Artikel: 10 abstrakta expressionistiska konstnärer du behöver känna till
10 abstrakta expressionistiska konstnärer du behöver känna till
Abstrakt expressionism har en särskild plats på listan över ikoniska amerikanska kulturella innovationer, tillsammans med jazz, elgitarren och televisionen. Många samtida konstnärer utforskar fortfarande dess tendenser och traditioner, men det var den första generationen abstrakta expressionistiska målare som verkligen definierade detta unika estetiska uttryck.
Årtionden efter rörelsens framväxt råder det fortfarande oenighet om exakt vilka som tillhörde dess första generation. Dussintals konstnärer utöver dem vi vanligtvis talar om arbetade vid den tiden inom samma område av idéer och tekniker, men blev aldrig erkända eller glömdes bort av historien. Även om ingen namnlista någonsin kan vara helt tillräcklig, är detta våra val av första generationens abstrakta expressionistiska konstnärer som du behöver känna till:
Clyfford Still
I åratal var Clyfford Still praktiskt taget okänd jämfört med sina samtida, trots att han allmänt ansågs vara den mest begåvade i gruppen. Hans vägran att låta sina verk marginaliseras av utställningar med dålig kvalitet fick hans anseende att vackla, även när hans konstnärliga bedrifter blomstrade. När han dog 1980 hade han kvar mer än 95 % av sin produktion. År 2011 byggde en stad slutligen ett särskilt museum för hans konstnärskap, i enlighet med kraven från hans dödsbo. Clyfford Still Museum i Denver, Colorado, har mer än 3 000 verk skapade av Still mellan 1920 och 1980, varav de flesta aldrig tidigare hade ställts ut.
Clyfford Still - PH-129, 1949
© City and County of Denver / ARS, NY
Jackson Pollock
Även om Jackson Pollock inte var först med att använda dem, anses han vara den konstnär som mest framgångsrikt införlivade måleritekniker som droppmålning, hällmålning och färgstänk i sitt arbete. Den stil Pollock utvecklade innebar att han sällan, om ens någonsin, hade direkt kontakt med duken. I stället höll han sina målarredskap ovanför ytorna och använde sin kropp för att skapa aktiva, gestiska rörelser som resulterade i att färg projicerades på ytan på ett löst kontrollerat men ohämmat sätt.
Jackson Pollock - Nummer 1 (Lavendeldimma), 1950
© 2019 Pollock-Krasner Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
Janet Sobel
Janet Sobel, som till stor del ignorerades under sin livstid, var en influens för både Jackson Pollock och konstkritikern Clement Greenberg. Båda männen såg hennes målningar när Peggy Guggenheim ställde ut dem 1944 på sitt Art of This Century Gallery i New York. Greenberg kallade hennes verk de första all-over-målningarna han någonsin hade sett. Sobel var pionjär inom den ikoniska dropptekniken som Pollock gjorde berömd.
Janet Sobel - Utan titel, 1946
© Janet Sobel
Willem de Kooning
Willem de Kooning hade ett enormt inflytande på den abstrakta expressionismen, inte bara på grund av sin konst utan också eftersom han var socialt och intellektuellt engagerad med så många andra konstnärer. Han hade en omättlig aptit på samtal och lärande. Han och Franz Kline drev en konstklubb varje vecka där kreativa personer samlades, drack kaffe och argumenterade om konst. De Kooning sa en gång: ”Klubben kom till precis vid rätt tidpunkt. Det var så viktigt att träffas, argumentera och tänka.” Alla betydande konstnärer från den tiden dök någon gång upp på klubben.
Willem de Kooning - Utgrävning, 1950
© 2018 The Willem de Kooning Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
Robert Motherwell
Den yngste, och kanske mest utbildade, av den första generationens abstrakta expressionister, agerade Robert Motherwell ofta som gruppens intellektuella röst. Han var en skicklig skribent och talare och hade djupa kunskaper i konsthistoria. Hans särpräglade estetiska stil placerade hans verk i en kategori för sig.
Robert Motherwell - Klockan fem på eftermiddagen, 1950
© Dedalus Foundation inc.
/ Artists Rights Society (ARS), New York
Arshile Gorky
Arshile Gorky var en av de mest passionerade och inflytelserika rösterna kring den abstrakta expressionismen. Hans outtröttliga arbete med att utbilda allmänheten om abstraktion gjorde honom till en ledande förespråkare för estetiskt experimenterande. När han dog 1948 hade han utvecklat en av de mest energiska, livfulla och särpräglade rösterna inom amerikanskt måleri.
Arshile Gorky - Kronbladet på kronärtskockan är en uggla, 1944
© 2019 Estate of Arshile Gorky / Artists Rights Society (ARS), New York
Lee Krasner
Under sin långa och framstående karriär var Lee Krasner konsekvent en röst för avantgardet. Hennes personliga stil utvecklades flera gånger, eftersom hon alltid satte individualitet framför rörelser eller trender. Hennes förhållningssätt till måleriet bidrog till att definiera den abstrakta expressionismen. Hon var elev till Hans Hoffman, stamgäst på den konstklubb som drevs av Willem de Kooning och var under en period gift med Jackson Pollock i ett stormigt äktenskap.
Lee Krasner - Milkweed, 1955
© 2019 Pollock-Krasner Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
Norman Lewis
Gallerier och museer ignorerade för det mesta den afroamerikanske målaren Norman Lewis under hans livstid. Hans bidrag till den första generationens abstrakta expressionism är ändå obestridligt. Nyare retrospektiva utställningar och ett förnyat vetenskapligt intresse har bidragit till att hans insats för den abstrakta expressionismen har uppmärksammats mer.
Norman Lewis - Crossing, 1948
© Norman Lewis
Franz Kline
Det visuella språk som skapades av Franz Kline skiljer sig från alla hans samtidas. Hans tekniker och den anda i vilken han målade förkroppsligar den abstrakta expressionismens filosofi. Med stora penslar och vanlig husfärg ägnade sig Kline åt livfulla, fysiska rörelser och skapade enorma, energiska kompositioner. Hans linjer och former var, sade han, ”inte relaterade till någon annan entitet än sin egen existens.”
Franz Kline - Målning nr 2, 1954
© 2019 The Franz Kline Estate / Artists Rights Society (ARS), New York
Bradley Walker Tomlin
En annan ofta förbisedd första generationens abstrakta expressionist, Bradley Walker Tomlin, blandade expressivt actionmåleri med en metodisk strävan efter perfektion. En retrospektiv utställning på Samuel Dorsky Museum of Art 2016 gav en möjlighet att ompröva hans särpräglade bidrag till rörelsen.
Bradley Walker Tomlin - Nummer 20 - 1949
MoMA:s samling
Resten av berättelsen
Bland de mest betydelsefulla föregångarna till rörelsen som inte finns med på vår lista finns Hans Hofmann, ett oumbärligt inflytande på tänkandet och det praktiska arbetet hos flera centrala medlemmar på listan, samt den mexikanske målaren David Alfaro Siqueiros, som höll en workshop i New York 1937 där han rekommenderade experimentella målningstekniker som att stänka och droppa färg.
Inte heller ingår andra generationens abstrakta expressionister som Joan Mitchell, eller målare som, trots att de spelade nyckelroller inom den abstrakta expressionismen, till slut fick ännu större betydelse för senare abstrakta riktningar. Till denna grupp hör Mark Rothko, Helen Frankenthaler, Edward Corbett, Barnett Newman, Ad Reinhardt och Philip Guston. Dessa särlingar bidrog till framväxten av rörelser som färgfältsmåleri, postmålerisk abstraktion, minimalism och neoexpressionism, och samtida abstraktion skulle inte vara densamma utan dem.
Abstrakt expressionism i dag: Ett levande arv hos IdeelArt
Berättelsen slutar inte med den första generationen. Det som dessa konstnärer öppnade upp för - gestens uttryckspotential, färgens fysiska närvaro och förmågan hos färg att förmedla känslor utan att avbilda ett motiv - förblir ett levande språk för dagens konstnärer. Hos IdeelArt sträcker sig detta arv längre än man kanske tror: i oktober 2026 har 48 konstnärer, ja, 48, som representeras av galleriet beröringspunkter med den abstrakta expressionismen och dess närliggande traditioner.
Det gör dem inte till medlemmar av en historisk rörelse och innebär inte heller att deras verk kan reduceras till en enda etikett. Vissa samband finns i spontant tecknande och lager på lager uppbyggda ytor; andra i lyrisk abstraktion, uppslukande färg eller spänningen mellan kontroll och improvisation. Vår artikel Abstrakt expressionism: Véhémences Confrontées utforskar detta bredare, transatlantiska samtal och sammanför dessa 48 samtida praktiker.
I stället för att pressa ihop denna mångfald till ännu en namnlista bjuder vi in dig att möta den genom själva verken. Urvalet av konstverk i slutet av denna artikel erbjuder en utgångspunkt: olika röster, olika tillvägagångssätt och en möjlighet att se hur de frågor som pionjärerna väckte fortsätter att ta form i samtida abstraktion.
Utvald bild: Jackson Pollock - Mural (detalj), 1943. © 2019 Pollock-Krasner Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
Alla bilder används endast i illustrativt syfte
Av Phillip Barcio (2016)
Redigerad av Francis Berthomier (2026)
