Жан Тингели и его метамеханика

У каждого из нас есть свои уникальные отношения с машинами. Некоторые из нас относятся к машинам с благодарностью, радостно полагаясь на их эффективные, утилитарные услуги. Другие из нас используют их только с неохотой, когда нет другого выбора. Швейцарский художник Жан Тингели посвятил всю свою карьеру исследованию концепции машин как скульптуры. Он создавал абстрактные механические устройства, с которыми приглашал зрителей взаимодействовать на эстетическом, опытном уровне. Он назвал свои творения Метамеханикой, при этом «мета» происходит из греческого языка и относится к чему-то самореферентному. Создавая машины, которые не предназначены для выполнения работы, производства продуктов или выполнения какой-либо утилитарной функции, он расширил определение того, чем может быть скульптура, и предложил зрителям возможность переосмыслить эпоху машин с чисто эстетической точки зрения.

Отдельные элементы

Ранние механические скульптуры Тиньелли были созданы в 1950-х годах и представляли собой простые кинетические рельефы, предназначенные для подвешивания на стене. Они были изготовлены из тонких проводов и вращающихся шестерен. Их простота отражала усилия Тиньелли по деконструкции строительных блоков машин. Эскизы, которые он создавал в то время, некоторые из которых находятся в коллекции Музея Тиньелли в Базеле, Швейцария, дают представление о его мыслительном процессе. Он изолировал механические элементы и абстрагировал их, подобно тому, как абстрактные художники изолируют формальные элементы, такие как цвет, линия, поверхность, плоскость и форма.

Эскиз Жана Тингели механических функций и движений, ок. 1954. © Жан Тингели

Затем он добавил элементы в свои рельефы, которые усложнили их значение и функциональность. В серии работ, которую он назвал Élément Détaché, он вырезал абстрактные формы из Pavatex, промышленного древесно-волокнистого продукта, затем раскрасил формы и прикрепил одну к центру каждого из шестерен работы. Когда произведение искусства перемещалось, его трогали или взаимодействовали с ним любым образом, оно становилось кинетическим, так как абстрактные раскрашенные формы двигались по шестерням.

Жан Тингели - Элемент Отделенный I, Мета-механический рельеф, 1954, 81 x 131 x 35.5 см. © Жан Тингели

Восхождение Мета-Механики

Тинжели вскоре поднял свои простые произведения на новый уровень, добавив множество функций и механизированных элементов, выведя их с стены в трехмерное пространство. Он оставлял машины в состоянии несовершенства, что позволяло им легко трансформироваться под воздействием различных стимулов. Он часто включал в машины образы, связанные с другими художниками, и использовал имена художников в названиях своих произведений. Например, его настенный рельеф Meta-Kandinsky, который включает образы, отсылающие к абстрактным картинам Василия Кандинского, и скульптура Méta-Mécanique Méta-Herbin, которая ссылается на абстрактные геометрические картины Огюста Эрбина.

Ранние метамеханические произведения Жана Тингели имели много общего с работами других кинетических художников, таких как Александр Калдер. Но он быстро и ярко расширил диапазон своих творений, перенес их в область концептуального. Ярким примером является Frigo Duchamp, созданный в 1960 году. Для этого произведения Тингели установил электрический мотор, воздушную сирену и 110-вольтовый электрический мотор в корпус холодильника Frigidaire. Название может сначала показаться отсылкой к дадаизму, но более простое объяснение заключается в том, что холодильник на самом деле был подарком Тингели от Дюшана.

Жан Тингели - проектный эскиз для Дань Нью-Йорку, 1960. © Жан Тингели

Жан Тингели и Новый реализм

Тинжели был одним из художников, подписавших манифест Нового Реализма в 1960 году. Это движение, которое было соучредителем концептуального художника Ива Кляйна, было посвящено исследованию "новых способов восприятия реального." Реальность для большинства людей в то время была подвержена резким изменениям, таким как глобальные технологические достижения, растущие социальные различия, быстро расширяющиеся города, массовый транспорт и постоянная угроза войны и ядерного уничтожения. Машины были в центре каждого из этих изменений.

Концептуальный вклад Тиньелли в новый реализм заключался в создании искусства, которое пыталось рассмотреть цель и функцию машин. Сказал Тиньелли: "Искусство — это искажение невыносимой реальности... Искусство — это исправление, модификация ситуации." Он создавал механизированные произведения, в основном из мусора общества, которые не выполняли утилитарной функции. Эти бесполезные, абстрактные произведения искусства были самореферентными, часто ужасно деформированными и склонными к поломке. С точки зрения механики, они были противоположностью машин.

Жан Тингели - уцелевшая часть разрушенной скульптуры. © Жан Тингели

Искусство саморазрушения

Также в 1960 году, в тот же год, когда Жан Тингели подписал манифест Нового Реализма, он создал то, что стало его самым известным произведением искусства, хэппенинг с самоуничтожающейся монументальной скульптурой под названием Дань Нью-Йорку. Для этого события Тингели построил массивную метамеханическую скульптуру на месте в скульптурном саду Музея современного искусства Нью-Йорка. Скульптура была составной Фрankenstein из велосипедных шин, шестерен, электроники, моторов и списанных деталей машин. Коллеги-художники Билли Клювер и Роберт Рошенберг также внесли элементы в хэппенинг, такие как вспомогательная машина, которая раздавала деньги в толпу.

На протяжении 27 минут Дань Нью-Йорку гудела и вертела, прежде чем в конечном итоге выпустить дым и вспыхнуть. Когда огонь и разрушение поглотили произведение, зрителей пригласили собрать тлеющие фрагменты, чтобы забрать их домой. Пожарная служба была наконец вызвана, чтобы потушить огонь, и большинство оставшихся частей было выброшено. Осталось только несколько остатков машины.

На протяжении следующих трех десятилетий Тингели приобрел известность благодаря серии монументальных абстрактных общественных метамеханических произведений. Первое из них, созданное в Цюрихе в 1964 году, было массивной, бесполезной машиной под названием Хеурека, в честь греческого эврика, что означает «Я нашел это.» В 1970 году Тингели создал еще более массивную скульптуру в помещении в Колумбусе, штат Индиана, под названием Хаос I, построив ее полностью из местного металла, часть которого была новой, а часть — из металлолома. Хаос I предназначен для тихой работы большую часть времени, время от времени издавая громкие, какофонические звуки.

Жан Тингели - Хюрекa в Цюрихе, Швейцария. © Жан Тингели

За пределами бессмысленности

В середине 1960-х годов Тингели начал творчески сотрудничать с женщиной, которая в конечном итоге стала его женой, скульптором Ники де Сен-Фалль. Как и Тингели, Сен-Фалль создавала высококонцептуальные работы, хотя и менее абстрактные и более социально ориентированные. По мере того как Тингели вдохновлялся Сен-Фалль, его работы приобрели слегка отличительные характеристики. Он создал серию фонтанов, которые были явно функциональными, что стало концептуальным отходом от бессмысленности его предыдущих работ. Его самый известный фонтан, созданный в сотрудничестве с Сен-Фалль, — это Фонтан Стравинского, расположенный перед Центром Помпиду в Париже.

В 1980-х годах Тингели создал несколько глубоко личных, эмоциональных произведений. Он создал художественные работы, названные в честь философов, оказавших на него влияние. После смертоносного пожара на ферме соседа он мрачно собрал остатки после происшествия, собрав их в мемориальную инсталляцию под названием Mengele - Totentanz, в честь имени, выгравированного на одной из машин для переработки кукурузы, уничтоженных в огне. Одним из самых трогательных мемориалов Тингели является The Final Collaboration with Yves Klein, о котором IdeelArt писал , когда произведение было выставлено в Фонде Венета в сентябре 2015 года.

Хотя эти мемориальные установки и фонтаны содержали ту же механическую природу и абстрактный визуальный язык, что и его ранние работы, их названия, предмет и функция значительно влияют на восприятие смысла зрителем, делая их гораздо менее абстрактными. Поскольку абстракция уступила место смыслу, а бесцельность — использованию, Тиньели не отказался от своей большой идеи; он ее выполнил. Он переопределил роль машин в культуре. Он определил их как эстетические инструменты, которые помогают людям выполнять, возможно, свою самую важную задачу — общаться друг с другом о содержании своих сердец.

Изображение: Жан Тингели - Мета-Кандинский, 1956, настенный рельеф (слева) и его мета-механическое произведение Мета-Эрбин, 1955 (справа). © Жан Тингели
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio