Политически абстрактное искусство Диа аль-Аззави

Родившийся в Ираке художник Диа аль-Аззави не чужд конфликтам. Он провел жизнь в прицеле: иногда буквально, когда его заставили сражаться с собственными соседями экстремисты Баас, захватившие власть в иракском правительстве в 1960-х годах. Описывая этот трагический период, аль-Аззави однажды вспомнил: "Кажется, я сражался с друзьями". Но чаще всего аль-Аззави оказывался в метафорическом прицеле социальных, культурных и политических битв, как художник, решивший занять сторону в множестве спорных дебатов, формирующих настоящее и будущее его любимого Ближнего Востока. Последнее проявление того, как аль-Аззави приносит искусство в культурную борьбу, разворачивается прямо сейчас в ближневосточном городе Доха. В живописном парке MIA (названном в честь соседнего Музея исламского искусства, открытого в 2008 году) аль-Аззави недавно представил свою последнюю публичную скульптуру под названием Висячие сады Вавилона. По словам аль-Аззави, работа является отсылкой к древней и продолжающейся человеческой тенденции к саморазрушению. Место и время создания произведения уместны. Доха — столица государства Катар, который в последние недели попал в новости как цель конгломерата сил Объединенных Арабских Эмиратов, которые внесли его в черный список за предполагаемую поддержку террористических организаций. Будучи культурным и политическим беженцем, который наблюдал издалека, как его родная земля систематически уничтожается коалицией международных влияний, аль-Аззави слишком хорошо знаком с тем фактом, что в войне все стороны совершают зверства. С этой своевременной скульптурой он указывает на то, что нам не нужно возвращаться слишком далеко, чтобы найти время, когда мы все были частью одной человеческой семьи, и что определение терроризма часто зависит от того, на какой стороне конфликта вы находитесь. Это всего лишь последнее такое заявление художника, который всю свою жизнь занимается революционным актом напоминания своим соотечественникам о древнем и потенциально вечном наследии, к которому мы все принадлежим.

Искусство сохраняет

Не будет преувеличением сказать, что Диа аль-Аззави обязан своей жизнью искусству. В интервью, которое аль-Аззави дал Сафоре Смит для газеты Telegraph в 2016 году, он рассказал невероятную историю о том, как искусство буквально спасло его от того, что могло бы легко стать жизнью в безвестности, разочаровании и, возможно, даже худшем. Родившись в 1939 году в Багдаде, аль-Аззави был социально и культурно активным подростком в период политического пробуждения на Ближнем Востоке. Это была эпоха бурного индустриального роста в регионе, когда основные державы мира активно пытались расширить свое влияние, когда и где им это казалось уместным. Одно из самых значительных событий, сформировавших эволюцию современного Ближнего Востока, также оказало глубокое влияние на развитие молодого Диа аль-Аззави. История начинается в начале 1950-х годов, когда Египет, только что переживший революцию 1952 года, взял на себя обязательство построить Асванскую плотину на реке Нил, проект, который египтяне надеялись значительно способствовать экономическому росту страны.

После того как различные западные страны withdrew свою поддержку проекту Асуанской плотины, египетский президент Насер национализировал Суэцкий канал, пообещав собрать деньги для плотины, взимая плату за проход по тому, что ранее было международным открытым судоходным каналом через Египет, обеспечивающим прямое сообщение между Атлантическим и Индийским океанами. В то же время Насер также запретил израильским судам проходить через другой важный судоходный канал, пролив Тиран. В ответ западные страны сговорились с Израилем, чтобы вторгнуться в Египет и свергнуть режим Насера. По всему Ближнему Востоку, и действительно по всему миру, люди занимали стороны. Когда то, что сейчас называется Суэцким кризисом, достигло своего апогея в 1956 году, Диа аль-Аззави было 17 лет. Он и его друзья присоединились к протестам и были арестованы за то, что бросали камни в иракскую полицию. В результате его исключили из школы. Но, как это часто бывает, всего через пару недель иракский король Фейсал II, крупный сторонник искусства, должен был посетить школу. Благодаря своему художественному таланту аль-Аззави был допущен обратно в школу, чтобы присутствовать во время визита короля.

Диа аль-Аззави - Иштар, моя любовь, 1965, масло на холсте, 89 x 77 см, Арабский музей современного искусства, Фонд Катара, Доха (Слева) и Диа аль-Аззави - Три состояния одного человека, 1976, масло на холсте, 120 x 100 см, Частная коллекция (Справа)

Пойманные между историями

Несмотря на его собственное участие в политике, искусство аль-Аззави, созданное в его юности, не было революционным. Он просто учился технике и осваивал свое ремесло. Имея доступ к немногим ресурсам, из которых он мог узнать о мировой истории искусства, большая часть его работ была сосредоточена на иллюстрации фольклора его культуры. Позже, работая над своей степенью в области археологии в Колледже искусств, он начал посещать вечерние курсы по истории европейского искусства в другой школе. Объединив эстетические истории ближневосточной и европейской культур, он разработал гораздо более широкую эстетическую перспективу, подчеркивающую универсальности, присущие обеим. Этот подход сблизил его с группой иракских художников, называемой Пионерами, которые были преданы созданию культурного моста между древним и современным Ираком.

Но хотя Пионеры были влиятельными и успешными, они также были националистическими. В конечном итоге аль-Аззави решил, что сосредоточение только на одной национальной перспективе помешает ему достичь понимания более широких истин. Он решил, что хочет расширить свою работу, чтобы охватить весь Ближний Восток, а не только Ирак, и написал манифест, в котором призывал художников активно участвовать в политических и культурных вопросах своего времени. В 1967 году, в том, что стало известно как Шестидневная война, Израиль атаковал и решительно разгромил армии Египта, Сирии и Иордании, захватив обширные территории всех трех стран и вытеснив примерно полмиллиона человек с различными религиозными, культурными и национальными связями. После войны даже те, кто не был вынужден покинуть свои дома, потеряли свободу высказываться против израильского правительства. Вид стольких людей, ставших беженцами и лишившихся голоса на фоне расширяющегося культурного конфликта в регионе, заставил аль-Аззави посвятить себя безгосударственности как важной проблеме, которую он хотел поднять в своем искусстве.

Диа аль-Аззави - Моя сломанная мечта, 2015-2016, акрил на бумаге, смонтированной на холсте, 166 9/10 × 393 7/10 дюймов, 424 × 1000 см, © художник и галерея Meem, Дубай

Я — Крик

В разгар своего культурного, политического и художественного пробуждения аль-Аззави с тревогой наблюдал, как Баасская партия захватывает контроль над иракской политикой. Под предлогом объединения арабского мира партия погрузила культуру в темные времена войны и тоталитаризма. После того как он был освобожден от своей военной обязанности перед Баасской партией, аль-Аззави покинул Ирак впервые, чтобы посетить летний семинар по печатной графике в Австрии. Этот опыт заставил его осознать, насколько подавленным было его творческое развитие. В следующем году он покинул Ирак навсегда, переехав в Лондон, где с тех пор живет в самоналоженной ссылке. Но он никогда не прекращал посвящать себя важной работе по борьбе за улучшение своей родной культуры. Из своей студии в Лондоне он провел последние несколько десятилетий, выступая через свое искусство, давая голос людям по всему Ближнему Востоку, которые подвергаются репрессиям и которых он считает безголосыми. "Я чувствую, что я свидетель", - сказал он. "Если я могу дать голос кому-то, у кого нет голоса, это то, что я должен делать... Нельзя быть чужим."

Одной из крупнейших возможностей, которые ал-Аззави имел для самовыражения, стала выставка, прошедшая всего лишь в прошлом году, когда пара ретроспектив одновременно открылась в двух музеях Катара, предприняв монументальную попытку предложить то, что в конечном итоге оказалось лишь взглядом на его долгую и разнообразную карьеру. Названная Я крик, кто даст мне голос? Диa Аззави: Ретроспектива (С 1963 года до завтра), выставки включали более 350 работ ал-Аззави. Охватывая его самые ранние дни в Багдаде и до настоящего времени, выставки включали примеры его рисунков, картин, текстиля, художественных книг, принтов и того, что он называет своими объектными арт-работами — трехмерными, мультимедийными объектами, которые находятся на грани между скульптурой и ассамбляжем. Именно в том интервью с Telegraph, которое он дал, когда эти ретроспективы только открывались, ал-Аззави дал первую подсказку о природе своей новой работы, Подвесной сад Вавилона. Когда его спросили, что будет дальше, ал-Аззави ответил: "Я хочу создавать вещи, которые будут монументальными, и для этого скульптура является наиболее эффективной." Будет ли это действительно эффективно, сможет показать только время. Но эта последняя работа ал-Аззави определенно привлекает внимание к идее того, что значит иметь голос, и ее время и место делают ее идеальным памятником нашим трудным и запутанным временам.

Изображение: Диа аль-Аззави - Висячие сады Вавилона, 2015, бронза, 400 x 230 x 80 см, Courtesy of the artist and Mathaf - Arab Museum of Modern Art, Qatar Museums, Doha

Все изображения используются только в иллюстративных целях.

От Филлипа Barcio