ออสการ์ มูริลโล - ผู้บุกเบิกนามธรรมร่วมสมัยที่มีความรู้สึก

มันอาจเป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่ามีแรงลับอะไรบ้างที่ร่วมมือกันในการสร้างสรรค์ภาพวาดนามธรรมที่ดี แต่ศิลปินที่เกิดในโคลอมเบียและอาศัยอยู่ในลอนดอน Oscar Murillo ใช้ประโยชน์จากแรงเหล่านี้อย่างสม่ำเสมอในสตูดิโอของเขา ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Murillo ได้รับการยอมรับในระดับโลกสำหรับภาพวาดนามธรรมขนาดใหญ่ที่มีความรู้สึก ซึ่งเขาสร้างขึ้นโดยการรวมองค์ประกอบพื้นผิวมากมาย รวมถึงผ้าใบ พลาสติก และกระดาษที่ถูกบดเป็นเยื่อด้วยสื่อหลากหลายประเภท รวมถึงทุกอย่างตั้งแต่น้ำมันสีไปจนถึงดินจากพื้นสตูดิโอของเขา นอกเหนือจากการวาดภาพ การสำรวจเชิงสร้างสรรค์ของเขายังรวมถึงการแสดง การทำวิดีโอ การติดตั้ง งานศิลปะสาธารณะ และการผสมผสานทางสังคม-วัฒนธรรม-สุนทรียศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับสื่อหลายประเภท แต่มีลักษณะน้อยกว่าเหมือนการแสดงศิลปะและมากกว่าคล้ายกับงานเลี้ยงของครอบครัว ไม่ว่าในรูปแบบใดที่ศิลปะของเขาจะปรากฏ มันทั้งหมดเกิดขึ้นผ่านกระบวนการที่ค่อยเป็นค่อยไปซึ่ง Murillo เปรียบเทียบกับการทำสตูว์ หรือการบ่มชีส ในระหว่างการพัฒนาที่ยาวนานและไม่แน่นอนนี้ สัญชาตญาณ ความทรงจำ ปรัชญา และประสบการณ์ของเขาจะสังเคราะห์กับเศษซากของโลกวัฒนธรรมและวัตถุ สร้างเป็นการแสดงออกที่มีความหลากหลาย มีชั้น มีเนื้อสัมผัส และมีรสชาติที่อุดมสมบูรณ์ของยุคสมัยของเรา.

การเชี่ยวชาญในสิ่งที่เป็นนามธรรมอย่างลึกซึ้ง

ออสการ์ มูริลโล่ ออกจากบ้านเกิดของเขาที่ลา ไพล่า โคลอมเบีย เมื่ออายุสิบขวบ เมื่อพ่อแม่ของเขาเลือกที่จะย้ายครอบครัวไปยังลอนดอน เมื่อพวกเขามาถึงอังกฤษ พวกเขาไม่พูดภาษาอังกฤษ ในระหว่างกระบวนการปรับตัวที่ค่อยๆ เกิดขึ้น ซึ่งมักจะยากลำบาก มูริลโล่ทำงานหลากหลายประเภทเพื่อช่วยสนับสนุนครอบครัว ในขณะที่ยังไปโรงเรียน เขาพัฒนาสัญชาตญาณในการหาจุดร่วมและการเสี่ยงโชค และเขาได้เรียนรู้คุณค่าของการรวมองค์ประกอบที่ดูเหมือนจะไม่เกี่ยวข้องกันหลายๆ อย่างในชีวิตเข้าด้วยกันในรูปแบบใหม่ เพื่อให้บางสิ่งที่กลมกลืนและมีคุณค่าอาจเกิดขึ้นได้.

มูริลโล่ประสบความสำเร็จในความพยายามของเขา โดยได้รับปริญญาศิลปะจากมหาวิทยาลัยเวสต์มินสเตอร์ และปริญญาโทศิลปะจากวิทยาลัยศิลปะแห่งราชอาณาจักร ทุกทักษะชีวิตที่เขาได้รับระหว่างทางถูกสะท้อนในวิธีการทำงานในสตูดิโอของเขา เขารวมวัตถุที่พบกับสื่อและพื้นผิวการวาดภาพแบบดั้งเดิมในวิธีที่นำองค์ประกอบที่แตกต่างกันมาสร้างเป็นการแสดงออกที่สมบูรณ์ เขาใช้เวลาอย่างเต็มที่ เขาเริ่มงานหนึ่งแล้วพับมันและทิ้งไว้ที่พื้น เขากลับมาที่มันในภายหลังหลังจากที่มันสะสมหลักฐานของเวลา เช่น รอยย่นและฝุ่น จากนั้นเขาเพิ่มสิ่งต่างๆ ลงไปในวิธีที่เป็นรูปธรรม, การเคลื่อนไหว โดยใช้ภาษาทัศนศิลป์ที่ทั้งดุร้ายและมุ่งเน้น สุดท้าย องค์ประกอบต่างๆ จะรวมกันเป็นสิ่งที่สมบูรณ์.

Oscar Murillo - Untitled, 2011. Oil, oil stick, graphite, dirt on canvas. © Oscar Murillo

ภาษาคือความรู้สึก

หนึ่งในองค์ประกอบที่โดดเด่นที่มูริลโล่ใช้ในหลาย ๆ ภาพวาด ของเขาคือการใช้คำที่เขียนอย่างหยาบ ๆ อยู่ท่ามกลางเส้นและพื้นที่สีในองค์ประกอบของเขา คำบางคำเกี่ยวข้องกับอาหาร เช่น มะม่วง, ชอริโซ และนม คำอื่น ๆ เกี่ยวข้องกับแนวคิดทางสังคมและวัฒนธรรม เช่น งาน หรือ โยคะ มูริลโล่เลือกคำเหล่านี้เพราะมันเกี่ยวข้องกับสิ่งที่เขาสามารถพูดได้อย่างมีอำนาจ เขาได้ศึกษาทางโยคะอย่างละเอียดเป็นต้น และอาหารเหล่านี้มักมีความสำคัญต่ออาหารส่วนตัวของเขา.

เมื่อรวมเข้ากับการจัดองค์ประกอบนามธรรมแบบปะติดของเขา คำเหล่านี้จะมีความสำคัญใหม่ พวกมันอาจถูกตีความว่าเป็นความคิดเห็นหรือเพียงแค่เป็นองค์ประกอบทางรูปแบบ ซึ่งเป็นการขยายความงามแบบดั้งเดิม หรือพวกมันอาจกลายเป็นจุดนำทางที่เชื่อมโยง ซึ่งอาจสร้างความหมายส่วนตัวให้กับผู้ชมแต่ละคน ไม่ว่าจะถูกตีความอย่างไร มูริลโลใช้คำเหล่านี้ในลักษณะเดียวกับที่เขาใช้วัสดุอื่น ๆ ของเขา เช่น ลูกฟุตบอล ชิ้นพลาสติก หรือด้ามไม้กวาด คำและความหมายที่เป็นไปได้ของมันเป็นองค์ประกอบที่มีอิทธิพลในยุคของเรา; องค์ประกอบที่เขาหวังว่าจะรวมกันเพื่อสำรวจว่าศักยภาพใดอาจเกิดขึ้นได้.

Oscar Murillo - Untitled, 2012, Oil paint and dirt on canvas (Left) / Oscar Murillo - Work 8, 2012, Oil paint and dirt on canvas (Right). © Oscar Murillo

การแสดงและการสร้าง

แม้ว่าการวาดภาพจะเป็นหนึ่งในช่องทางหลักที่ Oscar Murillo สำรวจแนวคิดของเขา แต่เขายังประสบความสำเร็จในการแปลวิสัยทัศน์ของเขาไปสู่การสร้างสภาพแวดล้อมทางสุนทรียศาสตร์ที่หลากหลายมากขึ้น เขาได้จัดการแสดงการเต้นรำและจัดงานปาร์ตี้ข้ามวัฒนธรรม โดยเสิร์ฟทามาเลสพร้อมกับแชมเปญหรือเสิร์ฟอาหารบนพื้นผิวที่ปกคลุมด้วยงานศิลปะของเขา ในการแสดงนิทรรศการปี 2013 ของเขา อาหารค่ำที่คลับสมาชิก? ใช่! ฉันขออเมริกาโน่ดำก่อนนะ Murillo สร้างพื้นสีทองที่สะท้อนเป็นเท็จ ภาพวาดพิงอยู่กับผนัง ขณะที่การรวมกันของพื้นผิวและวัตถุได้ครอบครองภายในห้อง ในการติดตั้งปี 2016 ของเขา ผ่านแปลงข้าวโพด ข้าวสาลี และโคลน Murillo ได้เติมเต็มพื้นที่ด้วยผ้าใบที่ห้อย ซ้อน และพับในสภาพแวดล้อมที่นึกถึงเวิร์กช็อป โดยนำความสนใจไปที่ความสำคัญของกระบวนการ การเลือก และการทำงานทางกายภาพ.

การสร้างต่อจากแนวคิดเหล่านี้ มูริลโลได้เปิดนิทรรศการที่ Yarat Contemporary Art Space ในบากู ประเทศอาเซอร์ไบจานเมื่อเร็วๆ นี้ บากูเป็นจุดแวะพักที่สำคัญบนเส้นทางสายไหมโบราณ และเคยเป็นสถานที่ผลิตที่สำคัญในสหภาพโซเวียต ขณะนี้บากูกำลังดิ้นรนเพื่อหาจุดยืนในความเป็นจริงหลังอุตสาหกรรม มูริลโลได้ร่วมมือกับช่างฝีมือและคนงานที่นั่นในการสร้างผลงานติดตั้งของเขา โดยอิงจากทักษะดั้งเดิมของพวกเขา พวกเขาได้สร้างสรรค์วัตถุที่สามารถกระตุ้นการสนทนาใหม่เกี่ยวกับอนาคต และเปิดเผยความงามและศักยภาพที่ซ่อนอยู่ใต้พื้นผิวของสังคมที่ถูกมองข้าม.

Oscar Murillo - Dinner at the members club? Yes! I'll have a black americano first pls, 2013. Installation view. © Oscar Murillo

ความพยายามอันอ่อนน้อมถ่อมตน

ออสการ์ มูริลโล เป็นหนึ่งในศิลปินหนุ่มที่ถูกสะสมอย่างบ้าคลั่งที่สุดในโลกในปัจจุบัน ตั้งแต่การจัดแสดงนิทรรศการครั้งแรกที่เดวิด ซเวียร์เนอร์ นิวยอร์กในปี 2014 นักสะสมที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโลกบางคนได้ซื้อผลงานของเขาไป แต่ถึงแม้ว่าจะมีความสนใจจากทั่วโลกที่มอบให้เขา มูริลโลได้ถอนตัวจากกระแสความนิยม เขาได้แสดงความขอบคุณต่อความสนใจและกล่าวว่าเขารู้ดีว่าเขาโชคดีเพียงใด แต่เขายังกล่าวว่าเขารู้สึกว่าเขายังทำได้เพียงเล็กน้อย และยังมีอีกมากที่ต้องทำ ในการสัมภาษณ์ เขาดูเหมือนจะจริงใจ ขยันขันแข็ง เปิดเผย และมีแรงจูงใจ เขายังเคยตอบโต้กับนักวิจารณ์ของเขาโดยบอกกับนิวยอร์กไทมส์ว่า "ถ้าผมมองจากอีกด้านหนึ่ง ผมก็คงจะสงสัยเหมือนกัน"

Oscar Murillo - Through patches of corn, wheat and mud, 2016. Installation view. © Oscar Murillo

บางทีความจริงจังและความมุ่งมั่นของเขาอาจไม่ควรเกี่ยวข้องกับวิธีที่เราพูดถึงผลงานของเขา แต่ความจริงที่ว่าเรามองเห็นเขากำลังค้นหา ว่าเขาขาดวาระ และว่าเขาเปิดรับความล้มเหลว ส่งผลกระทบต่อเราอยู่ดี ความอ่อนน้อมถ่อมตนของเขากำจัดอุปสรรคของความสงสัยระหว่างผู้ชมและผลงาน มันทำให้เราสามารถตอบสนองอย่างมีอารมณ์ต่อสิ่งที่เขาสร้างขึ้น ทำให้สัญชาตญาณและความรู้สึกของเราเป็นแนวทางในการมีปฏิสัมพันธ์กับมัน เช่นเดียวกับที่เขาทำเมื่อมันถูกสร้างขึ้น แม้ว่าเราอาจไม่สามารถกำหนดความหมายที่ชัดเจนให้กับผลงานของเขาได้ แต่ไม่มีข้อสงสัยในใจของเราเลยว่า มูริลโลเป็นผู้บุกเบิก เราหวังว่าจะได้เห็นผู้ที่เข้าร่วมกับเขาในการรวมองค์ประกอบด้านสุนทรียศาสตร์ สังคม และวัสดุของปัจจุบันทั่วโลกของเราเข้าด้วยกันเป็นการแสดงออกทางสุนทรียศาสตร์ นามธรรม ที่ช่วยให้เราจินตนาการถึงอนาคตจากจุดยืนของความหวัง.

Oscar Murillo - DIS PLACE, Baku, Azerbaijan, 2016. Installation view. © Oscar Murillo

ภาพเด่น: ออสการ์ มูริลโล - ไม่มีชื่อ - มะม่วง (รายละเอียด), 2012. สีน้ำมัน, พลาสติก และดินบนผ้าใบ. © ออสการ์ มูริลโล
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ