เอเทล อัดนัน และบทกวีของภูมิทัศน์นามธรรมของเธอ

บางอย่างเกี่ยวกับภาพวาดของ Etel Adnan และของ Agnes Martin รู้สึกคล้ายกัน มันไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับรูปลักษณ์ เพราะผลงานของทั้งสองศิลปินดูแทบจะไม่เหมือนกันเลย แต่เกี่ยวข้องกับผลกระทบของพวกเขา มาร์ตินมักพูดถึงความปรารถนาของเธอที่จะถ่ายทอดความรู้สึกแห่งความสุขผ่านผลงานของเธอ นั่นคือแหล่งที่มาของความคล้ายคลึงกันระหว่างศิลปินทั้งสอง Etel Adnan’s ภาพวาดนามธรรมยกภาระที่มองไม่เห็น พวกมันเปลี่ยนแปลงห้องใดก็ตามที่พวกมันอยู่ ทำให้มันดูเบาขึ้น สงบขึ้น และเหมือนบ้านมากขึ้น นั่นไม่ได้หมายความว่าผลงานของ Adnan เป็นเพียงแค่การตกแต่ง ตรงกันข้าม ผลงานที่หลากหลายและอุดมสมบูรณ์ของเธอถ่ายทอดความลึกซึ้งและความลึก มันเพียงแค่บอกว่าสิ่งที่เกี่ยวกับภาษาทางสุนทรียศาสตร์ที่ Adnan สร้างขึ้นตลอดระยะเวลา 91 ปีของชีวิตเธอทำให้โลกดูเหมือนจะซับซ้อนน้อยลงชั่วคราว มันมอบโอกาสให้ผู้โชคดีที่ได้อยู่ในที่นั้นได้หายใจ คิดเกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญจริงๆ หรือเพียงแค่เป็นอยู่

บทกวีภาพ

เมื่อมองไปที่ภาพวาดที่ Etel Adnan กำลังสร้างในวันนี้ในวัย 90 ปี ผู้ชมอาจเข้าใจผิดได้ง่ายว่าผลงานเหล่านี้เป็นผลิตภัณฑ์ของคนที่มีชีวิตที่สงบและเรียบง่าย แต่ชีวิตของ Adnan นั้นไม่เคยเรียบง่ายเลย เธอเป็นคนที่พูดได้หลายภาษาและมีวัฒนธรรมที่หลากหลาย เธอเป็นพลเมืองที่แท้จริงของโลก เธอเกิดในปี 1925 ที่เลบานอน ซึ่งเป็นเพียงห้าปีหลังจากที่ประเทศนั้นมีอยู่ในขณะที่ยังเป็นอาณานิคมของฝรั่งเศสและหนึ่งปีก่อนที่ประเทศจะมีรัฐธรรมนูญ เธอเรียนในโรงเรียนที่ใช้ภาษาฝรั่งเศส แม่ของเธอเป็นชาวกรีกและพ่อของเธอเป็นชาวซีเรีย พวกเขาพูดภาษาตุรกีที่บ้าน หลังจากสงครามโลกครั้งที่สองสิ้นสุดลง เธอได้ย้ายไปปารีสและศึกษาในสาขาปรัชญาที่ซอร์บอนน์ จากนั้นก็ไปที่อเมริกา ที่เบิร์กลีย์และฮาร์วาร์ดเพื่อศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา.

"ความเชื่อมโยงส่วนตัวของอัดนันกับหลายภาษา วัฒนธรรม และชาติ ได้แสดงออกในหลายวิธีในชีวิตสร้างสรรค์ของเธอ เธอเริ่มเขียนบทกวีในหลายภาษาเมื่ออายุ 20 ปี เธอได้สร้างภาพยนตร์ ตีพิมพ์หนังสือ สร้างผ้า และเชี่ยวชาญศิลปะของ leporellos ซึ่งเป็นหนังสือพับที่ได้รับแรงบันดาลใจจากญี่ปุ่นที่มีทั้งบทกวีและศิลปะ และตอนนี้ หลังจากชีวิตที่เต็มไปด้วยความสามารถที่ยังไม่เป็นที่รู้จัก มันคือภาพวาดของเธอที่ทำให้เธอได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติ."

ภาษาแห่งนามธรรมของเอเทล อัดนัน

อดนันเริ่มต้นการวาดภาพในปี 1960 ขณะอาศัยและสอนอยู่ในแคลิฟอร์เนีย เธอได้พัฒนาน้ำเสียงการเขียนที่แข็งแกร่งและเป็นเอกลักษณ์ซึ่งเธอแสดงออกอย่างชัดเจนถึงความรังเกียจต่อความรุนแรงและสงคราม การวาดภาพมอบทางออกที่แตกต่างให้กับการแสดงออกในรูปแบบใหม่ ผ่านการวาดภาพ เธอพบว่าเธอสามารถนำเสนอวิสัยทัศน์ทางเลือกของโลก ซึ่งประกอบด้วยสีสัน ความกลมกลืน และความสมดุล คอมโพสิตที่ชัดเจนและเป็นนามธรรมของเธอชี้ให้เห็นถึงสถานที่แห่งความสงบและความปลอดภัย ไม่ใช่เป็นสถานที่หลบซ่อนจากปัญหา แต่เป็นสถานที่ที่เธอสามารถเผชิญหน้ากับมันได้ผ่านการใคร่ครวญ.

หลายรูปแบบและองค์ประกอบที่ปรากฏใน ภาพวาดนามธรรม ของ Adnan ได้รับอิทธิพลจากภูมิทัศน์ทางสายตาของที่อยู่อาศัยของมนุษย์ ซึ่งเสนอจุดเริ่มต้นที่ชัดเจนสำหรับการเข้าใจภาพลักษณ์ของ Adnan แต่ความสามารถเชิงสัญชาตญาณของเธอในการลดโลกเชิงรูปภาพนั้นให้กลายเป็นสิ่งที่เป็นสากลมากขึ้น ทำให้เกิดภาษาทางสุนทรียศาสตร์ที่สูงส่งมากขึ้นซึ่งประกอบด้วยพื้นที่สีและรูปทรงเรขาคณิต อAbstraction ของเธอนั้นมีความเกี่ยวข้องน้อยกว่ากับธรรมชาติภายนอกและมีความสอดคล้องใกล้ชิดกับสิ่งที่อยู่ภายในมากกว่า.

เอเทล อัดนัน - ไม่มีชื่อ, 2012, น้ำมันบนผ้าใบ. © เอเทล อัดนัน

น้ำหนักของโลก

ผลงานของอัดนันกำลังเป็นหัวข้อของการจัดแสดงผลงานย้อนหลังขนาดใหญ่ที่หอศิลป์เซอร์เพนไทน์ในสวนเคนซิงตัน กรุงลอนดอน ซึ่ง IdeelArt มีความยินดีอย่างยิ่งที่ได้ไปเยี่ยมชม การจัดแสดงนี้มีชื่อว่า The Weight of the World มีผลงานเกือบ 100 ชิ้นของอัดนัน รวมถึงตัวอย่างของการวาดภาพ ภาพยนตร์ กวีนิพนธ์ เลโปเรลโล หน้าจอพับขนาดใหญ่ สิ่งทอ และแน่นอนว่าผลงานจิตรกรรมของเธอ . การได้เห็นผลงานทั้งหมดของเธอที่จัดแสดงอย่างรอบคอบในพื้นที่เดียวกันนั้นมอบโอกาสอันหายากในการมองเห็นศิลปินที่ได้สื่อสารผ่านสื่อหลากหลายตลอดหลายทศวรรษด้วยเสียงที่ชัดเจนและเป็นเอกภาพ.

หน้าจอพับขนาดใหญ่ของอดนันและ เลโปเรลโล สื่อถึงวิสัยทัศน์เชิงนามธรรมแบบตะวันออก ซึ่งไม่ค่อยมีรากฐานจากประวัติศาสตร์และวิชาการ แต่เชื่อมโยงโดยตรงกับสัญลักษณ์ทางธรรมชาติของเส้น สี และรูปทรง นอกจากนี้ยังมีสีน้ำเชิงนามธรรมบางชิ้นจากทศวรรษ 1960 หนึ่งในสีน้ำที่ไม่มีชื่อจากปี 1964 โดดเด่นเป็นพิเศษในสายตาของเรา เนื่องจากเสนอวิสัยทัศน์ที่ดูเหมือนจะอยู่นอกเวลาและสถานที่ รอยแปรงที่แสดงออกสื่อถึงพลังและอิสระ รูปทรงกลม สีแดง เขียว และเหลือง ทำให้นึกถึงความงามแบบโมเดิร์นที่สำคัญ การสร้างรอยเปื้อนอย่างละเอียดสร้างความรู้สึกของความลึกและน้ำหนัก ในขณะที่เส้นที่มีลักษณะคล้ายอักษรเขียนบอกใบ้ถึงอักษรที่ไม่รู้จัก อาจเป็นโบราณหรืออาจเป็นอนาคต ชิ้นงานนี้สามารถอ่านได้ว่าเป็นภูมิทัศน์หรือการนามธรรม ไม่ว่าจะเป็นอย่างใดก็สื่อถึงความกลมกลืนผ่านความสมดุลที่แปลกประหลาดของโลกธรรมชาติ.

การเปรียบเทียบภาพวาดชุดหนึ่งที่จัดแสดงในนิทรรศการเผยให้เห็นเบาะแสเกี่ยวกับการพัฒนาของวิสัยทัศน์ของอัดนัน ผืนผ้าใบที่ไม่มีชื่อจากปี 1983 สามารถอ่านได้ง่ายว่าเป็นทิวทัศน์ภูเขา ผืนผ้าใบที่ไม่มีชื่อจากปี 2014 นำเสนอการทำให้เป็นนามธรรมที่เรียบง่ายของฉากที่คล้ายกัน ชุดภาพวาดขนาดเท่ากัน 20 ชิ้นจากปี 2016 ที่มีชื่อว่า Le poids du monde (น้ำหนักของโลก) ทำให้รูปทรงจากทิวทัศน์ก่อนหน้านี้กลายเป็นสภาพที่บริสุทธิ์ที่สุด นำเสนอการแสดงออกที่เงียบสงบมากมายของเสียงสากลของพวกเขา.

เอเทล อัดนันไม่มีชื่อ, 1983 (ซ้าย), ไม่มีชื่อ, 2014 (กลาง) และ น้ำหนักของโลก (ขวา). © เอเทล อัดนัน

งานที่จัดแสดงใน The Weight of the World ทำให้ความบริสุทธิ์ของการแสดงออกของอัดนันชัดเจนมากขึ้น เธอไม่เคยอายเกี่ยวกับความคิดเห็นของเธอ เธอได้เห็นความทุกข์ทรมาน ความรุนแรง และสงคราม และเกลียดชังมันทั้งหมด แต่แทนที่จะเพียงแค่ประณามสิ่งที่ผิด เธอเสนอทางเลือกผ่านภาพวาดของเธอโดยมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่เป็นสากล เธอสร้างความงาม ความสมดุล และความกลมกลืน ซึ่งช่วยให้ภาระของโลกเบาลงตลอดเวลา.

ภาพเด่น: Etel Adnan -ไม่มีชื่อ, สีน้ำบนกระดาษ, 1964, 37.6 x 45.5 ซม. © Etel Adnan
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ