ประติมากรรมสูงของเบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์
Beverly Pepper สร้างสรรค์งานศิลปะที่ทำให้พลังของสภาพแวดล้อมศิลปะแบบดั้งเดิมถูกทำลาย และคืนความเป็นเจ้าของให้กับผู้ชมในชีวิตประจำวันในโลกธรรมชาติและโลกที่สร้างขึ้น ในปีนี้ เปปเปอร์จะมีอายุ 97 ปี และเธอไม่มีสัญญาณว่าจะชะลอการทำงานของเธอ อย่างไรก็ตาม ประติมากรรมสาธารณะไม่ใช่อาชีพแรกของเธอ ก่อนที่จะเป็นศิลปิน เธอมีอาชีพที่ประสบความสำเร็จในด้านการโฆษณา และจากนั้นก็ทดลองทำภาพวาด เธอเกือบจะอายุ 40 ปีเมื่อเธอค้นพบประติมากรรม แรงบันดาลใจในการทำงานสามมิติของเธอเกิดขึ้นหลังจากที่เห็นซากปรักหักพังที่ถูกธรรมชาติฟื้นคืนในป่าของกัมพูชา เธอได้เปลี่ยนช่วงเวลาที่เป็นแรงบันดาลใจนี้ให้กลายเป็นแรงขับเคลื่อนที่ช่วยให้เธอกลายเป็นผู้นำในแนวทางสุนทรียศาสตร์หลายประการ—รวมถึงศิลปะติดตั้ง, ศิลปะที่ดิน, ศิลปะเฉพาะสถานที่, และศิลปะสาธารณะ—ซึ่งทั้งหมดนี้มีส่วนร่วมกับสมาชิกของสาธารณะในวิธีที่ไม่เหมือนใครและไม่สามารถคาดเดาได้ เปปเปอร์เป็นหนึ่งในประติมากรกลุ่มแรกที่ใช้เหล็ก COR-TEN ซึ่งเป็นวัสดุก่อสร้างชนิดหนึ่งที่มีโลหะผสมที่ทำให้พื้นผิวมีลักษณะคล้ายสนิม ซึ่งช่วยขจัดความจำเป็นในการทาสี การใช้วัสดุนี้ทำให้ผลงานกลางแจ้งหลายชิ้นของเธอมีความสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมที่สร้างขึ้นจากอุตสาหกรรม ขณะที่ COR-TEN มีอายุที่สง่างาม มันทำให้ระลึกถึงรูปลักษณ์ของรางรถไฟหรือหอถังน้ำ อย่างไรก็ตาม คุณภาพที่เป็นธรรมชาติและเป็นดินของมันยังทำให้คิดถึงโลกอินทรีย์ ทำให้มันเป็นการเสริมที่สมบูรณ์แบบกับไม้ หิน และดิน เปปเปอร์ชื่นชอบคุณสมบัติที่สัมผัสได้เหล่านี้เมื่อเลือกวัสดุที่จะทำงานด้วย เธอพยายามที่จะฉีดคุณภาพทางอารมณ์ลงในผลงานของเธอ เพื่อให้ผู้ที่มีปฏิสัมพันธ์กับมันสามารถเชื่อมโยงกับมันในวิธีที่ไม่เหมือนใครและเป็นส่วนตัว สำหรับเธอ การมีปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์กับงานศิลปะเป็นประสบการณ์ที่มีลักษณะเหมือนพิธีกรรม ซึ่งความหมายจะถูกสร้างขึ้นในระดับที่หลบเลี่ยงและเป็นเอกลักษณ์ เช่นเดียวกับเธอและซากปรักหักพังในป่านั้น ไม่มีอะไรเกี่ยวกับความหมายของผลงานของเธอที่ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้า แทนที่นั้น พวกมันรอคอยแต่ละคนของเราในเงื่อนไขของเราเองและในเวลาของเราเอง เพื่อให้เราค้นพบพวกมันในที่ที่พวกมันอยู่ และสำรวจความสัมพันธ์ภายในของเราเองกับพวกมัน โดยใช้ผลงานศิลปะเป็นสัญลักษณ์เพื่อเชื่อมโยงเราในความเป็นหนึ่งเดียวกับโลกที่ใหญ่กว่า.
ที่อยู่อาศัยและอาชีพ
บางส่วนของประติมากรรมสาธารณะที่ Pepper ได้พัฒนาขึ้นสามารถอธิบายได้ในแง่ของการอยู่อาศัย: หมายความว่าพวกมันดูเหมือนจะอยู่ที่บ้านในสภาพแวดล้อมของพวกมันอย่างสมบูรณ์ ผู้ชมหลายคนที่พบกับผลงานเหล่านี้อาจไม่รู้ด้วยซ้ำว่าพวกเขาได้สะดุดเข้ากับงานศิลปะ “Sand Dunes” (1985) นั่งอยู่บางส่วนซ่อนอยู่ในทรายที่พัดพาไปของชายหาดที่ New Smyrna, Florida ทำจากไมลาร์สีเงินและไม้ ประติมากรรมยาว 30 เมตรนี้มีลักษณะคล้ายกับ UFO ที่ตกลงมา หรือซากปรักหักพังที่บิดเบี้ยวของอาคารที่ถูกพายุเฮอริเคนทำลายอย่างรุนแรง มันรอคอยผู้ที่เดินผ่านไปมาอย่างสง่างามเพื่อให้ได้เห็นมันเปล่งประกายอยู่ในแสงแดด ที่อื่นใน Cassino, Italy ประติมากรรมดินหิน “Onphalon” (2001-02) นอนอยู่บนเนินหญ้า เหมือนกับซากปรักหักพังของอัฒจันทร์โบราณที่พังทลาย และในวิทยาเขตของ Dartmouth College ใน New Hampshire “Thel” (1975-77) ประดับสนามหญ้าที่สวยงาม รูปทรงที่มีมุมและทำจากสแตนเลสสีขาวของมันโผล่ออกมาจากพื้นดิน ปกคลุมด้วยดินและหญ้าเหมือนกับซากปรักหักพังในอนาคตที่จมอยู่ใต้ดิน ประติมากรรมเหล่านี้มีขนาดใหญ่ แต่ก็ยอมรับต่อโลกธรรมชาติที่พวกมันอาศัยอยู่ กลายเป็นหนึ่งเดียวกับสภาพแวดล้อมของพวกมันราวกับว่าพวกมันไม่เคยเป็นสิ่งแปลกปลอม แต่ถูกกำหนดให้เป็นที่ที่พวกมันอยู่เสมอ.
Beverly Pepper - Onphalon, 2001 - 2002. การติดตั้ง. w25 x h21 x d21 ม. จากคอลเลกชันของ CAMUSAC พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยคาสซิโน.
ด้านอื่น ๆ ของผลงาน ประติมากรรม ที่ Pepper สร้างขึ้นสามารถอธิบายได้อย่างแม่นยำมากขึ้นในแง่ของการยึดครอง ผลงานเหล่านี้อ้างสิทธิ์ในดินแดนของตน โดยตั้งตัวเป็นสิ่งที่ไม่สามารถเคลื่อนย้ายได้และไม่มีวันหมดอายุ “Manhattan Sentinels” (1993-96) ซึ่งเป็นชุดของโทเทมหล่อเหล็กสี่ชิ้นที่สูงเกือบ 12 เมตรเหนือ Federal Plaza ในเมืองนิวยอร์ก ถูกล้อมรอบด้วยป่าของตึกระฟ้าที่เป็นสัญลักษณ์ อย่างไรก็ตาม ผลงานศิลปะที่สูงตระหง่านเหล่านี้กลับยืนหยัดในที่ของตน อ้างสิทธิ์ในความเป็นเจ้าของพื้นที่นี้ รอคอยที่จะถ่ายทอดวัตถุประสงค์ที่พัฒนาของพวกเขาให้กับเรา ในขณะเดียวกัน คอลเลกชันของประติมากรรมขนาดมหึมาจับจองพื้นที่โบราณของ Forte Belvedere ในฟลอเรนซ์ ประเทศอิตาลี “The Todi Columns” (1979) สะท้อนสถาปัตยกรรมประวัติศาสตร์ ในขณะที่รูปแบบและวัสดุสมัยใหม่ของพวกเขาชี้ให้เห็นถึงความไร้ประโยชน์ของความใหม่; “San Martino Altars” (1992-93) แสดงถึงความเคารพที่เป็นสนิมไม่ใช่ต่อเทพเจ้าทางอภิปรัชญา แต่สำหรับเทพเจ้าแห่งอุตสาหกรรมและการผลิต ผลงานเหล่านี้มีขนาดใหญ่โตและมีน้ำหนักที่ปฏิเสธไม่ได้ ท้าทายทั้งภูเขารอบข้างและเมืองโบราณเพื่อดึงดูดความสนใจจากทั้งสายตาและหัวใจของเรา.
Beverly Pepper - ไม่มีชื่อ (การศึกษาเพื่อ Manhattan Sentinels), 1993. เหล็กหล่อ, เหล็ก. 9 นิ้ว สูง × 7¼ นิ้ว เส้นผ่านศูนย์กลาง (23 × 18 ซม.). โมเดลนี้ถูกผลิตขึ้นเป็นการศึกษาเพื่อการติดตั้งเฉพาะสถานที่ที่ Federal Plaza, นิวยอร์ก, 1993-1996.
ศิลปะแผ่นดิน
บางที่ระหว่างที่อยู่อาศัยและอาชีพคือผลงาน Land Art ที่ Pepper สร้างขึ้น แตกต่างจากที่อยู่อาศัย พวกเขาไม่ได้ผสมผสานเข้ากับสภาพแวดล้อมของพวกเขาเท่ากับการเปลี่ยนแปลงมัน แตกต่างจากอาชีพ พวกเขาไม่ได้ยืนยันตัวเองในลักษณะที่โดดเด่น “กำแพงแห่งความทรงจำ สำหรับคุณย่า” (1999-2005) ในวิลนีอุส ประเทศลิทัวเนีย ยืนสงบจากพื้นดิน โดยมีผนังคอนกรีตที่มีรอยหยักจากกิ่งไม้ที่เคลือบด้วยยางมะตอย “Amphisculpture” (1974-75) ในเบดมินสเตอร์ รัฐนิวเจอร์ซีย์ ใช้ตรรกะวงกลมของอัฒจันทร์เพื่อสร้างประติมากรรมสาธารณะที่สามารถเดินได้—ส่วนหนึ่งเป็นทางเท้าและอีกส่วนหนึ่งเป็นศาลเจ้าจักรวาล ผลงานเหล่านี้ชัดเจนว่าเป็นการออกแบบของมนุษย์ แต่พวกเขาสื่อถึงความรู้สึกของความโดดเดี่ยวและความเคารพ—การผสมผสานระหว่างการแทรกแซงของมนุษย์กับอุดมคติยูโทเปีย.
Beverly Pepper - Perre's Ventaglio III, 1967. ประติมากรรมสแตนเลสสตีลและอีนาเมล ติดตั้งที่ Olympic Sculpture Park (Seattle Art Museum), ซีแอตเทิล, วอชิงตัน. ภาพถ่ายโดย mcfisher, ซีแอตเทิล, สหรัฐอเมริกา.
ในบรรดาผลงานที่ได้รับความรักเหล่านี้คือโครงการล่าสุดที่ Pepper ได้ดำเนินการ หลังจากที่เธอได้อาศัยอยู่ใน Todi, อิตาลี ตั้งแต่ทศวรรษ 1950 เธอได้รับแรงบันดาลใจในการช่วยเมืองใกล้เคียงอย่าง L’Aquila ในการฟื้นฟูหลังจากที่เมืองนี้ประสบภัยพิบัติจากแผ่นดินไหวในปี 2009 เธอได้พัฒนาแผนสำหรับการปรับโครงสร้างที่สำคัญของแนวคิด Amphisculpture ของเธอ ซึ่งเรียกว่า "L'Aquila Amphisculpture" เป็นทั้งประติมากรรมและโรงละครที่ทำงานได้ มันเป็นการติดตั้ง Land Art แห่งแรกใน L’Aquila ที่เกิดขึ้นอย่างน่าประหลาดใจจากสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติของมัน มันประกาศตัวเองว่าเป็นมากกว่าผลงานศิลปะเพียงอย่างเดียว มันยังเป็นพื้นที่สำหรับการแสดง การมีปฏิสัมพันธ์ของชุมชน และบริบทสำหรับการฟื้นฟูเนื้อผ้าทางสังคม มันสร้างโอกาสให้บุคคลได้ติดต่อกับธรรมชาติ มีปฏิสัมพันธ์กับกันและกัน และเชื่อมต่อกับโลกที่ใหญ่ขึ้น—เป็นการแสดงออกที่ทรงพลังและมีความเป็นผู้ใหญ่ของแนวคิดที่ได้ชี้นำ Pepper ตลอดอาชีพของเธอ.
ภาพเด่น: Beverly Pepper- Janus Rust Altar, 1986. เหล็กหล่อ. 43 x 22 3/4 นิ้ว. พิพิธภัณฑ์บรุกลิน, ของขวัญจาก Rosalind E. Krauss, 1991. © Beverly Pepper, ขอบคุณ Marlborough Gallery, นิวยอร์ก. ภาพ: พิพิธภัณฑ์บรุกลิน.
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio
