
Галактики и Вселенные Роберта Пана
Первая выставка в новой галерее Бермель фон Люксбург в Берлине представляет собой показ новых работ итальянского абстрактного художника Роберта Пана. Не могло быть более подходящего выбора — отмечая создание нового пространства работами, созданными известным мастером новых миров. Каждый объект, который Пан разрабатывает в своих студиях (одна из них находится в Болцано, Италия, а другая в Майами, США), будь то висящий на стене или стоящий на полу, представляет собой своего рода художественную генезис. Слой за слоем пигмент и смола накапливаются на поверхности из металлической сетки, пока не возникает нечто сложное и красивое. Силы трения и гравитации проявляют свою волю — на каждом этапе очевидна загадка. Когда работа завершена? Возможно, она никогда не будет завершена. Возможно, процесс может продолжаться вечно. Смотреть на одну из этих картин подобно тому, как смотреть в глубокий космос через телескоп, созерцая бесчисленные слои кругов и огней или бесконечные, аморфные, закрученные, газообразные галактики. В равной степени это похоже на то, как смотреть через микроскоп на крошечные тонкости песчинки или на крошечный живой организм. Это видение макро и одновременно взгляд на микро. Хотя Пан работал в огромном масштабе в прошлом, эти новые работы, представленные в галерее Бермель фон Люксбург, имеют человеческий масштаб; их можно воспринять целиком одним взглядом, и в то же время их сложности и глубина могут удерживать воображение на долгие часы. То, что видно, кажется, эволюционирует, открывая все большее количество того, что можно открыть. Необходимо сдаться. Если вы попытаетесь увидеть все, что там есть, вы можете в конечном итоге не увидеть ничего. Если вы расслабитесь и просто поддадитесь желаниям вашего глаза, вы увидите все, что вам нужно.
Искусство Времени
Создавая свои картины, Пан демонстрирует, что все вещи во вселенной взаимодействуют с временем. Законы физики гарантируют определенные события, но в рамках этой свободной структуры он исследует, какие неизвестные видения могут быть еще раскрыты. В его студии возможно все. Его работа сосредоточена на методологии: течение времени; физика твердых тел и жидкостей; медленное накопление элементов в пространстве; эволюция цветов, форм и очертаний. Каждое из произведений, представленных на выставке Роберт Пан в галерее Бермель фон Люксбург, является уникальной визуальной экосистемой. Каждое из них началось как металлическая сетка. На нее Пан наносит слой смолы (он работает в теплых климатах, чтобы его материалы функционировали правильно). Он шлифует поверхность, а затем добавляет еще один слой. В смесь добавляются химические вещества и элементы. Происходят реакции; проявляются цвета, формы и очертания. Еще смолы наносятся вручную; еще шлифовка; еще пигмент.
Роберт Пан - произведение искусства, фото предоставлено галереей Бермберт эль фон Люкбург, © Роберт Пан
Наблюдать за работой Пана — значит восхищаться процессами, но называть его процессуальным художником было бы неточно, или, по крайней мере, это было бы преуменьшением. Его работа геологична по своей природе. Это сотрудничество между человеческими руками и механическими инструментами — между природными и промышленными силами — вместе осуществляющими волю интуиции. Это демонстрация искусства ожидания. Его метод раскрывается в видео Роберт Пан - Работа в слоях. Оно показывает, как очевидно, что финальное изображение почти не имеет значения для Пана. Выборы, которые делаются на протяжении процесса, имеют свою логику и свою причину для существования. Финальный объект имитирует то, что мы видим в природе. Он напоминает нам о нас самих и нашем окружении. Он всегда абстрактен, так же как и наш собственный мир. Метод его создания — это его значение.
Роберт Пан - произведение искусства, фото предоставлено галереей Бермберт эль фон Люкбург, © Роберт Пан
Скульптурное против Скульптуры
Помимо радости от глубокого взгляда на картины, которые создает Пан, есть еще один приятный аспект его работы. Она вовлекает ум в разговор о определении скульптуры. Работы, выставленные в галерее Бермель фон Люксбург, висят на стене, поэтому большинство людей, включая меня, назвали бы их картинами. Но их объемное присутствие; их качества, выступающие в пространство как физически, так и визуально; и накопительный характер процесса их создания: все это явно скульптурно. Разве эти объекты не являются скульптурами, а также картинами? Сам Пан изначально обучался как скульптор. В начале своей карьеры он работал с такими материалами, как золото, стекло и воск, исследуя множество возможностей, раскрываемых их уникальными характеристиками. Эти материалы привели его к смоле — среде, которая начинается как нечто податливое, как теплый воск, расплавленное стекло или расплавленное золото, а затем становится жесткой, после чего ее можно шлифовать и формировать, открывая новые текстуры и скрытые слои.
Роберт Пан - произведение искусства, фото предоставлено галереей Бермберт эль фон Люкбург, © Роберт Пан
В его сознании, возможно, Пан все еще лепит. На самом деле, только тот факт, что готовые объекты висят на стене и могут быть рассмотрены только с одной точки зрения — двумерной поверхности — определяет их как картины. Разница может показаться несущественной, но это вопрос того, как мы смотрим на произведение искусства и чувствуем ли мы необходимость продолжать смотреть и продолжать задаваться вопросами. В тот момент, когда мы точно знаем, что видим, — это момент, когда тайна растворяется. Как показывают его новые работы, Пан не стремится показать нам изображения того, что мы понимаем. Ему не интересно воспроизводить то, что мы уже видели и можем распознать. Он предан мобилизации древних сил творения в надежде выяснить, что еще остается неизвестным. Роберт Пан в Галерее Бермела фон Люкбурга — это путешествие в любопытство. Это возможность столкнуться как с силой, так и с ограничениями нашего собственного видения и поддаться бесконечным абстрактным чудесам нашего мира.
Изображение: Роберт Пан - произведение искусства, фото предоставлено галереей Бермберт эль фон Люкбург, © Роберт Пан
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio