ดาน่า กอร์ดอน ในปารีส – งานจิตรกรรมนามธรรมใหม่จากนิวยอร์ก

Dana Gordon งานใหม่ที่สง่างามและทรงพลังของเธอร้องเพลงได้อย่างสวยงามในบรรยากาศที่มีเสน่ห์ที่ Galerie Metanoia ในปารีส ตั้งอยู่บนถนน Quincampoix ในย่าน Beaubourg "โชคดีที่ปารีส" คือคำตอบจาก David Cohen -- นักวิจารณ์ศิลปะ และบรรณาธิการและผู้จัดพิมพ์ของ Artcritical.com -- ต่อวิดีโอของนิทรรศการนี้.

กอร์ดอน ศิลปินผู้มีประสบการณ์ในวงการนิวยอร์ก ได้สร้างสรรค์ผลงานในชุดนี้ซึ่งสามารถกล่าวได้ว่าเป็นการกลั่นกรองอย่างครอบคลุมจากการสำรวจศักยภาพในการแสดงออกของเส้น สี และรูปทรงที่บริสุทธิ์ รวมถึงการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างกัน นั่นคือ การกลั่นกรองของเขาเกี่ยวกับการวาดภาพนามธรรม เป็นที่ชัดเจนว่าผลงานเหล่านี้แสดงให้เห็นว่าการวาดภาพนามธรรม หรือ "โมเดิร์น" ไม่ใช่สไตล์ในช่วงเวลาใดช่วงเวลาหนึ่ง และการนามธรรมในศิลปะนั้นมาจากรูปแบบศิลปะในประวัติศาสตร์ทั้งหมด แต่ยังเป็นพื้นฐานของมันด้วย.

ในช่วงหนึ่งของอาชีพของเขา ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 กอร์ดอนตัดสินใจเริ่มต้นใหม่และสำรวจศักยภาพของการทำเครื่องหมายและเส้นจากพื้นฐานที่เรียบง่ายอย่างตั้งใจ อย่างรวดเร็วมันก็ชัดเจนว่าฟิลด์ของรูปแบบสีที่ครอบคลุมผืนผ้าใบใด ๆ ต้องได้รับการพิจารณาเช่นกัน ความสมดุลระหว่างโครงสร้างที่บริสุทธิ์และการแสดงออกที่ไม่มีข้อจำกัดได้มีหลายสถานะในประวัติศาสตร์อันยาวนานของผลงานของเขา.

Dana Gordon - On the Uptake. 2018. อะคริลิคบนผ้าใบ. 150x120 ซม. © Dana Gordon

ในนิทรรศการที่ปารีส (จนถึงวันที่ 28 กันยายน) งานจิตรกรรมของกอร์ดอนทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็นสองพื้นที่สีที่เท่ากันในแนวตั้ง งานบางชิ้นมีสัดส่วนแนวนอน บางชิ้นมีสัดส่วนแนวตั้ง ซึ่งเป็นตัวอย่างของความแตกต่างที่เรียบง่ายที่กอร์ดอนใช้ ซึ่งทั้งชัดเจนและละเอียดอ่อน และผลิตผลลัพธ์ทางการรับรู้ที่ซับซ้อน กอร์ดอนจึงวาดเส้นที่ซับซ้อน ดูเหมือนจะเป็นการร่างที่อิสระแต่มีการพิจารณาอย่างสูงเหนือแต่ละพื้นที่สี ด้านหนึ่งมีลวดลายเส้นแบบหนึ่ง ด้านอื่นมีอีกแบบ อย่างไรก็ตาม ด้านทั้งสองเชื่อมโยงกันอย่างละเอียดอ่อนไม่เพียงแต่โดยวิธีการวาดเส้น แต่ยังโดยการเล่นกับสีอย่างชัดเจน เส้นและสีมีพลังอย่างมากในงานเหล่านี้ ราวกับว่าพอลล็อกได้ร่วมงานกับรอธโกในนั้น จริงๆ แล้ว งานเหล่านี้ดูเหมือนจะยืนยันว่าศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดครั้งสุดท้ายถูกผลิตโดยรุ่นของพวกเขา พวกเขาแน่นอนหลีกเลี่ยงการเพิ่มเติมทางวรรณกรรมในศิลปะหรือการลดแนวคิดที่เป็นที่นิยมในทศวรรษที่ผ่านมา แต่รากฐานของกอร์ดอนครอบคลุมประวัติศาสตร์ของศิลปะมนุษย์ทั้งหมด เมื่อถูกถามเกี่ยวกับศิลปินที่เขาชื่นชอบ เขามักจะกล่าวถึงจิโอ็ตโต้เป็นอันดับแรก และกอร์ดอนไม่ได้มีพื้นฐานอยู่แค่ในประเพณีตะวันตก เพราะสามารถเห็นความสำคัญของการวาดภาพเซนจีนคลาสสิกในกระแสที่กล้าหาญของเส้นของกอร์ดอน "ฉันต้องการให้เส้นแสดงเนื้อหาและความรู้สึกให้ได้มากที่สุดอย่างมีประสิทธิภาพ" เขาเคยกล่าวไว้.

งานของกอร์ดอนบ่งชี้ว่า อับสแตรกต์เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ เองก็ไม่ใช่สไตล์ในยุคสมัย แต่เป็นคำแถลงที่การวาดภาพบนผืนผ้าใบสี่เหลี่ยมผืนผ้าได้ถูกกำหนดขึ้นมาเป็นเวลาหลายศตวรรษด้วยเหตุผลพื้นฐานที่ว่ามันให้พลังการแสดงออกทางสายตาที่เข้มข้นและลึกซึ้งที่สุดในระดับสากล กอร์ดอนเป็นหนึ่งในศิลปินที่โดยเฉพาะในนิวยอร์กได้รักษาวิธีการนี้มาเป็นเวลาหลายปีและทั้งเป็นพื้นฐานและมีส่วนร่วมในความเจริญรุ่งเรืองล่าสุดของการวาดภาพอับสแตรกต์ในเมืองนั้นและตอนนี้ที่อื่น ๆ ด้วย.

Ideelart ยินดีที่จะชี้ให้เห็นว่า Dana Gordon เป็นหนึ่งในศิลปินที่เรานำเสนอ.

ภาพเด่น: Dana Gordon - Unknown Unknowns. 2018. อะคริลิคบนผ้าใบ. 120x150 ซม. © Dana Gordon