การเยี่ยมชมอนุสาวรีย์ Tour Aux Récits ของ Jean Dubuffet ที่ Smithson Plaza
ชาวลอนดอนที่กำลังมองหาประสบการณ์ศิลปะกลางแจ้งจะต้องดีใจที่ได้เห็นการติดตั้งประติมากรรม Jean Dubuffet “Tour aux récits” ใน Smithson Plaza—ถ้าพวกเขาสามารถหามันเจอ สแควร์ขนาดเล็กนี้ถูกล้อมรอบด้วยตึกสูงเชิงพาณิชย์สามหลังใกล้พระราชวังบัคกิงแฮม Smithson Plaza สร้างขึ้นเพื่อเป็นที่ตั้งสำนักงานของหนังสือพิมพ์ The Economist ปัจจุบันมีสำนักงานของบริษัทอสังหาริมทรัพย์และการลงทุนต่างๆ ประติมากรรมนี้ถูกซ่อนอยู่ตามทางเดินคนเดินที่แคบซึ่งคดเคี้ยวผ่านพลาซ่าคอนกรีต ที่ซึ่งมันโดดเด่นท่ามกลางตึก brutalist สามหลังเหมือนกับ stalagmite ที่มีจินตนาการสูง การปรากฏตัวที่แปลกประหลาดของมันเป็นการตัดกันที่น่าพอใจกับกิจกรรมที่ถูกควบคุมอย่างเข้มงวดและมีเหตุผลที่แน่นอนกำลังเกิดขึ้นภายในสำนักงานรอบๆ “Tour aux récits” เป็นส่วนหนึ่งของผลงานของ Dubuffet ที่รู้จักกันในชื่อ Hourloupe Cycle ซึ่งเป็นซีรีส์ที่ทำให้ Dubuffet ออกจากการวาดภาพและขยายไปสู่โลกสามมิติ “Hourloupe” เป็นคำที่ไม่มีความหมายที่ Dubuffet ประดิษฐ์ขึ้นเป็นคำที่รวมความหมายของเขากับคำและวลีภาษาฝรั่งเศสที่ไม่สบายใจอื่นๆ เช่น “hurler” (คำราม), “hululer” (ร้องเสียงนกฮูก), “loup” (หมาป่า), “riquet à la houppe” (นิทาน), และ “Le Horla” คำที่ประดิษฐ์ขึ้นอีกคำหนึ่งที่ใช้เป็นชื่อหนังสือของนักเขียนชาวฝรั่งเศส Guy de Maupassant เกี่ยวกับสิ่งมีชีวิตต่างดาว ผลงานใน Hourloupe Cycle เป็นนามธรรม แต่มีแนวโน้มที่จะสื่อถึงความรู้สึกของเมืองที่วุ่นวายเต็มไปด้วยสิ่งมีชีวิตและเครื่องจักร มีบางอย่างลึกลับ แม้กระทั่งน่ากลัวเกี่ยวกับผลงานเหล่านี้ พวกมันรู้สึกบิดเบี้ยว และดูเหมือนจะอยู่ในกระบวนการเปลี่ยนแปลงเป็นสิ่งอื่น การปรากฏตัวของผลงานจากซีรีส์นี้ในสถานที่เฉพาะนี้ในช่วงเวลาที่ไม่แน่นอนทางเศรษฐกิจและการเมืองไม่สามารถเหมาะสมไปกว่านี้ได้ Dubuffet ถือว่าซีรีส์นี้เป็นความพยายามของเขาที่จะเสนอการตีความทางเลือกของความเป็นจริง สั้นๆ เขาหวังว่ามันจะเปลี่ยนโลก.
โลกจริงและโลกจินตนาการ
ตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพของเขา ดูบอฟเฟต์มีความสัมพันธ์ที่เปราะบางกับบทบาทของเขาในฐานะศิลปินในสังคม ในวัย 30 ปี เขาได้เดินออกจากวงการศิลปะโดยสิ้นเชิง หลังจากที่ไม่เพียงแต่สูญเสียความเชื่อมั่นในความสำคัญของการวาดภาพ แต่ยังรวมถึงความสำคัญของวัฒนธรรมมนุษย์โดยรวม เมื่อดูบอฟเฟต์กลับมาสู่วงการวาดภาพในวัย 40 ปี เขาทำเช่นนั้นด้วยความมุ่งมั่นที่จะค้นพบสิ่งที่ลึกซึ้งกว่าสิ่งที่เกิดขึ้นกับแนวโน้มสมัยใหม่ เขาได้ค้นหาความคิดสร้างสรรค์ดั้งเดิมที่เชื่อมโยงผู้คนทุกคนในทุกยุคสมัย เขาได้แรงบันดาลใจจากผลงานของเด็ก ๆ และจากงานศิลปะที่สร้างขึ้นโดยผู้คนในเรือนจำและสถานบำบัดจิต เขาเรียกผลงานเหล่านี้ว่า “Art Brut” เขาได้รวบรวมตัวอย่าง Art Brut จากทั่วโลก วิเคราะห์ผลงานอย่างตั้งใจ แม้กระทั่งเขียนและบรรยายเกี่ยวกับลักษณะของพวกเขา สุดท้าย เขาได้เริ่มกระบวนการพยายามจับภาพแก่นแท้ของพวกเขา หวังที่จะถ่ายทอดแรงบันดาลใจสร้างสรรค์ที่ดิบและไม่กรองเข้าสู่งานของเขาเอง.
ภาพการติดตั้ง, Jean Dubuffet Tour aux récits ที่ Smithson Plaza. ภาพโดย Barney Hindle. ขอบคุณ Waddington Custot และ Encounter Contemporary
ในกระบวนการนี้ของการสร้างตัวเองใหม่ในฐานะศิลปิน ดูบอฟเฟต์ต้องต่อสู้กับแรงกระตุ้นที่ขัดแย้งกันสองประการ: หนึ่งคือแรงที่บังคับให้เขาเกินจริงหลักฐานของการแทรกแซงของมนุษย์ และอีกหนึ่งคือแรงที่บังคับให้เขาพยายามกำจัดมัน วงจร Hourloupe อาจถูกมองว่าเป็นจุดที่ดูบอฟเฟต์เอาชนะการต่อสู้ครั้งนี้—ช่วงเวลาที่เขาหยุดเลียนแบบ Art Brut และเริ่มแสดงออกถึงจิตวิญญาณของมันอย่างแท้จริง ซีรีส์นี้เริ่มต้นจากการวาดภาพและการวาดภาพ: การจัดองค์ประกอบเชิงเส้นที่มีพลังซึ่งถ่ายทอดปฏิกิริยาที่คลุมเครือที่ดูบอฟเฟต์มีต่อโลกที่ไม่ถาวรและหลอกลวง การจัดองค์ประกอบเหล่านี้จับความรู้สึกของชีวิตโดยไม่ทำซ้ำลักษณะของมัน เมื่อดูบอฟเฟต์ขยายการวาดเหล่านี้ไปสู่มิติที่สาม เขาเรียกพวกมันว่า "ภาพในที่อยู่อาศัย" โดยมองว่าการมีอยู่ในรูปปั้นของพวกมันเป็นการหลบหนีจากรูปแบบศิลปะที่มักถูกมองว่า "เป็นฐาน" สู่โลกของสิ่งมีชีวิต.
ภาพการติดตั้ง, Jean Dubuffet Tour aux récits ที่ Smithson Plaza. ภาพโดย Barney Hindle. ขอบคุณ Waddington Custot และ Encounter Contemporary
มรดกออร์ลูป
ดูบัฟเฟต์ทำงานเกี่ยวกับชุดผลงาน Hourloupe เป็นเวลา 12 ปี เริ่มต้นในปี 1962 มันเป็นซีรีส์ที่เขาทำงานยาวนานที่สุด ปัจจุบันเราสามารถพบตัวอย่างของประติมากรรม Hourloupe ขนาดใหญ่ที่ติดตั้งในที่สาธารณะทั่วโลก ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ “กลุ่มต้นไม้สี่ต้น” ที่ Chase Manhattan Plaza ในเมืองนิวยอร์ก และ “อนุสาวรีย์ที่มีสัตว์ยืน” ซึ่งตั้งอยู่ข้ามถนนจากศาลากลางในตัวเมืองชิคาโก ในบรรดาชิ้นงานที่ใหญ่ที่สุดในซีรีส์นี้ ได้แก่ “หอคอยของรูปปั้น” ซึ่งตั้งอยู่ในเทศบาลอิสซี-เลอ-มูลินอซ์ในปารีส สูง 24 เมตร และกว้าง 12 เมตร และ “Jardin d’émail” แพลตฟอร์มที่สามารถเดินได้แบบอินเทอร์แอคทีฟที่ออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับสวนประติมากรรมของพิพิธภัณฑ์ Kröller-Müller ในเนเธอร์แลนด์ ผลงานชิ้นเอกของซีรีส์นี้ (ตามที่ดูบัฟเฟต์กล่าว) มีชื่อว่า “Closerie Falbala” ซึ่งสามารถพบได้ที่มูลนิธิดูบัฟเฟต์ในเพอรีญี ประเทศฝรั่งเศส และมันได้กลายเป็นแลนด์มาร์คทางประวัติศาสตร์ เกี่ยวกับชิ้นงานนี้ ศิลปินกล่าวว่า “เรารู้สึกที่ไซต์นี้ว่ารู้สึกเหมือนไม่ได้อยู่ในธรรมชาติอีกต่อไป แต่เป็นการตีความทางจิตใจของมัน”
ภาพการติดตั้ง, Jean Dubuffet Tour aux récits ที่ Smithson Plaza. ภาพโดย Barney Hindle. ขอบคุณ Waddington Custot และ Encounter Contemporary
ความรู้สึกนั้นเข้าถึงหัวใจของเจตนาที่ดูบัฟเฟต์มีต่อวงจร Hourloupe และศิลปะบรูตโดยทั่วไป ขณะพัฒนาแนวคิดสำหรับซีรีส์นี้ เขาเขียนว่า "ความแตกต่างที่เราทำระหว่างความจริงและจินตนาการนั้นไม่มีมูล" การตีความสำหรับความเป็นจริงที่ดูเหมือนจะเป็นจริง ไม่สามารถโต้แย้งได้ เป็นเพียงการประดิษฐ์ของจิตใจเรา" ในจิตวิญญาณของแนวคิดนี้ ประติมากรรม Hourloupe ส่วนใหญ่ไม่ได้ออกแบบมาเพื่อติดตั้งในสถานที่เฉพาะใด ๆ แต่ดูบัฟเฟต์หวังว่าพวกเขาจะถูกติดตั้งในพื้นที่สาธารณะต่าง ๆ มากมาย ซึ่งผู้คนจากภูมิหลังที่แตกต่างกันสามารถพัฒนาการตีความที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเองเกี่ยวกับความหมายของพวกเขา ตามวัฒนธรรมและเวลา ของตนเอง อีกครั้ง การติดตั้ง "Tour aux récits" ใน Smithson Plaza เข้ากันได้อย่างลงตัวกับเจตนานี้ แม้ว่าพวกเขาจะไม่สามารถควบคุมผลที่ตามมาของ Brexit หรือผลกระทบที่ต่อเนื่องจากการแพร่ระบาดของ COVID-19 หรือความทุกข์ยากต่าง ๆ ที่พวกเขาเผชิญ หวังว่าชาวลอนดอนร่วมสมัยจะอย่างน้อยจะพบว่ามันเป็นไปได้ที่จะยอมรับโอกาสที่งานนี้มอบให้พวกเขาในการจินตนาการใหม่เกี่ยวกับความสัมพันธ์ส่วนตัวของพวกเขากับความเป็นจริงใหม่ใด ๆ ที่พวกเขาเผชิญ.
ภาพเด่น: ภาพการติดตั้ง, Jean Dubuffet Tour aux récits ที่ Smithson Plaza. ภาพโดย Barney Hindle. ขอบคุณ Waddington Custot และ Encounter Contemporary
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ
