การระเบิดของสีในอีเดนของซาบีน มอริทซ์
ซาบีน โมริทซ์ ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะจิตรกรภาพเหมือน—ผู้สร้างภาพดอกไม้ในฝันและภาพเมืองที่น่าหวาดหวั่น แต่การจัดแสดงงานใหม่ของเธอที่ KÖNIG GALERIE ในเบอร์ลิน แสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นในพัฒนาการของเธอ ชื่อว่า Eden นิทรรศการนี้มีภาพวาดใหม่ 14 ชิ้น โดยเก้าชิ้นเป็นภาพขนาดใหญ่และนามธรรม ผลงานที่มีลักษณะเป็นลิริคและมีเนื้อสีหนาเหล่านี้ครอบงำพื้นที่จัดแสดงทันที เต็มไปด้วยอารมณ์และความตื่นเต้น การปรากฏตัวทั้งทางอารมณ์และวัสดุของพวกมันสร้างความเปรียบต่างอย่างมั่นใจกับภายในที่มีระเบียบและเป็นระเบียบเรียบร้อยของอิฐและคอนกรีตของแกลเลอรี เมื่อเข้าสู่การแสดง ความประทับใจแรกคือภาพเหล่านี้มีความสำคัญและต้องการการจ้องมองเป็นเวลานาน แต่พวกมันก็แข่งขันกันอย่างละเอียดอ่อนกับสิ่งอื่น—แทรกอยู่ระหว่างผืนผ้าใบแบบนามธรรมมีผลงานภาพเหมือนขนาดเล็กห้าชิ้นที่เป็นภาพดอกไม้และภาพเมือง แม้ว่าผลงานขนาดเล็กเหล่านี้จะไม่โดดเด่นและมีขนาดเล็กกว่า แต่ก็ยังยืนหยัดได้อย่างจริงจังเมื่อเทียบกับผลงานนามธรรมขนาดใหญ่ เมื่อผืนผ้าใบแบบนามธรรมดูเหมือนจะเรียกร้องความสนใจมากขึ้น ภาพเหมือนกลับเหมือนกระซิบเพลงเสียงนุ่มนวล พวกมันเงียบขณะที่ภาพนามธรรมกรีดร้อง สุดท้าย ความแตกต่างระหว่างผลงานสองชุดที่ดูเหมือนแตกต่างกันนี้คือสิ่งที่ดึงดูดจินตนาการ ด้วยการจัดแสดงผลงานเหล่านี้ร่วมกัน โมริทซ์พาเราเข้าสู่ความศักดิ์สิทธิ์ของวิธีการและกระบวนการของเธอเอง ที่ซึ่งภาพทั้งหมดนี้เข้ากันได้อย่างลงตัวในความยิ่งใหญ่ของชื่อการจัดแสดงนี้—Eden สถานที่ที่บริสุทธิ์และงดงามที่ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นไปอย่างที่ควรจะเป็นและยังไม่มีใครมาทำลายหรือพิพากษา
ชีวิตเบื้องหลังกำแพง
โมริทซ์เกิดในปี 1969 ในเยอรมนีตะวันออกที่ปกครองโดยคอมมิวนิสต์ ในเมืองเล็ก ๆ ทางเหนือที่มีประวัติศาสตร์ยุคกลางชื่อ Quedlinburg เธอหนีไปยังเยอรมนีตะวันตกกับครอบครัวก่อนกำแพงเบอร์ลินจะล่มสลายไม่นาน ขณะนั้นเธอได้รับการเลี้ยงดูด้วยความเข้าใจทั้งในด้านภาพและอารมณ์ของชีวิตเบื้องหลังกำแพง ความหม่นหมองของอาคารและถนน พื้นผิวที่ผุพัง ธรรมชาติที่ไม่ได้รับการดูแลและไม่เป็นที่ชื่นชม โลกแห่งการกดขี่และการเสื่อมโทรมนี้ยังคงเป็นส่วนหนึ่งของภาษาภาพของเธอแม้ในปัจจุบัน ในภาพวาดทั้งหมดของเธอ โมริทซ์ไม่สามารถหลีกเลี่ยงการอ้างอิงถึงสิ่งนี้ได้ เหมือนเสียงสะท้อนที่ดังอยู่ตลอดเวลาซึ่งไม่ยอมจากไปจากใจของเธอ
ซาบีน โมริทซ์: Eden, ภาพบรรยากาศนิทรรศการที่ KÖNIG GALERIE ในเบอร์ลิน, 2018 ภาพโดย Roman März
ความหม่นหมองและความยากจนนี้เห็นได้ชัดในภาพเมืองสองภาพที่รวมอยู่ใน Eden “Neuland” (2017) แสดงสุนัขจรจัดเดินผ่านที่ดินเมืองที่รกและถูกทิ้งร้างล้อมรอบด้วยร้านค้าและอาคารอพาร์ตเมนต์ที่ปิดทึบและถูกทิ้งร้าง ชื่อเรื่องแปลว่า “ดินแดนที่ไม่รู้จัก” เป็นความคิดที่ทั้งเศร้าและมีความหวังในเวลาเดียวกัน: สถานที่ที่เสียหายและสิ้นหวังแต่ยังคงมีคำมั่นสัญญาของสิ่งที่ไม่รู้จัก ภาพเมืองอีกภาพ “Tunnel” (1992-93 / 2017) แสดงถนนว่างเปล่าที่หายเข้าไปในอุโมงค์ ขณะที่ตึกสูงรอบ ๆ นิ่งเงียบและไม่มีผู้คน ภาพนี้ละเอียดอ่อนและเต็มไปด้วยความเงียบสงบ แต่ก็มีบางอย่างที่ดูไม่สงบ มันเป็นจินตนาการของฉันหรือไม่ที่สีบนตึกสูงแห่งหนึ่งดูเหมือนจะเลียนแบบธงชาติอเมริกา? เมื่อรวมกับภาพสุนัข ฉันอดไม่ได้ที่จะมองหาการอ้างอิงถึงการเมืองและวัฒนธรรมร่วมสมัยในภาพนี้ ซึ่งทำให้ฉันสงสัยว่าโมริทซ์เห็นบางสิ่งในอนาคตอันใกล้ที่ทำให้เธอนึกถึงเรื่องราวในอดีตของเธอเอง
ซาบีน โมริทซ์: Eden, ภาพบรรยากาศนิทรรศการที่ KÖNIG GALERIE ในเบอร์ลิน, 2018 ภาพโดย Roman März
สวนเอเดนที่ป่าเถื่อน
ภาพดอกไม้สามภาพที่จัดแสดงใน Eden อยู่ในพื้นที่กึ่งกลางที่น่าหวาดหวั่นระหว่างความงดงามและความน่ากลัว ภาพแรกชื่อ “Rosen und Lilien” (2017) คือภาพของกุหลาบและลิลลี่ ดอกไม้แห่งความรักและความตายรวมกัน ภาพที่สองชื่อ “Peonien und Mäuse” (2017) คือภาพของดอกโบตั๋นในแจกันข้าง ๆ หนูสองตัว น้ำในแจกันต่ำ ดอกไม้ต้องถูกทิ้งร้าง และตอนนี้หนูเข้ามาหาเศษอาหารที่เหลือจากผู้ที่จากไปหรือถูกพาไป ภาพดอกไม้ที่สาม “Rosen und Schädel” (2017) เป็นภาพกุหลาบที่ดูแห้งแต่ยังคงงดงาม วางอยู่ในแจกันบนโต๊ะโดยมีหัวกะโหลกมนุษย์อยู่เบื้องหลัง เช่นเดียวกับภาพดอกไม้อีกสองภาพ มันสื่อถึงความสัมพันธ์พร้อมกันระหว่างชีวิตและความตาย และความชื่นชมในความงามและการเสื่อมสลาย
ซาบีน โมริทซ์: Eden, ภาพบรรยากาศนิทรรศการที่ KÖNIG GALERIE ในเบอร์ลิน, 2018 ภาพโดย Roman März
แต่สุดท้าย ภาพผ้าใบแบบนามธรรมเก้าภาพนี้แสดงให้เห็นถึงความเข้มข้นและศักยภาพที่แท้จริงของ Eden ในภาพเหล่านี้ โมริทซ์ใช้ภาษาท่าทางและสีที่ระเบิดออกมา รำลึกถึงจิตรกรแนวแสดงอารมณ์ในอดีต แต่ก็นำเสนอสิ่งที่เป็นสมัยใหม่อย่างชัดเจน ผลงานชุดนี้ทำให้นึกถึงจิตรกรสองคน: โมเนต์ ในผลงานดอกบัวน้ำช่วงปลาย และจิตรกรนามธรรมอเมริกัน โจอัน มิทเชลล์ การอ้างอิงถึงโมเนต์เห็นได้จากความสมดุลขององค์ประกอบและความสัมพันธ์ของสีที่ทำให้ผืนผ้าใบเหล่านี้สั่นไหว การอ้างอิงถึงมิทเชลล์แสดงออกผ่านการใช้แปรงบางส่วน แต่ส่วนใหญ่คือความวิตกกังวล มิทเชลล์ต่อสู้กับปีศาจมากมาย และเห็นได้ชัดในภาพเช่น “Als die Säugetiere ins Meer kamen” (เมื่อสัตว์เลี้ยงลูกด้วยนมเข้าสู่ทะเล) (2018), “Glut” (เปลวไฟ) (2018), และ “Chaos” (ความวุ่นวาย) (2018) ว่าโมริทซ์ก็เช่นกัน แต่มีบางอย่างที่งดงามอย่างชัดเจน และอาจจะเป็นความหวังในภาพบางภาพ โดยเฉพาะสองภาพที่เป็นชื่อของนิทรรศการนี้ “Eden I” และ “Eden II” (2018) ท่ามกลางสีแดงและสีน้ำเงินที่สดใส พลังสร้างสรรค์ไหลออกมาจากองค์ประกอบเหล่านี้ พวกมันแสดงน้ำหนักเต็มที่ของวัสดุ สีสันที่สดชื่นและความรู้สึกสัมผัสของสีไม่อาจไม่สร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความรู้สึกของการเริ่มต้นใหม่ แม้ว่าผลงานเหล่านี้จะเป็นนามธรรมและไม่ได้ตั้งใจสื่อถึงเอเดนจริง ๆ แต่ก็เต็มไปด้วยสิ่งหนึ่งที่เอเดนเคยมี: ความหวัง ซาบีน โมริทซ์: Eden จัดแสดงที่ KÖNIG GALERIE ในเบอร์ลินจนถึงวันที่ 19 สิงหาคม 2018
ภาพเด่น: ซาบีน โมริทซ์: Eden, ภาพบรรยากาศนิทรรศการที่ KÖNIG GALERIE ในเบอร์ลิน, 2018 ภาพโดย Roman März
โดย Phillip Barcio
