ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: งานชิ้นใหญ่สุดท้ายของเกอรฮาร์ด ริชเตอร์? กระจกสีที่วัด

Gerhard Richter's Last Major Work? Stained Glass at a Monastery - Ideelart

งานชิ้นใหญ่สุดท้ายของเกอรฮาร์ด ริชเตอร์? กระจกสีที่วัด

เกอฮาร์ด ริชเทอร์ ได้รวบรวมผลงานที่ได้รับการบันทึกอย่างเป็นทางการซึ่งตอนนี้ใกล้จะถึง 1000 ผลงานชิ้นสำคัญ หลายชิ้นได้รับการยกย่องว่าเป็นผลงานชิ้นเอก อย่างไรก็ตาม ผลงานชิ้นสำคัญล่าสุดของเขา และบางคนกล่าวว่าเป็นผลงานชิ้นสุดท้าย—ชุดหน้าต่างกระจกสีขนาดใหญ่ที่ติดตั้งเมื่อไม่นานมานี้ใน วัดสงฆ์ ที่เก่าแก่ที่สุดในเยอรมนี—อาจจะถูกจดจำในที่สุดว่าเป็นผลงานที่ประสบความสำเร็จที่สุด หน้าต่างสูง 30 ฟุตเหล่านี้ตั้งตระหง่านเหนือแท่นบูชาของวัดโธเลย์ ซึ่งเป็นวัดสงฆ์เบเนดิกตินตั้งอยู่ในเขตซังต์ เวนเดล ทางตอนใต้ของรัฐซาร์ลันด์ วัดนี้มีประวัติย้อนไปอย่างน้อยถึงปี ค.ศ. 634 และปัจจุบันมีพระสงฆ์ 12 รูป ริชเทอร์ออกแบบหน้าต่างโดยอิงจากโครงการที่เริ่มต้นเมื่อหลายสิบปีก่อน ซึ่งเขาแบ่งภาพวาดนามธรรมก่อนหน้านี้ออกเป็นแถบแนวตั้ง จากนั้นสะท้อนแถบเหล่านั้นซ้ำ ๆ เพื่อสร้างลวดลาย เขาได้ตีพิมพ์หนังสือที่อิงจากโครงการลวดลายนี้ในปี 2011 ชื่อว่า Gerhard Richter: Patterns: Divided - Mirrored - Repeated หนังสือแสดงให้เห็นว่าการแบ่งย่อยแต่ละครั้ง (เริ่มจาก 2, 4, 8 และต่อไปจนถึง 4096) ส่งผลให้แถบย่อยเล็กลงเรื่อย ๆ เมื่อแถบเล็กลง ลวดลายที่เกิดจากการซ้ำซ้อนก็จะเรียบง่ายขึ้นจนในที่สุดกลายเป็นเพียงเส้นลาย สำหรับหน้าต่างกระจกสี ริชเทอร์เริ่มต้นด้วยภาพวาดเดียวกันกับที่ใช้ในหนังสือ—งานจิตรกรรมสีน้ำมันบนผืนผ้าใบจากปี 1990 ชื่อ “Abstract Painting” (หมายเลข 724-4 ในบันทึกผลงานของเขา) เขาแบ่งภาพนี้ออกเป็นชุดลวดลายที่สะท้อนในแนวตั้ง จากนั้นสะท้อนลวดลายเหล่านั้นในแนวนอน หน้าต่างสามชุดประกอบด้วยห้าส่วนที่สะท้อนกันแต่ละชุด ผลงานที่เสร็จสมบูรณ์เป็นนามธรรมอย่างสมบูรณ์ และริชเทอร์ซึ่งระบุว่าตนเองเป็นผู้ไม่เชื่อในศาสนา แต่สภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรมกลับทำให้หน้าต่างเหล่านี้มีลักษณะทางศาสนาอย่างชัดเจน การผสมผสานของการอ้างอิงนี้ ตั้งแต่สัญลักษณ์ไปจนถึงความลึกลับและนามธรรม เป็นพื้นฐานให้ผู้ชมตีความหน้าต่างเหล่านี้ในแบบที่เป็นอัตวิสัยอย่างไม่มีที่สิ้นสุด

ประสบการณ์ร่วมมือกัน

แม้ว่าการออกแบบหน้าต่างที่วัดโธเลย์จะเป็นเครดิตของริชเทอร์ แต่โครงการนี้ไม่อาจเกิดขึ้นได้หากปราศจากความช่วยเหลือจากหลายฝ่าย ตามรายงานของแคทเธอรีน ฮิกลีย์ สำหรับบริการข่าวนิวยอร์กไทมส์ มีนักเล่นออร์แกนท้องถิ่นคนหนึ่งที่กล้าหาญติดต่อริชเทอร์เป็นคนแรกเพื่อขอให้เขาทำหน้าต่างนี้ แม้ในกรณีที่ริชเทอร์ยอมรับ ทุกคนที่เกี่ยวข้องในโครงการก็คิดว่าวัดคงไม่สามารถจ่ายค่าธรรมเนียมที่ริชเทอร์น่าจะเรียกเก็บได้ (เพราะภาพวาดของเขามักขายได้ในราคาหลายล้านดอลลาร์) แต่กลับทำให้พวกเขาตกใจเมื่อริชเทอร์ไม่เพียงแต่ยอมรับทำโครงการนี้เท่านั้น แต่ยังเสนอบริการโดยไม่คิดค่าใช้จ่าย ในขณะเดียวกัน ชาวบ้านคนอื่น ๆ ก็ได้ช่วยกันจ่ายเงินซ่อมแซมวัดโกธิคที่ทรุดโทรมนี้มาเกือบสิบปี เพื่อให้วัดอยู่ในสภาพที่สามารถติดตั้งหน้าต่างใหม่ได้

หน้าต่างกระจกสีใหม่ของเกอฮาร์ด ริชเทอร์ที่วัดโธเลย์

เกอฮาร์ด ริชเทอร์ กับหน้าต่างกระจกสีใหม่ที่วัดโธเลย์ โดยได้รับความอนุเคราะห์จากวัดโธเลย์



และความร่วมมือไม่ได้จบเพียงเท่านั้น ช่างฝีมือที่ดีที่สุดเท่านั้นจึงจะสามารถจัดการกับการออกแบบหน้าต่างที่ซับซ้อนซึ่งริชเทอร์วางแผนไว้ ทีมงานที่สตูดิโอกระจกกุสตาฟ ฟาน ทรีค ในมิวนิกได้นำเทคนิคที่ซับซ้อนและละเอียดอ่อนหลากหลายรูปแบบมาใช้ ตั้งแต่โบราณจนถึงสมัยใหม่ เพื่อทำให้หน้าต่างมีชีวิตชีวา ทุกอย่างตั้งแต่ภาพร่างและแบบจำลองแบบดั้งเดิมจนถึงเทคโนโลยีภาพดิจิทัลถูกนำมาใช้เป็นแนวทางในการทำงาน เพื่อจำลองเอฟเฟกต์การวาดภาพที่ริชเทอร์ทำได้ในภาพวาดต้นฉบับ ช่างกระจกต้องใช้การผสมผสานระหว่างการวาดภาพและการซ้อนแผ่นกระจก ผลงานที่เกิดจากความร่วมมือของทีมนี้เป็นงานศิลปะที่ทำงานร่วมกับพลังของสถาปัตยกรรมและธรรมชาติเพื่อสร้างผลลัพธ์ แสงแดดและพื้นที่ตอบสนองต่อหน้าต่างในรูปแบบที่ไม่คาดคิดและน่าตื่นเต้น กระตุ้นประสบการณ์ทางสุนทรียะที่เปลี่ยนแปลงได้ซึ่งเปิดกว้างสำหรับทุกคน ไม่ว่าจะมีความเชื่อทางศาสนาหรือจิตวิญญาณอย่างไร

ลวดลายแห่งประวัติศาสตร์

นักเขียนหลายคนชี้ให้เห็นอย่างรวดเร็วว่านี่ไม่ใช่หน้าต่างกระจกสีชิ้นแรกที่ริชเทอร์สร้างขึ้น ในปี 2007 เขาออกแบบหน้าต่างนามธรรมขนาดใหญ่สำหรับมหาวิหารโคโลญจน์ที่ประกอบด้วยสี่เหลี่ยมสี 11,263 ชิ้น ซึ่งได้รับทั้งคำวิจารณ์และคำชมในเวลาเดียวกันเมื่อเปิดตัว อย่างไรก็ตาม ผมรู้สึกว่าโครงการหน้าต่างกระจกสีล่าสุดนี้มีความคล้ายคลึงกับโครงการริชเทอร์อีกชิ้นหนึ่งมากกว่า—สองผลงานขนาดใหญ่ที่เขาวาดสำหรับอาคารไรช์สทัก “Schwarz, Rot, Gold (ดำ แดง ทอง)” (1999) เป็นบทกวีสูง 204 เมตรที่ยกย่องธงชาติเยอรมัน ด้านตรงข้ามจากล็อบบี้ของอาคาร “Birkenau” (2014) เป็นการรำลึกนามธรรมขนาดใหญ่เท่าเทียมกันของชุดภาพถ่ายที่สมาชิกของ Sonderkommando นักโทษชาวยิวที่ได้รับมอบหมายให้เผาศพเหยื่อในห้องแก๊สของค่ายกักกันออชวิซ-เบอร์เคนา

หน้าต่างกระจกสีใหม่ของเกอฮาร์ด ริชเทอร์ที่วัดโธเลย์

เกอฮาร์ด ริชเทอร์ กับหน้าต่างกระจกสีใหม่ที่วัดโธเลย์ โดยได้รับความอนุเคราะห์จากวัดโธเลย์



มีความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่าง ภาพวาดไรช์สทัก กับหน้าต่างวัดโธเลย์ ประการแรก ภาพวาดไรช์สทักมีรากฐานจากรูปภาพและสัญลักษณ์ ขณะที่หน้าต่างวัดโธเลย์เป็น นามธรรม อย่างสมบูรณ์ สิ่งที่ทำให้ทั้งสองคล้ายกันในความเห็นของผมคือศักยภาพในการกระตุ้นความทรงจำและอารมณ์ในใจผู้ชม ด้วยผลงานไรช์สทัก ริชเทอร์เสนอทั้งด้านดีและด้านร้ายของประวัติศาสตร์เยอรมัน พร้อมเปิดโอกาสให้ชาวเยอรมันยุคปัจจุบันตัดสินใจว่ามันหมายความว่าอย่างไร ยิ่งศึกษาผลงานเหล่านี้มากเท่าไร ชั้นความหมายที่เป็นไปได้ก็ยิ่งเปิดเผยมากขึ้นเท่านั้น ในทำนองเดียวกัน หน้าต่างวัดโธเลย์แสดงถึงทั้งด้านที่เข้มงวดที่สุดของการแสวงหาความสูงส่งของมนุษย์—ซึ่งเป็นตัวแทนโดยโบสถ์—และด้านที่เปิดกว้างที่สุดของการแสวงหานี้—ซึ่งเป็นตัวแทนโดยศิลปะนามธรรม เช่นเดียวกับผลงานไรช์สทัก หน้าต่างวัดโธเลย์สามารถรับชมได้ในแบบที่เป็นภาพล้วน ๆ หรือผู้ชมที่ใส่ใจอาจได้รับรางวัลด้วยการเห็นความลึกลับที่ยิ่งใหญ่กว่า ทั้งสองงานติดตั้งนี้ประสบความสำเร็จในความเห็นของผม เพราะพวกเขาสามารถทำตามเป้าหมายสูงส่งที่ริชเทอร์ตั้งไว้กับตัวเองว่า “เพื่อนำเอาสิ่งที่แตกต่างและขัดแย้งกันที่สุดมารวมกันในวิถีที่มีชีวิตและเป็นไปได้อย่างเสรีที่สุด”

ภาพเด่น: เกอฮาร์ด ริชเทอร์ กับหน้าต่างกระจกสีใหม่ที่วัดโธเลย์ โดยได้รับความอนุเคราะห์จากวัดโธเลย์
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

พลังแห่งสีน้ำเงิน: จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์สู่ศิลปะนามธรรมร่วมสมัย

เมื่อคุณเห็น สีฟ้า คุณรู้สึกอย่างไร? คุณจะอธิบายมันแตกต่างจากความรู้สึกเมื่อได้ยินคำว่าสีฟ้า หรืออ่านคำว่าสีฟ้าบนหน้ากระดาษหรือไม่? ข้อมูลที่สื่อโดยเฉดสีแตกต่างจากข้อมูลที่สื่อโดยชื่อของมันหรือไม่...

อ่านเพิ่มเติม
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

เมื่อศิลปะหลุดออกจากกรอบ: ความสูงส่งของวัตถุศิลปิน

วิธีที่พรม ฉากกั้นพับ เซรามิก และผ้าทอโดยศิลปินสำคัญกลายเป็นของสะสมระดับพิพิธภัณฑ์ และสิ่งที่ควรรู้ก่อนนำกลับบ้าน ในปี 1911 โซเนีย เดอลาเนย์ เย็บผ้าห่มปะติดสำหรับเปลของลูกชายแรกเกิด โดยอิงจากผ้าห่...

อ่านเพิ่มเติม
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม