Абстрактный Ренессанс Рауля де Кейсера в SMAK

Рауль де Кайзер был мастером создания работ, которые воплощают идеи отклика и редукции. Он реагировал на реальность, интуитивно интерпретируя визуальный ландшафт своей жизни. Но он редуцировал этот визуальный ландшафт до его простейших элементов, выражая его упрощенную суть в краске. Его творчество полно простых, элегантных, живописных картин. Иногда они, кажется, напоминают физический мир — уличная сцена, холм или спортивное поле — но никогда в явной форме. Вместо этого они несут в себе чувства времени и места. В дополнение к тому, что он был плодовитым художником, де Кайзер также был добросовестным журналистом и коммуникатором. Когда он умер, он оставил после себя не только сотни картин, рисунков и гравюр, но и архив писем, фотографий и других эпизодов, документирующих его увлекательные личные и профессиональные переживания. В Стеделийк Музее современного искусства (S.M.A.K.) в Генте, Бельгия, всего в 20 км от Дейнзе, где де Кайзер прожил всю свою жизнь, в настоящее время проходит выставка его личных архивов, до 18 февраля 2018 года. Затем позже в 2018 году музей откроет обширную ретроспективу де Кайзера, первую с момента его смерти, которая будет включать более 150 работ, созданных между 1964 годом, когда де Кайзер завершил свой год обучения в Академии изящных искусств в Дейнзе, и 2012 годом, годом его смерти. Поскольку он в основном был самоучкой, де Кайзер часто подвергался насмешкам со стороны критиков, которые считали его любителем. Но его отсутствие академических дипломов не повлияло на долговечное качество его работ. Оглядываясь на его творчество сегодня, легко понять, почему этот тонкий гений теперь считается некоторыми величайшим бельгийским абстрактным художником последних 50 лет.

Новое Видение

В начале 1960-х годов в фламандском искусстве возникала тенденция искать новые способы взаимодействия с концепциями абстракции и фигуративности. Небольшая группа художников с этой общей целью объединилась и назвала себя Новым Видением. Они верили, что поскольку абстракция была частью изобразительного искусства почти два поколения, они жили в мире, где обычные люди начали видеть формальные, абстрактные визуальные качества в визуальном ландшафте реального мира. Поэтому абстрактные элементы могли быть объединены с фигуративностью таким образом, чтобы создавать новые виды изображений — изображения новой абстрактной реальности. Их подход имел много общего с общей идеей, распространявшейся по всему миру в то время, что искусство должно иметь больше общего с повседневной жизнью.

В рамках движения Новое Видение художники, такие как Этьен Элиас, Альфонс Фреймут, Франц Рингель и Анс Вортель, сосредоточились на фигуративной стороне спектра, создавая живые, грубые портреты людей. Тем временем художники, такие как Ханс Эбелинг Конинг, Peter Понгратц и ХАП Грисхабер, больше сосредоточились на природе, создавая квази-абстрактные изображения природных пейзажей и животных. А небольшое количество членов Нового Видения, наиболее заметно Рауль де Кайзер, довели идею фигуративной абстракции до ее минимального предела, упрощая фигуративные элементы в работе насколько это возможно и увеличивая абстрактную суть повседневной реальности до ее предела.

Рауль Де Кейсер - Коррекция, 1973/1982, Коллекция S.M.A.K., © 2017 S.M.A.K.

Абстрактные Реальности

Архивная выставка, в настоящее время представленная в S.M.A.K., ярко демонстрирует, как де Кайзер пришел к своему отличительному визуальному языку. Используя свои переписки, записи и творческие журналы, выставка раскрывает три конкретные темы, которые доминируют в его творчестве. Первая тема сосредоточена на том, как де Кайзер относился к своим картинам как к объектам. Он видел их как самоотсылочные, ироничные вещи, которые можно оценивать не только по содержанию или значению, которое они несут, но и как формальные, материальные вещи с такой же внутренней значимостью, как и любые другие объекты в физическом мире.

Вторая тема примиряет поэтическое с живописным, прослеживая процесс эстетической упрощенности, который направлял де Кейсера в его студии. Как поэт, который выражает невыразимое, де Кейсер визуализировал невидимое. Он мог смотреть на мир и видеть геометрию, узоры и цвета, а затем смотреть на линии, формы и цвета и видеть весь мир. Третья тема сосредоточена на его фотографии. Фотографии, которые он делал и собирал, кажутся показывающими промежуточную точку между трехмерной физической реальностью и его двумерными картинами. Сравнивая эти фотографии с его картинами, становится ясно, что работал простой, изящный процесс, который был непретенциозным и чистым.

Рауль Де Кейсер - Фланк, 1992, Коллекция S.M.A.K., © 2017 S.M.A.K.

Пре-Постминимализм

Впервые увидев картину де Кейсера, я подумал о Ричарде Таттле. Таттл родился на 11 лет позже де Кейсера и на другом полушарии, в Нью-Джерси. Таттл ассоциируется с постминимализмом, тенденцией в искусстве, впервые названной в начале 1970-х годов. Хотя четкое описание трудно сформулировать, постминимализм обычно рассматривался как попытка обратиться к упрощенному визуальному языку минимализма простыми, прямыми способами с использованием повседневных материалов. Я вижу прямую связь между постминимализмом и Новым Видением. Хотя оба могли работать с разных концов, они соединились через таких художников, как де Кейсер и Таттл — художников, которые искали самые простые средства для выражения своей мысли и оставляли свои работы открытыми, позволяя материалам и изображениям превосходить их первоначальный замысел.

Что, возможно, наиболее впечатляюще в де Кейсере, так это то, насколько его работа воздействует, несмотря на отсутствие сложности. Де Кейсер использовал краску таким образом, который выражал любовь к краске. Он создавал формы, которые выражали любовь к формам. Он создавал композиции, которые выражали любовь к восприятию отношений между объектами в пространстве. Он связал основные строительные блоки художественного творчества с основными визуальными переживаниями повседневной жизни. Делая это, он нашел еще одну связь, которая проявляется в его работах — связь между древней человеческой потребностью создавать изображения мира и современным желанием исследовать, что может значить наше отношение к этому миру.

Рауль Де Кейсер - Хеллепорт 7, 1985, Коллекция S.M.A.K., © 2017 S.M.A.K.

Изображение: Рауль Де Кейсер - Гренье 14, 1992, Коллекция S.M.A.K., © 2017 S.M.A.K.

Все изображения используются только в иллюстративных целях.

От Филлипа Barcio