Dana Gordon i Paris – Ny abstrakt målning från New York

Dana Gordon s eleganta, kraftfulla nya verk sjunger vackert i sin raffinerade miljö i Paris's Galerie Metanoia, på rue Quincampoix i Beaubourg-området. "Lyckliga Paris" är svaret från David Cohen -- konstkritiker, samt redaktör och utgivare av Artcritical.com -- på videon av denna utställning.

Gordon, en veteran från New York-scenen, har i detta verk producerat vad som skulle kunna sägas vara en omfattande destillation av hans årtionden av utforskning av den uttryckande potentialen hos ren linje, färg och form och deras interaktion. Det vill säga, hans destillation av abstrakt måleri. Det är tydligt att dessa målningar gör gällande att varken abstrakt måleri eller "modernism" är en periodstil, och att abstraktion inom konsten härstammar från alla historiska konstformer, men också ligger till grund för dem.

Vid en tidpunkt i sin karriär, i mitten av 1970-talet, beslutade Gordon att börja om och medvetet utforska potentialen i märke-görande och linje från dess mest grundläggande. Snart blev det tydligt att färgformens område som omfattar varje duk också måste beaktas. Balansen mellan ren struktur och ohejdad uttryck har tagit många tillstånd av varande i den långa historien av hans arbete.

Dana Gordon - On the Uptake. 2018. Akryl på duk. 150x120 cm. © Dana Gordon

I utställningen i Paris (fram till 28 september) är Gordons målningar alla uppdelade i två lika färgområden vertikalt. Några av målningarna är horisontella i proportion, andra vertikala, ett exempel på de enkla skillnader som Gordon använder som både är skarpa och subtila, och ger komplexa perceptuella resultat. Gordon drar sedan en komplicerad, till synes fri men mycket genomtänkt linjeteckning över varje färgområde. Den ena sidan har ett mönster av linjer, den andra sidan ett annat. Men sidorna är subtilt kopplade inte bara genom sättet linjerna dras utan genom ett tydligt spel med färgerna. Både linje och färg har en stark kraft i dessa verk, som om Pollock hade samarbetat med Rothko i dem. Faktum är att dessa verk tycks hävda att den senaste stora konsten producerades av deras generation. De avstår definitivt från någon litterär tillägg till konsten eller konceptuell reduktion som varit populär under de senaste decennierna. Men Gordons rötter omfattar historien om all mänsklig konst. När han ombeds nämna sina favoritkonstnärer är han sannolikt att nämna Giotto först. Och Gordon är inte bara baserad i den västerländska traditionen, som man lätt kan se förekomsten av klassisk kinesisk zenmålning i den djärva flödet av Gordons linje. "Jag vill att linjen ska uttrycka så mycket innehåll och känsla som möjligt på ett effektivt sätt," har han sagt.

Gordons arbete antyder att abstrakt expressionism i sig inte heller är en periodstil, utan ett uttalande om att måla på en platt rektangulär duk har etablerats under många århundraden av den grundläggande anledningen att det möjliggjorde den mest intensiva och djupa universella kraften av rent visuell uttryck. Gordon är bland de konstnärer som, särskilt i New York, har upprätthållit detta tillvägagångssätt i många år och både ligger till grund för och deltar i den senaste blomstringen av abstrakt måleri i den staden och nu på andra ställen.

Ideelart är glada att påpeka att Dana Gordon är en av de konstnärer vi representerar.

Utvald bild: Dana Gordon - Unknown Unknowns. 2018. Akryl på duk. 120x150 cm. © Dana Gordon