ประติมากรรมสูงของเบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์
เบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์ สร้างงานศิลปะที่ท้าทายอำนาจของสภาพแวดล้อมศิลปะแบบดั้งเดิม และคืนสิทธิ์การมีส่วนร่วมให้กับผู้ชมในชีวิตประจำวันทั้งในโลกธรรมชาติและโลกที่มนุษย์สร้างขึ้น ในปีนี้ เพ็ปเปอร์จะมีอายุครบ 97 ปี และเธอยังไม่แสดงสัญญาณว่าจะชะลอการทำงานของเธอ อย่างไรก็ตาม ประติมากรรมสาธารณะไม่ใช่อาชีพแรกของเธอ ก่อนจะเป็นศิลปิน เธอมีอาชีพที่ประสบความสำเร็จในวงการโฆษณา และต่อมาลองทดลองวาดภาพ เธออายุเกือบ 40 ปีเมื่อค้นพบประติมากรรม แรงบันดาลใจในการทำงานสามมิติมาจากการเห็นซากปรักหักพังที่ถูกธรรมชาติยึดคืนในป่าดงดิบของกัมพูชา เธอเปลี่ยนช่วงเวลาที่เป็นแรงบันดาลใจเริ่มต้นนั้นให้กลายเป็นแรงขับเคลื่อนที่ช่วยให้เธอกลายเป็นผู้นำในแนวทางความงามหลายรูปแบบ รวมถึงศิลปะติดตั้ง ศิลปะแผ่นดิน ศิลปะเฉพาะสถานที่ และศิลปะสาธารณะ ซึ่งทั้งหมดนี้มีส่วนร่วมกับประชาชนในรูปแบบที่ไม่เหมือนใครและคาดเดาไม่ได้ เพ็ปเปอร์เป็นหนึ่งในประติมากรกลุ่มแรกที่ใช้เหล็ก COR-TEN ซึ่งเป็นวัสดุก่อสร้างชนิดหนึ่งที่มีโลหะผสมทำให้พื้นผิวมีลักษณะคล้ายสนิม จึงไม่ต้องทาสี การใช้วัสดุนี้ทำให้งานกลางแจ้งหลายชิ้นของเธอมีความสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมอุตสาหกรรมที่มนุษย์สร้างขึ้น เมื่อเหล็ก COR-TEN แก่ตัวอย่างสง่างาม มันทำให้นึกถึงรางรถไฟหรือหอเก็บน้ำ แต่คุณสมบัติที่เป็นธรรมชาติและดินของมันก็ทำให้นึกถึงโลกอินทรีย์ จึงเหมาะสมอย่างยิ่งกับไม้ หิน และดิน เพ็ปเปอร์ชื่นชอบคุณสมบัติที่สัมผัสได้เหล่านี้เมื่อเลือกวัสดุที่จะใช้ เธอมุ่งมั่นที่จะใส่คุณค่าทางอารมณ์ลงในงานของเธอ เพื่อให้ผู้ที่มีปฏิสัมพันธ์กับงานนั้นสามารถเชื่อมโยงกับมันในแบบเฉพาะตัวและเป็นส่วนตัว สำหรับเธอ การมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับงานศิลปะเป็นประสบการณ์พิธีกรรม ที่ซึ่งความหมายถูกสร้างขึ้นในระดับชั่วคราวและเป็นรายบุคคล เช่นเดียวกับเธอและซากปรักหักพังในป่านั้น ไม่มีอะไรเกี่ยวกับความหมายของงานของเธอที่ถูกกำหนดล่วงหน้า แทนที่จะเป็นเช่นนั้น งานเหล่านี้รอคอยแต่ละคนในเงื่อนไขและเวลาของตนเอง เพื่อให้เราค้นพบพวกมัน ณ ที่ที่พวกมันอยู่ และสำรวจความสัมพันธ์ภายในของเรากับพวกมัน โดยใช้ผลงานศิลปะเป็นสัญลักษณ์เชื่อมโยงเราให้เป็นหนึ่งเดียวกับโลกที่กว้างใหญ่กว่า
ที่อยู่อาศัยและการครอบครอง
ประติมากรรมสาธารณะบางชิ้นที่เพ็ปเปอร์พัฒนาขึ้นสามารถอธิบายได้ในแง่ของที่อยู่อาศัย หมายความว่าพวกมันดูเหมือนอยู่บ้านอย่างสมบูรณ์ในสภาพแวดล้อมของตน ผู้ชมหลายคนที่พบเจองานเหล่านี้อาจไม่รู้ตัวด้วยซ้ำว่าพวกเขาได้สะดุดกับงานศิลปะ “เนินทราย” (1985) ตั้งอยู่บางส่วนซ่อนตัวในทรายที่ชายหาดนิวสมิรนา รัฐฟลอริดา ประติมากรรมยาว 30 เมตรนี้ทำจากไมลาร์เงินและไม้ มีรูปร่างคล้ายยูเอฟโอที่ตก หรือซากปรักหักพังของอาคารที่ถูกลมพายุทำลาย อย่างสง่างาม มันรอคอยผู้สัญจรผ่านไปมาให้ได้เห็นมันเปล่งประกายใต้แสงแดด ที่อื่นในเมืองคาสซิโน ประเทศอิตาลี ประติมากรรมดินหิน “ออนฟาลอน” (2001-02) ตั้งอยู่บนเนินหญ้า เหมือนซากปรักหักพังของโรงละครโบราณ และในวิทยาเขตของวิทยาลัยดาร์ตมัธ รัฐนิวแฮมป์เชียร์ “เทล” (1975-77) ประดับสนามหญ้าสวยงาม รูปทรงมุมแหลมทำจากเหล็กกล้าไร้สนิมสีขาวโผล่ออกมาจากพื้นดิน ปกคลุมด้วยดินและหญ้าเหมือนซากปรักหักพังในอนาคต ประติมากรรมเหล่านี้มีขนาดใหญ่ แต่ก็ยอมรับโลกธรรมชาติที่พวกมันอาศัยอยู่ กลายเป็นหนึ่งเดียวกับสภาพแวดล้อมราวกับว่าพวกมันไม่ใช่สิ่งแปลกปลอม แต่ถูกสร้างมาเพื่ออยู่ที่นั่นเสมอ
เบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์ - ออนฟาลอน, 2001 - 2002 การติดตั้ง กว้าง 25 x สูง 21 x ลึก 21 เมตร จากคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย CAMUSAC คาสซิโน
แง่มุมอื่น ๆ ของผลงาน ประติมากรรม สาธารณะที่เพ็ปเปอร์สร้างขึ้นสามารถอธิบายได้อย่างแม่นยำมากขึ้นในแง่ของการครอบครอง งานเหล่านี้ยึดครองพื้นที่ของตน ก่อตั้งตัวเองเป็นสิ่งที่ไม่เคลื่อนย้ายและไร้กาลเวลา “แมนฮัตตัน เซนทินัลส์” (1993-96) ชุดเสาเหล็กหล่อสี่ต้นสูงเกือบ 12 เมตรเหนือจัตุรัสรัฐบาลกลางในนครนิวยอร์ก ตั้งอยู่ท่ามกลางตึกระฟ้าอันเป็นสัญลักษณ์ของป่าคอนกรีต อย่างไรก็ตาม งานศิลปะสูงตระหง่านเหล่านี้ยังคงยืนหยัด ยืนยันสิทธิ์ในการครอบครองพื้นที่นี้ รอส่งผ่านจุดประสงค์ที่เปลี่ยนแปลงไปให้เรา ในขณะเดียวกัน ประติมากรรมขนาดยักษ์จำนวนหนึ่งยึดครองบริเวณโบราณของฟอร์เต เบลเวเดเร ในเมืองฟลอเรนซ์ ประเทศอิตาลี “เสาโทดี” (1979) สะท้อนสถาปัตยกรรมประวัติศาสตร์ ขณะที่รูปทรงและวัสดุสมัยใหม่ของพวกมันบ่งบอกถึงความไร้ประโยชน์ของความใหม่ “แท่นบูชาซาน มาร์ติโน” (1992-93) แสดงความเคารพที่เป็นสนิมไม่ใช่ต่อเทพเจ้าทางจิตวิญญาณ แต่เป็นต่อเทพเจ้าแห่งอุตสาหกรรมและการผลิต ด้วยขนาดที่น่าประทับใจและน้ำหนักที่ปฏิเสธไม่ได้ งานเหล่านี้แข่งขันกับทั้งเนินเขาและเมืองโบราณโดยรอบเพื่อดึงดูดความสนใจของสายตาและหัวใจของเรา
เบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์ - งานไม่มีชื่อ (การศึกษาสำหรับแมนฮัตตัน เซนทินัลส์), 1993 เหล็กหล่อ เหล็กกล้า สูง 9 × เส้นผ่านศูนย์กลาง 7¼ นิ้ว (23 × 18 ซม.) โมเดลนี้สร้างขึ้นเป็นการศึกษาสำหรับการติดตั้งเฉพาะสถานที่ที่จัตุรัสรัฐบาลกลาง นิวยอร์ก 1993-1996
ศิลปะแผ่นดิน
อยู่ระหว่างที่อยู่อาศัยและการครอบครองคือผลงานศิลปะแผ่นดินที่เพ็ปเปอร์สร้างขึ้น แตกต่างจากที่อยู่อาศัย งานเหล่านี้ไม่ได้กลมกลืนกับสภาพแวดล้อมเท่าไรนัก แต่เปลี่ยนแปลงสภาพแวดล้อมเหล่านั้น แตกต่างจากการครอบครอง งานเหล่านี้ไม่ได้ยืนยันตัวเองในลักษณะที่โดดเด่น “กำแพงแห่งความทรงจำ เพื่อคุณย่าของฉัน” (1999-2005) ในเมืองวิลนีอุส ประเทศลิทัวเนีย โผล่ขึ้นอย่างสงบจากพื้นดิน กำแพงคอนกรีตมีร่องรอยจากกิ่งไม้ที่เคลือบด้วยยางมะตอย “อัมฟิซัลป์เจอร์” (1974-75) ในเมืองเบดมินสเตอร์ รัฐนิวเจอร์ซีย์ ใช้ตรรกะวงกลมของโรงละครกลางแจ้งเพื่อสร้างประติมากรรมสาธารณะที่เดินผ่านได้—เป็นทางเท้าบางส่วนและเป็นศาลเจ้าคล้ายจักรวาล งานเหล่านี้ชัดเจนว่าเป็นการออกแบบโดยมนุษย์ แต่สื่อถึงความรู้สึกโดดเดี่ยวและความเคารพ—การผสมผสานระหว่างการแทรกแซงของมนุษย์กับอุดมคติยูโทเปีย
เบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์ - เพอร์เรส เวนทาโกลี III, 1967 ประติมากรรมเหล็กกล้าไร้สนิมและเคลือบสี ติดตั้งที่สวนประติมากรรมโอลิมปิก (พิพิธภัณฑ์ศิลปะซีแอตเทิล) ซีแอตเทิล รัฐวอชิงตัน ภาพโดย mcfisher, ซีแอตเทิล สหรัฐอเมริกา
ในบรรดางานที่รักเหล่านี้คือโครงการล่าสุดที่เพ็ปเปอร์ได้ดำเนินการมา หลังจากอาศัยอยู่ในเมืองโทดี ประเทศอิตาลีตั้งแต่ทศวรรษ 1950 เธอได้รับแรงบันดาลใจที่จะช่วยเมืองใกล้เคียงอย่างลาควิล่า ฟื้นฟูหลังจากถูกทำลายจากแผ่นดินไหวในปี 2009 เธอวางแผนการปรับโฉมครั้งใหญ่ของแนวคิดอัมฟิซัลป์เจอร์ของเธอในชื่อ “ลาควิล่า อัมฟิซัลป์เจอร์” ซึ่งเป็นทั้งประติมากรรมและโรงละครทำงานแห่งแรกของศิลปะแผ่นดินในลาควิล่า โผล่ขึ้นอย่างน่าประหลาดใจจากสภาพแวดล้อมธรรมชาติ มันประกาศตัวเองว่าเป็นมากกว่างานศิลปะ มันเป็นพื้นที่สำหรับการแสดง เป็นสถานที่สำหรับการมีปฏิสัมพันธ์ของชุมชน และเป็นบริบทสำหรับการฟื้นฟูผืนผ้าสังคม สร้างโอกาสให้บุคคลได้สื่อสารกับธรรมชาติ มีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกัน และเชื่อมโยงกับโลกที่กว้างใหญ่—เป็นการแสดงออกที่ทรงพลังและเจริญงอกงามของแนวคิดที่นำทางเพ็ปเปอร์ตลอดอาชีพของเธอ
ภาพเด่น: เบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์ - แท่นสนิมจานัส, 1986 เหล็กหล่อ ขนาด 43 x 22 3/4 นิ้ว พิพิธภัณฑ์บรูคลิน ของขวัญจากโรซาลินด์ อี. ครอสส์, 1991 © เบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์ โดยความอนุเคราะห์จาก Marlborough Gallery นิวยอร์ก ภาพถ่าย: พิพิธภัณฑ์บรูคลิน
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio
