Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Неделя в абстрактном искусстве – Вместе здесь в будущем прошлом

The Week in Abstract Art – Together Here in the Future Past

Неделя в абстрактном искусстве – Вместе здесь в будущем прошлом

Существует ли такая вещь, как история, если рассказ неполный? Какой смысл составлять хронологию, если некоторые события и достижения вырезаны? И как мы можем убедиться, что наши имена не будут забыты в разговоре? На этой неделе мы рассматриваем различные взгляды на историю абстрактного искусства, включая художника, забытого историей, художника, игнорируемого историей, и художника, игнорирующего историю. Затем мы рассматриваем некоторых абстрактных художников, которые понимают, что один из способов, чтобы вас запомнили, — это быть частью команды.

Потерянные и найденные вещи

Сегодня мы увидели что-то необычное в статье о выставке, открывающейся в Париже, в Galerie Openspace. Выставка представляет работы граффити-художника, ставшего абстрактным живописцем, SatOne, также известного как Рафаэль Герлах. Ничего странного в том, что уличный художник становится профессионалом, но что-то, что сказал автор статьи, было странным. Он сказал,“(работы Герлаха) являются самопровозглашенным разводом от любого рода художественного движения в художественном историческом каноне.” Мы задумались: как произведение искусства может быть абстрактным и одновременно быть разведенным "от любого рода художественного движения в художественном историческом каноне?" Разве абстракция не является художественным движением? В художественном историческом каноне?

Ох, ну и ладно. Некоторые художники хотят быть исключенными из истории, другие оказываются исключенными невольно. Рассмотрим Нормана Льюиса, которого недавно описали на CBS Sunday Morning как «единственного» чернокожего художника 1-го поколения абстрактного экспрессионизма. Нет сомнений, что галереи его времени игнорировали Льюиса. Но откуда нам знать, что они не игнорировали и других чернокожих абстрактных экспрессионистов? Мы не знаем. Потому что их игнорировали. Норман Льюис, возможно, очень хотел бы быть включенным в «любое художественное движение в художественном историческом каноне», но он умер в 1979 году, находясь на обочине. 3 апреля Академия изящных искусств Пенсильвании завершает первую крупную ретроспективу его работ, спустя 37 лет после его смерти. Их веб-сайт называет Льюиса «ключевым». Это то уважение, которого он заслуживает. Жаль, что он не получил его, пока был жив.

Норман Льюис - Без названия, 1953, Масло на неподготовленном холсте

Абстрактный забытизм

Говоря о том, как искусство истории оставляет кого-то за бортом, как насчет открытия абстрактных картин в кладовке в Джодхпуре, Индия? Безымянный художник двора Джодхпура написал их в 1823 году, по-видимому, изобретая живопись Цветного Поля. Вот одно из произведений, панель первая анонимного художника «Три Аспекта Абсолюта», попытка проиллюстрировать создание вселенной согласно мифологии Ната:

Немного помощи от наших друзей

Так как же нам не быть забытыми в истории (если мы не хотим этого)? Мы работаем вместе. Сотрудничаем. Чем больше жизней мы затрагиваем, тем больше людей будут рассказывать наши истории. Будьте как наша собственная Elizabeth Gourlay, которая участвует в пяти групповых выставках в апреле. (elizabethgourlay.com/news) Или швейцарские лыжники/художники Николас Вюнье, Флориан Бруше и Сампо Валлотон, которые вместе создают искусство в небе, нанося экологически нейтральный черный охру на дно своих лыж, а затем снимая себя в замедленной съемке, выполняя эффектные прыжки.

Или будьте как канадская художница из Нью-Йорка Сугвен Чунг, которая, возможно, является самым умным партнером по сотрудничеству, о котором мы слышали в последнее время. Она сотрудничает с роботом (нашими будущими хранителями истории). Чунг разработала робота, чтобы он создавал абстрактные рисунки вместе с ней. Робота можно настроить так, чтобы он подражал движениям Чунг, наблюдая за ней через камеру. Чунг говорит, что она создает приятные способы общения с роботами, чтобы сбалансировать наши обычные антагонистические способы.

Наконец, обратите внимание на кого-то, кто действительно понимал ценность успеха через ассоциацию: абстрактного художника Сола Левитта. Являясь заядлым коллекционером искусства, Левитт часто обменивался произведениями искусства со своими многочисленными друзьями, накапливая коллекцию, насчитывающую тысячи работ. Начиная с 15 апреля, Центр рисования в Нью-Йорке будет выставлять 4000 собранных работ Левитта, включая предметы от таких друзей, как Дэн Флавин, Роберт Мангольд и Ева Хессе.

Статьи, которые вам могут понравиться

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

Двустороннее полотно: биполярность и огонь абстрактного творчества

Если проследить родословную современного искусства, вы обнаружите, что её освещает своеобразный и мощный огонь. Это огонь, который горел в вихревых небесах Винсента ван Гога, капал с кистей Джексон...

Подробнее
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

Язык чувств: художники, которые рисуют чистые эмоции

А что если картина могла бы говорить прямо с вашей душой, не показывая ни одного узнаваемого образа? Что если цвет и форма сами по себе могли бы заставить вас почувствовать радость, меланхолию или ...

Подробнее
Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Дэмиен Херст: Полное руководство по самому провокационному современному художнику Великобритании

Дэмиен Хёрст — одна из самых противоречивых и влиятельных фигур в современном искусстве, чей революционный подход к вопросам смертности, науки и коммерции кардинально изменил мир искусства. Родивши...

Подробнее
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles