Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Серьёзно и не очень: Пьер Муккенштурм в 14 вопросах

Serious And Not-So-Serious: Pierre Muckensturm in 14 Questions - Ideelart

Серьёзно и не очень: Пьер Муккенштурм в 14 вопросах

ТОЧНОСТЬ ТИШИНЫ

В IdeelArt мы считаем, что история художника рассказывается как внутри, так и вне студии. В этой серии мы задаём 14 вопросов, которые соединяют творческое видение с повседневной жизнью, сочетая профессиональные взгляды с личными особенностями, делающими каждого художника уникальным.

Сегодня мы знакомимся с Pierre Muckensturm. Опираясь на наследие внука плотника и портного, Pierre создаёт работы, отличающиеся архитектурной строгостью и математической грацией. Узнайте о его любви к классическим 2CV, страсти к пчеловодству и о том, как он использует «энтазис», чтобы придать своим минималистичным композициям собственную жизнь.

Не совсем серьёзные вопросы

8 вопросов, чтобы раскрыть неожиданные черты и повседневную жизнь Pierre Muckensturm

Если бы ваше искусство было песней или музыкальным произведением, что играло бы на фоне?

Фоновая музыка моей работы должна строиться вокруг медленной, повторяющейся, почти математической мелодической линии, нарушаемой небольшими, слегка раздражающими элементами. В ней должны использоваться повторяющиеся мотивы, которые развиваются и меняются очень постепенно. Первый акт оперы Филипа Гласса «Эйнштейн на пляже» кажется мне соответствующим духу многих моих работ.

Чем вы увлечены или что вызывает у вас сильный интерес, не связанный с искусством?

Сауна. Хотя я сомневаюсь, что эту деятельность можно считать хобби или страстью, я знаю по опыту, что идеальный день должен сочетать искусство и сауну.


Pierre Muckensturm - XX 10161 - 2020
Кофе, чай или что-то покрепче во время работы? Или просто свет и тишина?

Кофе перед входом в студию утром, ещё один — на середине утра, — это часть неизменного ритуала. Мне особенно нравится работать, слушая подкасты, посвящённые вопросам творчества, философии или психоанализа.

Если бы вы могли встретиться с кем угодно, живым или умершим, кто бы это был?

Я никогда не знал своих дедушек. Один был плотником, другой — портным.

Меня не покидает ощущение, что моя художественная практика неизбежно является частью этой непрерывности — холст, рама, картина. Встреча с ними позволила бы мне обменяться опытом и объединить интеллект и высокие стандарты наших умений.

Pierre Muckensturm - XXIV 33 212 (Диптих) - 2024
Если бы вы не были художником, чем бы вы занимались?

Экологические кризисы глубоко меня трогают. Я убеждён, что выживание пчёл жизненно важно для устойчивости нашей планеты. Если бы я не занимался искусством, я бы стал пчеловодом.

Можете ли вы рассказать короткую историю или момент из вашей жизни, который сильно повлиял на вас как на художника?

В 2004 году открытие часовни Нотр-Дам-дю-О, спроектированной Ле Корбюзье, стало для меня откровением.

Внутри здания меня трогал идеальный баланс между пустотой и плотностью, между лёгкостью и тяжестью. С тех пор это чувство совершенной гармонии повлияло на всю мою работу.

Pierre Muckensturm - 204C1741 ABCD - 2020 - Квадриптих
Как выглядит для вас хороший день вне студии?

Это был бы жаркий летний день. В месте, где время растягивается до такой степени, что иногда кажется, будто оно останавливается. Это место было бы изолировано от мира, но открыто для вида на величественный и засушливый горный хребет. Этот день проходил бы в ритме природы. Его провели бы с семьёй и друзьями за большими столами в дружеской и расслабленной атмосфере.

Он был бы прерываем купаниями в ручье и периодами отдыха в тени больших деревьев, и закончился бы наблюдением за звёздным небом.

Есть ли что-то в вас, что, вероятно, удивило бы людей, знакомых с вашим творчеством только через ваше искусство?

Почти 40 лет я всегда владел и водил Citroen 2CV. Первый был зелёным, второй — красным, а нынешний — серым. Мне нравится простота дизайна и конструкции этого культового и популярного французского автомобиля. В нём нет ничего лишнего, только самое необходимое.

Pierre Muckensturm - XXIV 12 041 - 2024

(Более) серьёзное интервью

6 вопросов, чтобы глубже понять идеи, опыт и надежды, формирующие творческий путь Lee.

Какие темы или вопросы постоянно возвращаются в ваших работах?

С 2019 года моя работа основана на моём открытии использования «энтазиса» древними архитекторами.
[a note from the editor: In architecture and art, entasis is a slight convex curve applied to a column or surface to correct the optical illusion of it looking concave, giving it a more "organic" and stable appearance.]
Я вводю почти незаметные изогнутые линии в строго геометрические конструкции. Мои работы таким образом разрушают строгую, математическую и чёткую геометрию, превращая её в расплывчатую, немоделируемую конструкцию.

Это изменение состояния, происходящее в сердце работы, заставляет человека, который уделяет время её рассмотрению, неизбежно, иногда с лёгким раздражением, перейти от разума к интуиции.

Можете ли вы описать ключевой момент в вашем пути как художника?

Моё открытие Африки оставило глубокий след в моей душе и сильно повлияло на мой творческий путь.

В 2010 году, во время творческой резиденции в музее Борибана в Дакаре, прямая линия стала для меня проблемой, потому что она противоречила новому, бесконечно гибкому восприятию времени, которое наложила на меня африканская жизнь.

Этот опыт привёл меня к расширению исследований, включающих возможное сосуществование изогнутой линии и строгости геометрической конструкции с ортогональной основой.

Pierre Muckensturm - XXII 97 325 - 2022 - Квадриптих
Какие материалы или процессы наиболее важны в вашей практике и почему?

Иногда я черпаю всю энергию, необходимую для создания работы, из простого желания дать ей причудливое название, возникшее из бессмысленной каламбуры или простой игры слов. Материалы, техники или процессы, которыми я владею, не являются моими приоритетами; они не являются предметом моей работы. Это просто инструменты, которые я использую для служения идее.

Как вы хотите, чтобы люди чувствовали себя, когда знакомятся с вашей работой?

Возможно, не стоит это говорить, но я не создаю, чтобы вызвать реакцию или эмоцию у зрителей. Для меня каждая новая работа просто направлена на материализацию идеи, чтобы проверить её уместность.

Pierre Muckensturm - 191J24018 - 2019
Можете ли вы рассказать о типичном рабочем дне в вашей студии?

Мои рабочие дни неизменно начинаются с кофе, за которым следует чтение газет с новостями и книг по искусству. Обычно в это время мой кот дремлет у меня на коленях.

Когда его дневной сон заканчивается, я начинаю период интенсивного творчества, время для исследования новых форм, протоколов, которые можно реализовать, время для набросков.

Этот процесс, который обычно происходит на компьютере, приводит к эскизам работ, которые могут быть реализованы в далёком будущем, но иногда также забываются глубоко в файловой системе компьютера.

Остаток дня я провожу в студии, где создаю произведения искусства.

Поскольку мои работы задумываются заранее, это время в студии нельзя строго назвать временем создания; я бы назвал его временем исполнения.

Мне не бывает скучно в этой организации, которая может показаться повторяющейся и рутинной, потому что я могу чередовать свои практики между рисованием, гравировкой, живописью и скульптурой.

Какие мечты или надежды у вас есть на вашем художественном пути?

Прежде всего, я ценю то, что могу контролировать как художник: качество своей работы и последовательность и уместность своего подхода. У меня нет особых мечтаний или надежд относительно моего художественного пути.

Я стремлюсь быть удивлённым встречами и обменами с людьми из мира искусства; мне нравится, когда всё не предопределено.

Фрэнсис Бертомье
Все изображения ©Pierre Muckensturm

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ОТКРЫТЬ РАБОТЫ Pierre Muckensturm, ДОСТУПНЫЕ НА IdeelArt

 

Статьи, которые вам могут понравиться

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Оп-арт: Перцептивная ловушка и искусство, которое не стоит на месте

Стоять перед крупным полотном Оп-арта в середине 1960-х означало не просто смотреть на картину. Это был опыт видения как активного, нестабильного, телесного процесса. Когда Музей современного искус...

Подробнее
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

Серьёзно и не очень: Paul Landauer в 14 вопросах

СЛЕД НЕВИДИМОГО   В IdeelArt мы считаем, что история художника рассказывается как внутри, так и вне студии. В этой серии мы задаём 14 вопросов, которые соединяют творческое видение и повседневную ж...

Подробнее
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

Лирическая абстракция: искусство, которое отказывается быть холодным

Токио, 1957 год. Georges Mathieu, босиком, завернутый в кимоно, его длинное тело свернуто, как пружина, готовая выпустить энергию, стоит перед восьмиметровым холстом. Его пригласил Jiro Yoshihara и...

Подробнее