Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Тал Р. "Это не Детройт" в MOCAD

Tal R's "This is Not Detroit" at MOCAD - Ideelart

Тал Р. "Это не Детройт" в MOCAD

11 мая в Музее современного искусства Детройта открылась новая выставка работ израильско-датского художника Таля Розенцвейга, известного под псевдонимом Tal R. Эта выставка вызывает у меня замешательство и раздражение, но не из-за самого художника или его работ. На самом деле, сами картины красивы, даже завораживают. Если бы я не знал, о чём они, до того как увидел их, я бы восхищался ими. Меня же беспокоит то, как концепция выставки рекламируется музеем и описывается в СМИ. Под названием «: This is Not Detroit» (странно поставленная двоеточие будет объяснена позже) выставка включает семь масштабных картин, созданных художником на месте. Как говорится в пресс-релизе, картины «отражают видение художником конкретных районов Детройта, в которых он никогда не бывал.» Именно на этом основана вся выставка. Tal R приехал в место, где никогда не был лично, и нарисовал большие синие абстрактные полотна, символически изображающие различные сообщества города, прямо на стенах местного музея современного искусства. Гиперболически сочувственный пресс-релиз продолжает: «Сложная, многокомпонентная инсталляция воплощает фантазию художника о Детройте, выступая как размышление о мечтах, идентичности и прихотях.» Хотя я согласен, что здесь присутствуют фантазии, я не нахожу в этой концепции ничего игривого. Это источает ориентализм. Для тех, кто не знаком с этим словом, это общее понятие, обозначающее покровительственное отношение европейских художников к культурам, народам и местам Ближнего Востока, Африки и Азии в XIX веке. В то время было модно для колонизаторов украшать свои дома фантастическими изображениями мест, которые их страны завоёвывали. Почти ни один ориенталистский художник на самом деле не путешествовал в те места, которые изображал. Они основывались на фантастических, преувеличенных рассказах завоевателей. Сегодня завоевателем выступает интернет. Tal R проводил свои исследования о Детройте исключительно через его истории. Затем он впитал эти лживые сведения и превратил их в это нео-западное позорище, которое предлагает не более чем набор абстрактных стереотипов о Западном мире.

Это недопустимо

Свободно плавающее двоеточие в названии «: This is Not Detroit» — грамматический приём. Tal R недавно объяснил это журналу Vogue: «Если вы видите картину», — говорит он, — «то вы видите, что в мире или в повседневной жизни художника что-то произошло, а затем появилась картина. Это значит, что вы всегда видите что-то после двоеточия.» Я согласен с художником, что двоеточие здесь важно. То, что произошло в жизни этого художника до создания этих картин, имеет решающее значение для понимания того, почему эта выставка оскорбительна. Художник родился в Тель-Авиве, Израиль, а сейчас живёт в Копенгагене, Дания. В течение десяти лет он преподавал в Дюссельдорфе, Германия. Если бы Tal R хотел сделать выставку о месте, возможно, после двоеточия следовало бы написать что-то вроде «Это не Тель-Авив», «Это не Копенгаген» или «Это не Дюссельдорф».

Выставки галереи с работами Tal R из Копенгагена, Дания

Tal R — Иди влево, иди вправо, 2017. Масло на твёрдой доске, рама работы художника. 82 x 112 см. Paradis — Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K. Предоставлено художником. Иллюстративное изображение.

Вместо этого он совершил то, что называется культурным присвоением. Называть это бессистемное изображение чужой, незнакомой культуры «размышлением о мечтах» и «идентичности» — плохая шутка. Уже много лет жители Детройта буквально страдают от отношения, что их недавно обанкротившийся город — это «место мечты», которое посторонние могут свободно переосмысливать. Тысячи творческих людей и предпринимателей переехали в Детройт в надежде изменить его облик в соответствии со своими личными планами. Автомобильная промышленность, которая построила, а затем разрушила экономику города, сделала то же самое. Она создала миф, а когда все полностью поверили в него, столкнулись с жестокой реальностью. Даже музей, в котором проходит эта выставка, расположен в бывшем автосалоне — идеальный символ непонимания, которое представляет эта выставка.

Новые работы художника Tal R из Копенгагена на выставках галереи

TAL R — Хабакук, 2017. Акрил и пигмент на холсте. 300 x 500 см. Paradis — Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K. Предоставлено художником. Иллюстративное изображение.

Предательство символизма

Читая название этой выставки, я невольно вспоминаю сюрреалистический шедевр Рене Магритта под названием «Предательство образов». На картине изображена трубка с надписью «Ceci n’est pas une pipe» — «Это не трубка». О своей работе Магритт говорил: «Как меня за это ругали! Но разве можно положить табак в мою трубку? Нет, это всего лишь изображение, не так ли? Так что если бы я написал на картине "Это трубка", я бы солгал». Магритт был очарован тем, что мир есть на самом деле, по сравнению с тем, каким мы его представляем. Эта картина тонко показывает фундаментальное различие, которое всегда существует между реальностью и искусством.

Вид галереи с новыми работами художника Tal R из Копенгагена, Дания

TAL R — Корабль в волнах, 2017. Масло на твёрдой доске, рама работы художника. 82 x 112 см. Paradis — Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K. Предоставлено художником. Иллюстративное изображение.

Хотя Tal R, кажется, тоже интересуется тем, что мир есть на самом деле, по сравнению с тем, каким мы его представляем, он выбрал противоположную стратегию по сравнению с Магриттом. В то время как Магритт видел много трубок, Tal R никогда по-настоящему не видел Детройт. Если бы Tal R и MOCAD каким-то образом сигнализировали, что эта выставка — критика фантазий, охватывающих многих, кто переезжает в Детройт с надеждой изменить город, я бы назвал её одной из лучших выставок года. Но художник и музей представляют её как нечто волшебное и полное идеализма. В отличие от «Предательства образов», «: This is Not Detroit» не является метасообщением — подтекстом, призванным заставить нас задуматься над абсурдом увиденного. Скорее, это мессадж на поверхности — плоский, поверхностный взгляд, предложенный полным чужаком. В эпоху, когда поколения молодых людей выросли с ложным представлением, что они могут получить достойное понимание мира, опираясь только на интернет-исследования, эта выставка возвеличивает эту ложь.

Изображение на обложке: TAL R — Радуга, 2017. Масло на твёрдой доске, рама работы художника. 2 рамы вместе, каждая размером 112 x 82 см. Paradis — Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K. Предоставлено художником. Иллюстративное изображение.

Филипп Барцио

Статьи, которые вам могут понравиться

Alain Clément: The Ultimate Guide to the Painter of Desire, Sculpted Color, and Sensual Abstraction - Ideelart
Category:Art History

Alain Clément: Полное руководство по художнику желания, скульптурного цвета и чувственной абстракции

Личное примечание автора «Я редко делаю личные публичные заявления о художниках, которых мы представляем, но недавно Кристель и я провели два незабываемых обеда и послеобеденных часа с Alain Cléme...

Подробнее
Serious And Not-So-Serious: Macha Poynder In 14 Questions
Category:Interviews

Серьёзно и не очень: Macha Poynder в 14 вопросах

Тайные законы вселенной В IdeelArt мы считаем, что история художника рассказывается как внутри, так и вне студии. В этой серии мы задаём 14 вопросов, которые соединяют творческое видение с повседн...

Подробнее
Developing the Optical Abstraction: How Victor Vasarely Found His Own Style - Ideelart
Category:Art History

Развитие оптической абстракции: как Виктор Васарели нашёл свой собственный стиль

Иногда считается, что когда мы говорим об «искусстве и науке», мы имеем в виду совершенно разные вещи. Наука — это изучение, а искусство — создание. Но разве учёные не создают, а художники не изуч...

Подробнее