ดาน่า กอร์ดอน ในปารีส – งานจิตรกรรมนามธรรมใหม่จากนิวยอร์ก
ผลงานใหม่อันสง่างามและทรงพลังของ Dana Gordon โดดเด่นอย่างงดงามในบรรยากาศอันประณีตของ Galerie Metanoia ในกรุงปารีส บนถนน rue Quincampoix ย่าน Beaubourg “Lucky Paris” คือคำตอบจาก David Cohen นักวิจารณ์ศิลปะ บรรณาธิการและผู้จัดพิมพ์ Artcritical.com ที่มีต่อวิดีโอของนิทรรศการนี้
Gordon ศิลปินผู้คร่ำหวอดในวงการศิลปะนิวยอร์ก ได้สร้างสรรค์ผลงานชุดนี้ให้เป็นเสมือนการกลั่นสกัดอย่างครอบคลุมจากการสำรวจศักยภาพเชิงการแสดงออกของเส้น สี และรูปทรงบริสุทธิ์ รวมถึงปฏิสัมพันธ์ระหว่างสิ่งเหล่านี้ตลอดหลายทศวรรษ หรือกล่าวได้ว่าเป็นการกลั่นสกัดจิตรกรรมนามธรรมของเขา เป็นที่ชัดเจนว่าภาพเขียนเหล่านี้แสดงให้เห็นว่า ทั้งจิตรกรรมนามธรรมและ “สมัยใหม่” ไม่ใช่รูปแบบศิลปะที่จำกัดอยู่ในยุคใดยุคหนึ่ง และศิลปะนามธรรมไม่ได้เกิดจากรูปแบบศิลปะทางประวัติศาสตร์ทั้งหมดเพียงอย่างเดียว หากยังเป็นรากฐานที่อยู่ภายใต้รูปแบบเหล่านั้นด้วย
ช่วงหนึ่งในเส้นทางอาชีพของเขา ราวกลางทศวรรษ 1970 Gordon ตัดสินใจเริ่มต้นใหม่และสำรวจศักยภาพของการสร้างรอยและเส้นจากพื้นฐานที่สุดโดยเจตนา ไม่นานก็เห็นได้ชัดว่าสนามของรูปทรงสีซึ่งครอบคลุมผืนผ้าใบทุกผืนก็ต้องนำมาพิจารณาด้วยเช่นกัน ความสมดุลระหว่างโครงสร้างบริสุทธิ์กับการแสดงออกอย่างไร้พันธนาการได้เปลี่ยนแปลงไปในหลากหลายสภาวะตลอดประวัติศาสตร์อันยาวนานของผลงานเขา
Dana Gordon - On the Uptake. 2018. อะคริลิกบนผ้าใบ 150x120 ซม. © Dana Gordon
ในนิทรรศการที่ปารีส (จัดแสดงถึงวันที่ 28 กันยายน) ภาพเขียนของ Gordon แบ่งออกเป็นพื้นที่สีสองส่วนเท่า ๆ กันในแนวตั้ง ภาพเขียนบางชิ้นมีสัดส่วนแนวนอน บางชิ้นเป็นแนวตั้ง นี่คือตัวอย่างของความแตกต่างเรียบง่ายที่ Gordon ใช้ ซึ่งทั้งชัดเจนและละเอียดอ่อน และก่อให้เกิดผลลัพธ์ทางการรับรู้ที่ซับซ้อน จากนั้น Gordon วาดเส้นที่ซับซ้อน ดูราวกับเป็นอิสระแต่ผ่านการไตร่ตรองอย่างรอบคอบ ลงบนพื้นที่สีแต่ละส่วน ด้านหนึ่งมีลวดลายเส้นแบบหนึ่ง อีกด้านมีอีกแบบหนึ่ง อย่างไรก็ตาม ทั้งสองด้านเชื่อมโยงกันอย่างละเอียดอ่อน ไม่เพียงด้วยวิธีการลากเส้นเท่านั้น แต่ยังด้วยการเล่นกับสีอย่างชัดเจนด้วย ทั้งเส้นและสีมีพลังผลักดันอย่างมากในผลงานเหล่านี้ ราวกับว่า Pollock มาร่วมมือกับ Rothko ในภาพเหล่านั้น แท้จริงแล้ว ผลงานเหล่านี้ดูเหมือนจะยืนยันว่าศิลปะอันยิ่งใหญ่ครั้งสุดท้ายถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินรุ่นของพวกเขา ผลงานเหล่านี้หลีกเลี่ยงการเติมแต่งเชิงวรรณกรรมให้แก่ศิลปะหรือการลดทอนเชิงแนวคิดที่ได้รับความนิยมในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมาอย่างแน่นอน แต่รากฐานของ Gordon ครอบคลุมประวัติศาสตร์ศิลปะของมนุษย์ทั้งหมด เมื่อถูกถามถึงศิลปินคนโปรด เขามักจะกล่าวถึง Giotto เป็นคนแรก และ Gordon ไม่ได้ยึดโยงอยู่เพียงกับขนบตะวันตกเท่านั้น ดังจะเห็นได้ง่ายถึงอิทธิพลก่อนหน้าของจิตรกรรมเซนจีนแบบคลาสสิกในกระแสเส้นอันกล้าหาญของ Gordon เขากล่าวว่า “ผมต้องการให้เส้นถ่ายทอดเนื้อหาและความรู้สึกได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้อย่างมีประสิทธิภาพที่สุด”
ผลงานของ Gordon บ่งชี้ว่า ศิลปะสำแดงพลังนามธรรม เองก็ไม่ใช่รูปแบบศิลปะที่จำกัดอยู่ในยุคใดยุคหนึ่ง หากเป็นการยืนยันว่าการวาดภาพบนผืนผ้าใบสี่เหลี่ยมแบนราบได้หยั่งรากตลอดหลายศตวรรษ ด้วยเหตุผลพื้นฐานว่ารูปแบบดังกล่าวเปิดทางให้เกิดพลังแห่งการแสดงออกทางภาพล้วน ๆ ที่เข้มข้นและลึกซึ้งที่สุดในระดับสากล Gordon เป็นหนึ่งในศิลปินที่ โดยเฉพาะในนิวยอร์ก ยึดถือแนวทางนี้มาเป็นเวลาหลายปี และเป็นทั้งรากฐานและผู้มีส่วนร่วมต่อการเบ่งบานขึ้นอีกครั้งของจิตรกรรมนามธรรมในเมืองนั้น และในที่อื่น ๆ ในปัจจุบัน
Ideelart ยินดีชี้ให้เห็นว่า Dana Gordon เป็นหนึ่งในศิลปินที่เราเป็นตัวแทน
ภาพเด่น: Dana Gordon - Unknown Unknowns. 2018. อะคริลิกบนผ้าใบ 120x150 ซม. © Dana Gordon
