Veckan i Abstrakt Konst – En Sak Leder till en Annan

Francis Picabia var en mästare på att omvandla det som finns till något nytt. Han var en av de första förespråkarna för abstraktion i Frankrike, och så snabbt som han blev känd för det övergav han det, för något nytt. Picabia genomgick flera olika stilistiska faser under sin karriär. Och han var också en mästare på appropriering, som omvandlade andras verk till sina egna verk, och konsten från det förflutna till konsten i framtiden. Hans verk är för närvarande utställt i en retrospektiv på MoMA i New York med titeln Francis Picabia: Our Heads Are Round so Our Thoughts Can Change Direction. I firandet av att vara öppen för transformation, här är fem andra aktuella utställningar av abstrakt konst som visar verk av konstnärer som omfamnar evolution, förändring, appropriering och förändring.

Jack Davidson: röker en cigarett, kysser en man, CB1 Gallery, Los Angeles

Visas fram till 23 december 2016

Avslutning denna vecka, denna utställning visar nya verk av den skotskfödde konstnären Jack Davidson. Verken som visas är collage som Davidson gjorde under sin senaste Yaddo-residens. De representerar den senaste transformationen i en pågående evolution som började 2012 när han började måla skissblock med överbliven färg. Dessa skissblad blev senare grunden för en serie små collage, på vilka han baserade en serie stora målningar, som inspirerade dessa storskaliga collage.

Jack Davidson - Yaddo Collage 1, 2016, målad papper på papper, 60 x 44 tum, foto kredit av konstnären och CB1 Gallery

Thomas Olbricht: Min abstrakta värld, mig samlarrum, Berlin

Visas fram till 2 april 2017

Me i mig Collectors Room i Berlin står för rörande energier. Detta utrymme bjuder in privata konstsamlarna att offentligt visa sina samlingar. För närvarande visar Thomas Olbricht sin omfattande samling av abstrakt konst som han har samlat under de senaste 30 åren. Han har också fyllt utrymmet med tidskrifter och sittgrupper för att uppmuntra transformativa ögonblick av inspiration, då besökarna kan ta extra tid att överväga sina relationer till konsten.

Katharina Grosse – o.T., 2015, upphovsrätt VG Bild-Kunst, Bonn 2016, foto av Roman März, Berlin

Robert Rauschenberg, retrospektiv utställning, Tate Modern, London

Visas fram till 2 april 2017

Få konstnärer har mer smart och vackert förkroppsligat begreppen appropriering och transformation än Robert Rauschenberg. Ett exempel: hans ikoniska Monogram, som visar en uppstoppad get insvept i en hittad däck. Det banbrytande verket och hundratals andra är utställda i denna omfattande utställning, som har samlat många av hans mest kända verk på lån från några av de viktigaste samlingarna i världen.

Alighiero Boetti, Il Muro, Tornabuoni Art, London

Visas fram till 24 januari 2017

Förutom ett urval av de kartor som gjorde Alighiero Boetti berömd, återskapar denna utställning det mästerverk som Boetti skapade kallat Il Muro: en samling av föremål som Boetti hängde på sin vägg i salongsstil, och som han flyttade med sig från studio till studio. Den inkluderar hittade och approprierade föremål, samt originalverk av Boetti själv. Il Muro inspirerade många nya konstverk, och över tid förvandlades det till ett konstverk i sig.

Alighiero Boetti - Muren, Tornabuoni Art, London, installationsvy, foto kredit av Tornabuoni Art

Pop för folket: Roy Lichtenstein i L.A., Skirball Cultural Center, Los Angeles

Visas fram till 12 mars 2017

Under 1960-talet approprierade Roy Lichtenstein Bed-Day-prickar, en del av det visuella språket inom tryckkonst, för att skapa målningar som återskapade bilder från serietidningar. Hans transformativa vision av vad konst kunde bli var en ledande kraft inom estetiken under mitten av 1900-talet. Förutom ett urval av hans målningar, ger denna utställning besökarna möjlighet att gå runt inne i en livsstor, tredimensionell återskapelse av Bedroom at Arles, en Lichtenstein-målning från 1992 baserad på ett tidigare verk av Vincent van Gogh.

Roy Lichtenstein - Molnstudie - 1964, foto kredit av Roy Lichtensteins stiftelse

Francis Picabia: Våra huvuden är runda så våra tankar kan ändra riktning, MoMA, New York

Visas fram till 19 mars 2017

Denna omfattande undersökning av Francis Picabias karriär samlar mer än 200 konstverk som sträcker sig över nästan fem decennier, inklusive mer än 125 målningar, samt personliga brev, publikationer, en film och mer.

Utvald bild: Francis Picabia - Tarentelle (detalj), 1912, olja på duk, Museum of Modern Art, New York

Av Philip Barcio