"สองศิลปินนามธรรมชาวจีนที่ครองการประมูลของ Sotheby's ฮ่องกงในปี 2021"
การประมูลของ Sotheby’s ฮ่องกง ปี 2021 กำลังดำเนินไปอย่างคึกคัก แม้ว่าส่วนใหญ่ของโลกยังคงเผชิญกับการล็อกดาวน์ใหม่ ๆ จากการระบาดระลอกล่าสุดของโรคโควิด-19 การระบาดครั้งนี้ได้เผยให้เห็นช่องว่างทางสังคมและเศรษฐกิจระหว่างประเทศร่ำรวยและประเทศยากจนอย่างชัดเจน กิจกรรมที่เข้มข้นซึ่งรายงานโดย Sotheby’s แสดงให้เห็นว่าช่องว่างนี้ไม่ได้มีเพียงระหว่างประเทศเท่านั้น แต่ยังเกิดขึ้นระหว่างนักสะสมงานศิลปะที่มีทรัพย์สินสูง (HNW) กับส่วนที่เหลือของวงการศิลปะด้วย นักสะสมที่มีงบประมาณต่ำและกลางได้ลดการใช้จ่ายที่ไม่จำเป็นอย่างมากในปีที่ผ่านมา ทำให้ผู้สร้างและผู้ขายงานศิลปะส่วนใหญ่แทบจะอยู่รอดได้ยาก แต่ผลงานศิลปะที่โดดเด่นโดยเฉพาะงานศิลปะนามธรรม ยังคงทำลายสถิติในสัปดาห์นี้ที่ฮ่องกง แสดงให้เห็นว่าตลาดนักสะสมที่มีทรัพย์สินสูงยังคงไม่ได้รับผลกระทบจากวิกฤตเศรษฐกิจในปัจจุบัน ตามรายงานล่าสุดของ Art Basel และ UBS Global Art Market Report พบว่าสองในสามของนักสะสม HNW ไม่เพียงแต่ยังคงสะสมงานศิลปะในช่วงการระบาด แต่ยังเพิ่มกิจกรรมการสะสมของพวกเขาอีกด้วย เนื่องจากนักสะสมส่วนใหญ่ไม่สามารถซื้อผลงานศิลปะด้วยตนเองได้ การขายงานศิลปะออนไลน์จึงเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าในปีที่ผ่านมา อีกแนวโน้มที่น่าสนใจคือ หนึ่งในสามของนักสะสม HNW รายงานว่าพวกเขาซื้อผลงานศิลปะผ่านอินสตาแกรมในปี 2020 (การซื้อผลงานศิลปะผ่านโซเชียลมีเดียโดยไม่เห็นของจริงแทบจะไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนโควิด-19) อาจกล่าวได้ว่าแม้ก่อนการระบาด การประมูลก็ถือเป็นแพลตฟอร์มระยะไกลอยู่แล้ว—นักสะสม HNW มักจะซื้อผลงานที่พวกเขาไม่เคยเห็นด้วยตนเอง บางครั้งประมูลอย่างดุเดือดผ่านตัวแทนโดยไม่มีใครเคยอยู่ในห้องเดียวกับผลงานที่กำลังประมูลเลย บางครั้งผลงานก็ถูกขาย ส่งไปเก็บในคลังสินค้า และไม่เคยถูกนำออกมาแสดงอีกจนกว่าจะถูกประมูลใหม่ในอีกหลายปีต่อมา โควิด-19 จะเปลี่ยนวงการศิลปะทั้งหมดให้กลายเป็นเพียงเครือข่ายห้องชมงานออนไลน์และร้านค้าดิจิทัลหรือไม่? ฉันหวังว่าจะไม่เป็นเช่นนั้น แต่ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น ข่าวดีสำหรับเราคือแม้ในช่วงเวลาที่แปลกประหลาดนี้ ผลงานที่ขายดีที่สุดในการประมูลสัปดาห์นี้ล้วนเป็นงานนามธรรมทั้งหมด
สองศิลปินจีนผู้ยิ่งใหญ่
Sotheby’s ได้นำเสนอผลงานศิลปะข้ามวัฒนธรรมในการประมูลที่ฮ่องกงปีนี้ แต่ผลงานของจิตรกรนามธรรมชาวจีนยังคงเป็นที่ขายดีที่สุดทั้งในงานประมูลศิลปะสมัยใหม่ช่วงเย็นและช่วงกลางวัน ผลงานที่ขายได้ราคาสูงสุดในช่วงเย็นคือ “Harmonie hivernale” ผลงานขนาดใหญ่ที่มีอารมณ์และลายเส้นแสดงออกโดย Chu Teh-Chun ซึ่งขายได้ 29.5 ล้านดอลลาร์สหรัฐ—เกือบสองเท่าของราคาประเมินก่อนประมูลที่ 15 ล้านดอลลาร์ และสร้างสถิติใหม่สำหรับศิลปินรายนี้ในการประมูล ผลงานอีกสองชิ้นของ Chu Teh-Chun คือ “Complexité” และ “Thèmes lumineux” ขายได้สูงสุดในงานประมูลศิลปะสมัยใหม่ช่วงกลางวัน โดยแต่ละชิ้นทำรายได้ประมาณ 1.2 ล้านดอลลาร์ และทั้งสองชิ้นเกือบจะเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าของราคาประเมินสูงสุด Chu Teh-Chun เป็นที่รู้จักในฐานะสมาชิกชาวจีนเชื้อสายแรกของ Académie des Beaux-Arts แห่งฝรั่งเศส เขาย้ายไปปารีสหลังจากศึกษาศิลปะการวาดภาพแบบดั้งเดิมในจีน วางรากฐานให้กับศิลปินรุ่นต่อไปที่ผสมผสานสไตล์การวาดภาพตะวันออกและตะวันตก
Chu Teh-Chun - Harmonie hivernale. สีน้ำมันบนผ้าใบ (สามตอน). ขนาด 193 x 384.7 ซม.; 76 x 151 1/2 นิ้ว. ขายได้ 229,568,000 ดอลลาร์ฮ่องกง โดย Sotheby's
ศิลปินที่ขายได้สูงสุดเป็นอันดับสองทั้งในงานประมูลช่วงเย็นและกลางวันคือ Zao Wou-Ki เพื่อนร่วมงานใกล้ชิดของ Chu Teh-Chun และสมาชิกของ Académie des Beaux-Arts เช่นกัน ราคาผลงานของ Zao Wou-Ki พุ่งสูงขึ้นอย่างรวดเร็วในหลายปีที่ผ่านมา ผลงานที่ขายดีที่สุดในสัปดาห์นี้คือผลงานสีแดงเข้มที่มีชื่อเรียกตามวันที่วาดว่า “13.02.62” วันที่นี้มีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับ Zao Wou-Ki เพราะเป็นวันเกิดของเขา บางคนอาจคิดว่าน่าเศร้าที่ศิลปินใช้วันเกิดทำงานในสตูดิโอ แต่พลังงานดิบและเข้มข้นของภาพนี้แสดงให้เห็นว่า Zao Wou-Ki ถือว่างานของเขามีความสำคัญยิ่งใหญ่ไม่ว่าจะเป็นวันใด “13.02.62.” ขายได้ 21 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ขณะที่ผลงานที่ขายดีที่สุดในงานประมูลศิลปะสมัยใหม่ช่วงกลางวันคือภาพสีน้ำเงินที่มีความลึกลับชื่อ “04.09.74.”
ชายชาวตะวันตกห้าคน
น่าสังเกตว่าไม่มีผลงานของศิลปินนามธรรมหญิงถูกนำเสนอในการประมูลที่ฮ่องกงในสัปดาห์นี้ ฉันสงสัยว่านี่เป็นผลบังเอิญที่ไม่มีผลงานจากลูกค้าหรือเป็นการเลือกสรรของบ้านประมูลกันแน่ อย่างไรก็ตาม นอกจากศิลปินชายชาวจีนที่ขายดีที่สุดแล้ว ยังมีผลงานที่โดดเด่นของจิตรกรนามธรรมชายชาวตะวันตกห้าคนที่ดึงดูดความสนใจของนักสะสม HNW ได้อย่างมาก ผลงานที่สร้างความฮือฮามากที่สุดในสัปดาห์นี้โดยศิลปินนามธรรมชาวตะวันตกอยู่ในงานประมูลศิลปะร่วมสมัยช่วงเย็น คือ “PH-568” ผลงานชิ้นเอกที่มีโทนสีค่อนข้างสงบของ Clyfford Still ซึ่งขายได้ 16 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ตามมาด้วย “Schwefel (Sulphur)” โดย Gerhard Richter ที่ขายได้ 15 ล้านดอลลาร์ และ “Untitled XLVIII” ผลงานช่วงปลายของ Willem de Kooning วาดในปี 1983 ที่ขายได้ 6 ล้านดอลลาร์
Clyfford Still - PH-568. สีน้ำมันบนผ้าใบ. ขนาด 285.1 x 226.7 ซม. 112 1/4 x 89 1/4 นิ้ว. ขายได้ 126,158,000 ดอลลาร์ฮ่องกง โดย Sotheby's
Pierre Soulages เป็นผู้นำในงานประมูลศิลปะสมัยใหม่ช่วงเย็นด้วยผลงาน “Peinture 125 x 202 cm, 30 Octobre 1958” ผลงานที่มีความลึกลับในโทนสีทองและดำ ขายได้ 6 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ผลงานสองชิ้นของ Georges Mathieu ก็มีผู้ซื้อในงานประมูลช่วงเย็นเช่นกัน ได้แก่ “Hommage à Watteau” ภาพที่แสดงถึงรูปร่างเคลื่อนไหวในสีฟ้าสว่างสดใส ขายได้ 775,000 ดอลลาร์ และ “Espoirs cruels” การระเบิดของสีแดงและดำที่แสดงออกอย่างรุนแรง ขายได้ 1 ล้านดอลลาร์ ซึ่งเกือบสี่เท่าของราคาประเมินสูงสุด ศิลปินนามธรรมชาวตะวันตกอีกคนที่น่าสนใจในงานประมูลช่วงเย็นคือ Sir Terry Frost, R.A. ผลงาน “Green and Orange” ของเขาขายได้ 100,000 ดอลลาร์ สุดท้าย ผลงานไม่มีชื่อของ Sam Francis ขายได้สูงสุดในงานประมูลศิลปะร่วมสมัยช่วงกลางวันที่ 500,000 ดอลลาร์ สูงกว่าราคาประเมินสูงสุด 100,000 ดอลลาร์ เช่นเคยเมื่อเขียนเกี่ยวกับผลการประมูล ฉันรู้สึกจำเป็นต้องชี้ให้เห็นว่าตัวเลขเหล่านี้ไม่ได้บ่งบอกถึงสุขภาพทางเศรษฐกิจโดยรวมของวงการศิลปะ แต่แม้ว่าเราจะได้ข้อสรุปเพียงว่าตลาดศิลปะระดับสูงในเอเชียยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่อง อย่างน้อยงานนามธรรมก็ยังคงเป็นผู้นำ
ภาพประกอบ: Zao Wou-Ki - 13.02.62. สีน้ำมันบนผ้าใบ. ขนาด 129.5 x 161.5 ซม.; 51 x 63 5/8 นิ้ว. ขายได้ 162,926,000 ดอลลาร์ฮ่องกง โดย Sotheby's
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio
