными объектами. Однако главным кажется сам свет, поэтому работа на самом деле не о поверхности или опорах — она о пустом пространстве вокруг, которое освещается. При этом происходит нечто восприятельное и концептуальное. Свет притягивает, но одновременно ослепляет. В этих работах накапливаются противоречия. Они больше, чем просто эстетические объекты: это приглашение задуматься о множественных измерениях, присущих тому, что мы считаем реальностью.

Что выделяет Корс среди её современников, так это то, что она занимается не только материальным, но и метафизическим процессом. Со временем она оставалась открытой и даже стала ещё более открытой. Она любознательна, осторожна в словах и не доверяет собственным восприятиям реальности. Однажды, отвечая на вопрос о природе человеческого бытия, она сказала: «Мы живём в абстрактной перцептивной мультивселенной». А описывая свои работы, выразила надежду, что люди будут взаимодействовать с ними как с «абстрактным перцептивным опытом, выходящим за пределы мысли». Именно это и привлекло такие учреждения, как Музей Уитни и Dia:Beacon, к творчеству Корс. Её работы не только красивы, безупречно выполнены и концептуально неоспоримы; интрига исходит и от её ума. Эстетические реликвии, которые она создаёт, являются производными её мыслительного процесса. Они вторичны по отношению к эффектам, которые вызывают. И именно эти эффекты могут оказаться утешительными для тех, кто обнаружил ограничения логики и разума. Эти работы напоминают нам, что реальность субъективна, и что в одном пространстве и времени могут сосуществовать несколько истин.

Мэри Корс — Без названия (Серия белого света), 1966, дерево, плексиглас, люминесцентные лампы (слева) и Без названия (Пространство + электрический свет), 1968, плексиглас, люминесцентные лампы (справа), © Мэри Корс

Изображение на обложке: Мэри Корс — Без названия (Белая внутренняя полоса, скошенная), 2008, стеклянные микросферы в акриле на холсте, 243,8 x 365,8 см, Предоставлено художницей и Lehmann Maupin, Нью-Йорк и Гонконг

Все изображения используются только в иллюстративных целях

Автор: Филлип Барцио