Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Susan Cantrick

1952
(FRANCE) AMERICAN

Susan Cantrick — американская художница-абстракционистка, чьим основным интересом является живопись как структурированный визуальный отклик на подъязыковое мышление. Её картины являются аналогами её довербального восприятия, стремящимися быть максимально выразительными, кристаллизуя жизненную силу и сложность возникающего познания. Она живёт и работает в Париже, Франция.

Образование

Cantrick пришла в изобразительное искусство через музыку, которую изучала в США (бакалавр в Bennington College, магистр в Peabody Conservatory of Music, Балтимор, Мэриленд) и практиковала как скрипачка более 15 лет в США и Франции, где живёт с 1990 года.

В 1997 году, столкнувшись с хроническим тендинитом, она перешла от игры на скрипке к изобразительному искусству. С 2002 года работает в независимой студии в Париже.

В 2004 году Cantrick провела зимнюю резиденцию в Vermont Studio Center.

Техника

Основные модернистские живописные техники Cantrick, объединяющие жестовые и чёткие контуры, опосредованы постмодернистскими цифровыми вмешательствами. Её гибридная практика предпочитает стилистический эклектизм, который может скрывать свою внутреннюю целостность.

Различные процессы, которые она исследует в своей работе, сочетают элементы структуры и свободы....

В течение последних 10 лет она пишет картины, основываясь на цифровых исследованиях, созданных из фотофрагментов своих предыдущих работ. Результаты напоминают то, что она называет «гаммой генеалогий» — картины, имеющие общую визуальную родословную с их предшественниками. Недавно она взялась за задачу возвращения к ранее незавершённым работам, создавая новые композиции, наложенные на уже занятое пространство. Её различные подходы исследуют живопись как состояние ума, процесс и объект, раскрывая связь с идеями о контексте и обновлении идентичности.

Помимо живописи, Cantrick создаёт коллажи малого формата, смонтированные на бумаге и панелях, которые часто состоят из чередующихся слоёв краски и изображений, напечатанных струйным принтером.

 

Вдохновение

Помимо любви к цвету и чувственности краски, процесс Cantrick движим и определяется её убеждениями о живописи как форме визуального мышления, а не повествования, иллюстрации или критики. Как художник, она мыслит в терминах материализации момента своего восприятия, когда мысли начинают складываться, но ещё не формулируются в язык. Хотя она иногда использовала литературу или фотографии из своего окружения в качестве отправных точек, конкретные внешние стимулы редко упоминаются. В то же время она осознаёт, как тело и ландшафт повлияли на её увлечение манипулированием плоским изобразительным пространством — как лучше всего показать его неоднозначности и использовать его сложности.

Актуальные цитаты

В тексте для каталога групповой выставки в Париже 2013 года под названием «Перекрёстки» Франсуаза Кай написала:

«Работы Cantrick характеризуются смещённой гибридной сетью органических и геометрических структур, которые, кажется, выходят за пределы плоскости картины. …Геометрия, сопротивляющаяся строгости классических математических фигур, организована, а затем разрушается, отдавая предпочтение алеторическим формам и играя с силой цветовых контрастов. Однако из хаоса и разнообразия этих структур возникает форма пространственной якорности: композиции стабильны, едва поддаваясь движениям, пересекающим их. Работа кажется конструктивной игрой в поиске наилучшего равновесия между действующими силами. Cantrick одновременно использует архитектурный подход и средства кубиста, который разлагает и воссоздаёт пространство, в данном случае вымышленное… Пространство наполнено структурным богатством, создавая целостность.»

Значимые отличия

В сентябре 2013 года она получила премию Art Absolument на Salon des Réalités Nouvelles в Париже.

Выставки

Susan Cantrick провела свою вторую персональную выставку в Париже в 2007 году. С тех пор она регулярно участвует в персональных и групповых выставках во Франции и США.

Коллекции

Её работы приобретены ACMIN Vie (Париж), а также другими частными коллекционерами во Франции, США и Японии.

Галереи

Фото портрета: Adine Sagalyn

How Action Painters Changed the Idea of Painting - Ideelart

Как экшен-пейнтеры изменили представление о живописи

Что такое живопись? Некоторые скажут, что это определённая, двумерная поверхность, на которую художник наносит краску, чтобы создать узнаваемое изображение. Но многие художники считают такое опред...

Подробнее
What Is Abstraction in Art - Definition and Examples - Ideelart

Что такое абстракция в искусстве - определение и примеры

Понятие Абстракция вызывает разногласия и вызывает их уже много лет. Что оно означает? Как это может быть искусством? Что-то, что кажется столь трудным для понимания, естественно, породило множест...

Подробнее

Education

1997 - 2002 Fine arts studies, WICE, Paris, France
1983 M.M. (music), Peabody Conservatory, Baltimore, Maryland, USA
1974 B.A. (music), Bennington College, Bennington, Vermont, USA

Solo Exhibitions

2018 Impure Situation(s), Pavé d'Orsay, Paris, France
2015 Libre, Abstract Project, Paris, France
2013 Recent work, ACMN Vie, Paris, France
2013 Transitive, Combes Gallery, American University of Paris, Paris, France
2012 ponge. pebble. paint, French Cultural Center, Boston, MA, USA
2007 the eye 'goes after', artist’s book of 20 images accompanying 20 poems by Beverley Bie Brahic, American
Library, Paris, France
2000 Daily Bred, WICE, Paris, France

Selected Group Exhibitions

2024 100 Women of Spirit+ Part 1, Zurcher Salon, New York, NY
2024 Le Pli/The Fold, Abstract Project, Paris, France
2021 Réalités Nouvelles, Paris France
2020 Ce qui aurait pu ne pas être, Abstract Project, Paris, France
2018 A road not taken, St. Marylebone Crypt Church, London, England
2017 Format de poche, Abstract Project, Paris, France
2017 Fight or Flight, The Painting Center, New York, N.Y.
2017 Ce qui aurait pu ne pas être, Abstract Project, Paris, France
2017 Comparaisons, Grand Palais, Paris, France
2016 Réalités Nouvelles, Paris, France
2015 Accommodating the mess, Abstract Project, Paris, France
2014-15 Réalités Nouvelles, Paris, France
2014 Guoyi Art Museum Beijing, China
2013 Gift Shop, FRONT Art Space, New York, NY
2013 Holiday Art Show, Giampietro Contemporary, New Haven, CT
2013 Crossroads 2, Galerie octObre, Paris, France
2013 Cvijeta Zuzoric Art Pavilion, Belgrade, Serbia
2012-13 Réalités Nouvelles, Paris
2011 CHIC Art Fair/Rotary Club Notre Dame Auction, Paris, France
2010-11 Réalités Nouvelles, Paris, France
2010 Salon des Artistes du Val de Marne, France
2009 Réalités Nouvelles, Paris, France
2008 Art en Capital, Paris, France
2008 Salon d’Automne, Paris, France

Other

2022 Cover for What Passes Here for Mountains, poems by Matt Morton, Carnegie Mellon University Press
2012, 2015 Thé ou café (cultural interview broadcast, France 2 television)
2005 Covers for two volumes of prose and poetry, Worple Press, London, England
2004 Artist’s residency, Vermont Studio Center, Johnston, Vermont, USA

Awards

2013 Prix Art Absolument, Salon des Réalités Nouvelles, Paris, France

Corporate Collections

ACMIN Vie (France)
American University in Paris
University of Iowa Hospitals and Clinics (USA)
Pfizer (USA)

Press

2019 interview, Woven Tale Press
2019 feature article, Woven Tale Press
2018 abcrit review of a road not taken, London
2016 Kathryn Markel blog interview
2014 Daily Serving, Fan Mail feature, online
2013 Art Absolument, Focus: Raphaëlle Boutié et Susan Cantrick, issue number 56, nov-dec 2013
2013 INPA 3, International Painting Annual, 3rd edition, Manifest Gallery, Cincinatti, Ohio, USA
2012 Tabula Rasa, online interview, Her Royal Majesty, a Paris-based literary arts magazine