มินิมัลลิซึม: น้อยคือมาก !
การขับเคลื่อนสู่ความมินิมัลลิสม์ในศิลปะนามธรรมมีอายุเท่ากับนามธรรมเอง เซอเรต์อยู่ในเส้นทางนี้เมื่อเขาเป็นผู้บุกเบิกการแบ่งสี มาลีวิชเกือบจะทำให้มันสมบูรณ์แบบด้วยองค์ประกอบซูพรีมาทิสต์ของเขา โซเนีย เดอลอแนย์ขยายขอบเขตเมื่อเธอแยกสีออกมาเป็นหัวข้อ และอีฟส์ ไคล์นได้กำหนดนิยามใหม่เมื่อเขาพิสูจน์ว่าบางครั้งศิลปะอาจไม่ต้องมองเห็นเลยก็ได้.
การทดสอบหนึ่งสำหรับว่าคุณเป็นมินิมอลลิสต์หรือไม่คือถ้าคุณเห็นความขัดแย้งในคำแนะนำที่มีชื่อเสียงจากธอโรว่า « ให้ทำให้เรียบง่าย ทำให้เรียบง่าย» ลดลง แก้ไข ตัดสิ่งที่คุณต้องการจะพูดให้เหลือเพียงสิ่งที่จำเป็น มินิมอลลิสต์ฟู้ดดี้มีความสุขกับความลึกซึ้งทางก gastronomic ของวัตถุดิบเพียงอย่างเดียว มินิมอลลิสต์นักดนตรีเพลิดเพลินกับเสียงทำนองของโน้ตเดียว มินิมอลลิสต์นักตกแต่งทำให้พื้นที่โล่ง และมินิมอลลิสต์ศิลปินฟังคำสอนของโดนัลด์ จัดด์ว่า "รูปร่าง ปริมาตร สี ผิวสัมผัส คือสิ่งที่มันเป็น".
นี่คือการคัดสรรผลงาน Minimal ซึ่งมีตั้งแต่ ภาษาเชิงกลั่นของรูปทรงและสีใน Gong (Trane) โดย Brent Hallard สู่เรขาคณิตที่ลดทอนลงของ Winter Tulip 2 โดย Elizabeth Gourlay สู่ความชัดเจนแบบออร์แกนิกของ Untitled (ID. 1289) โดย Fieroza Doorsen ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสดใส "ความหลากหลายของการแสดงออกแบบมินิมอลลิสม์ที่มีชีวิตอยู่ในนามธรรมร่วมสมัย และพิสูจน์ว่าการทำให้เรียบง่ายไม่ได้หมายความว่าจะต้องเป็นการเรียบง่ายแบบผิวเผิน."
