มิรอในมุมมองของมิรอ: มองเข้าไปในจิตใจของศิลปิน
สัปดาห์นี้ นิทรรศการใหญ่ของผลงาน โจอัน มีโร กำลังจะสิ้นสุดลง ในขณะที่การเปิดเผยกระบวนการสร้างสรรค์ของเขากำลังเริ่มต้น ตั้งแต่เดือนตุลาคมปีที่แล้ว Kunsthaus Zürich ได้จัดแสดงผลงานย้อนหลังของมีโร นิทรรศการนี้รวบรวมภาพจิตรกรรมฝาผนัง ภาพวาด และประติมากรรมตั้งแต่ปี 1924 ถึง 1972 ซึ่งจะสิ้นสุดในวันที่ 24 มกราคม 2016 ในวันที่ 21 มกราคม Mayoral ที่ 6 ถนนดุ๊ก ในลอนดอน จะจัดแสดงนิทรรศการพิเศษชื่อว่า ห้องทำงานของมีโร ตามชื่อ นิทรรศการนี้จำลองสถานที่ทำงานของศิลปินในช่วงปี 1956 เป็นต้นไป บนเกาะมายอร์กา ประเทศสเปน หลานชายของศิลปิน โจอัน ปูเน็ต มีโร นักประวัติศาสตร์ศิลป์ ได้ร่วมมือในการสร้างสถานที่นี้ขึ้นมาอย่างแม่นยำ
โอกาสที่จะได้เห็นกระบวนการสร้างสรรค์ของศิลปินเช่นนี้มีน้อยมาก แต่เนื่องจากมีโรยังเป็นนักวิจารณ์และนักเขียนที่กระตือรือร้น เขาจึงทิ้งคำพูดของตัวเองไว้มากมายที่ช่วยให้เราเข้าใจความคิดของเขา ดังนั้นในขณะที่เรากำลังเตรียมตัวรับรู้ความเข้าใจใหม่ๆ ที่อาจเปิดเผยจากการเดินทางสู่ห้องทำงานของมีโร เราจึงขอพาทุกท่านย้อนกลับไปดูไฮไลต์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในชีวิตและเส้นทางศิลปะของศิลปินผู้ทรงอิทธิพลนี้ ผ่านคำพูดของเขาเอง
มีโรไม่ใช่ผู้เป็นกลาง
"ในความขัดแย้งปัจจุบัน ฉันเห็นพลังเก่าของฟาสซิสม์อยู่ฝ่ายหนึ่ง และอีกฝ่ายคือประชาชน ซึ่งทรัพยากรสร้างสรรค์อันมหาศาลของพวกเขาจะมอบแรงขับเคลื่อนให้สเปนที่น่าทึ่งต่อโลก" - โจอัน มีโร
มีโร เกิดในครอบครัวชนชั้นกลางในสเปนเมื่อปี 1893 แม้ว่าสเปนจะประกาศเป็นกลางในสงครามโลกครั้งที่ 1 และ 2 แต่มีโรได้เข้ารับราชการทหารสเปนตามหน้าที่ของชายหนุ่มที่ไม่สามารถจ่ายเงินเพื่อหลีกเลี่ยงได้ มีโรเติบโตในบรรยากาศของการเปลี่ยนแปลงทางการเมืองและสังคมอย่างรุนแรง สถานะของสเปนในฐานะมหาอำนาจโลกเพิ่งล่มสลาย แต่สถานะเป็นกลางของประเทศดึงดูดศิลปินยุโรปชั้นนำหลายคนมายังบาร์เซโลนา เมืองที่มีโรอาศัยและทำงาน เขาสร้างความสัมพันธ์อันยาวนานกับศิลปินชั้นนำในยุคของเขา ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อผลงานและชีวิตของเขา
โจอัน มีโร - The Sun (El Sol), 1949 ภาพพิมพ์หน้าจอบนผืนผ้าใบ ขนาดภาพ: 126.3 × 191.2 ซม.; ขนาดแผ่น: 126.3 × 197 ซม. จำนวนพิมพ์: 200 ชิ้น มอบโดย เจมส์ ธรอล โซบี คอลเลกชัน MoMA © 2019 Successió Miró / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก / ADAGP, ปารีส
มีโรเป็นเพื่อนกับอเล็กซานเดอร์ คัลเดอร์
"เมื่อฉันเห็นงานของคัลเดอร์ครั้งแรกนานมาแล้ว ฉันคิดว่ามันดี แต่ไม่ใช่ศิลปะ" - โจอัน มีโร อ้างอิงจากหนังสือพิมพ์นิวยอร์กไทม์ส กล่าวถึงการพบกับละครสัตว์ของอเล็กซานเดอร์ คัลเดอร์ในปี 1928
ตลอดชีวิตของพวกเขา มีโรและ คัลเดอร์ ได้พัฒนาความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นทั้งในฐานะเพื่อนและความเคารพในงานศิลปะ ในช่วงหนึ่ง เมื่อมีโรเริ่มทำงานประติมากรรมอย่างจริงจัง เขาได้เขียนจดหมายชื่นชมคัลเดอร์ในผลงานของเขาในสื่อดังกล่าวว่า:
"ฉันได้ดูงานของคุณ (ประติมากรรม) หลายครั้ง และมันเป็นสิ่งที่ไม่คาดคิดเลย คุณกำลังเดินบนเส้นทางที่เต็มไปด้วยความเป็นไปได้อันยิ่งใหญ่ ยอดเยี่ยม!"
เมื่อคัลเดอร์ หรือที่มีโรเรียกว่า แซนดี้ เสียชีวิตในปี 1976 มีโรได้พึ่งพาเขาในฐานะหนึ่งในผู้ใกล้ชิดที่สุด เขาเขียนบทกวีนี้เพื่อรำลึกถึงเขาเมื่อจากไป:
"ใบหน้าของคุณกลายเป็นมืดมน และเมื่อรุ่งอรุณมาเถ้าของคุณจะกระจายไปทั่วสวน เถ้าของคุณจะลอยขึ้นสู่ท้องฟ้า เพื่อผสานรักกับดวงดาว แซนดี้ แซนดี้ เถ้าของคุณสัมผัสดอกไม้สายรุ้งที่ลูบไล้ฟ้าสีคราม"
โจอัน มีโร - ชีวิตนิ่ง I, มอนโทรอิก และ ปารีส กรกฎาคม 1922-ฤดูใบไม้ผลิ 1923 สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ ขนาด 14 7/8 x 18 1/8 นิ้ว (37.8 x 46 ซม.) คอลเลกชัน MoMA © 2019 Successió Miró / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก / ADAGP, ปารีส
ผลงานยุคแรกของมีโรถูกดูถูก
มีโรรู้สึกว่าสไตล์เป็นกับดัก เขาเชื่อว่าศิลปินมีหน้าที่ค้นหาวิธีการแสดงออกอย่างเสรี
"บทกวีและภาพวาดทำด้วยวิธีเดียวกับที่คุณแสดงความรัก มันคือการแลกเปลี่ยนเลือด การโอบกอดอย่างเต็มที่ - โดยไม่ระมัดระวัง โดยไม่คิดปกป้องตัวเอง" - โจอัน มีโร
นิทรรศการแรกของมีโรจัดขึ้นในปี 1918 ภาพวาดของเขาปฏิเสธสไตล์ที่มีอยู่ โดยเฉพาะสไตล์สเปน แม้ว่าผลงานเหล่านี้จะไม่เหมือนกับงาน อาวองต์-การ์ด ในภายหลังของเขาเลย แต่ในเวลานั้นถูกมองว่าเป็นเรื่องอื้อฉาว ผลงานหลายชิ้นในนิทรรศการถูกทำลายหรือเสียหายโดยผู้ชมที่ไม่พอใจ
โจอัน มีโร - ชายหนวด, 1917 ดินสอบนกระดาษ ขนาด 10 3/4 × 9 1/8 นิ้ว (27.3 × 23.2 ซม.) มอบโดยมูลนิธิ โรเบิร์ต เลห์แมน คอลเลกชัน MoMA © 2019 Successió Miró / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก / ADAGP, ปารีส
มีโรไม่ถือว่าตัวเองเป็นศิลปินนามธรรม
ตรงกันข้าม เขาถือว่างานของเขาเป็นงานแทนความหมาย ในบางกรณีมันแทนภาพที่เขาเห็นในจิตใจของตัวเอง ในบางครั้งมันแทนแก่นแท้ของวัตถุและสิ่งมีชีวิต เขาไม่เคยเหน็ดเหนื่อยในการค้นหาวิธีแทนสิ่งที่เขารับรู้ และมักพูดถึงกระบวนการของเขาเสมอ
"คุณเคยได้ยินเรื่องโง่ๆ กว่านี้ไหม ‘นามธรรม-นามธรรม’? ...เหมือนกับว่ารอยที่ฉันวาดบนผืนผ้าใบไม่ได้สื่อถึงภาพแท้จริงในใจของฉัน..." - โจอัน มีโร
"ฉันคิดภาพวาดและความคิดสำหรับภาพวาดได้อย่างไร? ฉันกลับมาที่ห้องทำงานในปารีส... ฉันเข้านอน บางครั้งฉันไม่ได้กินอาหารเย็น ฉันเห็นสิ่งต่างๆ... เห็นรูปร่างบนเพดาน... และจดบันทึกไว้ในสมุด" - โจอัน มีโร
นิทรรศการ ห้องทำงานของมีโร จะจัดถึงวันที่ 12 กุมภาพันธ์ 2016 ที่ Mayoral, 6 ถนนดุ๊ก, เซนต์เจมส์, ลอนดอน
ภาพประกอบ: โจอัน มีโร, Son Abrines, 1978, ภาพถ่ายโดย: Jean Marie del Moral.
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
