
ศิลปินบลูชิปคืออะไร?
คำว่า “Blue Chip” มาจากโลกของตลาดหุ้น ในปี 1900 หลังจากที่ชายหนุ่มชื่อ โอลิเวอร์ กิงโกลด์ เดินทางมาถึงนิวยอร์กจากอังกฤษ เขาได้รับข้อเสนองานในตำแหน่งเริ่มต้นที่บริษัทสำนักพิมพ์ดาวโจนส์ วันหนึ่งขณะที่เขาทำงานเป็นนักเขียนรายงานเกี่ยวกับตลาดหุ้น เขาสังเกตเห็นหุ้นมูลค่าสูงหลายตัวถูกซื้อขายบนชั้นตลาด เขาได้พูดกับเพื่อนร่วมงานว่าเขาจะรีบกลับไปที่สำนักงานเพื่อเขียนเกี่ยวกับ “หุ้นบลูชิพ” ซึ่งเป็นการใช้คำนี้เป็นครั้งแรกที่รู้จักกัน
ในชุดไพ่โป๊กเกอร์มาตรฐาน ตามธรรมเนียมแล้ว ชิปสีน้ำเงินจะมีมูลค่าสูงสุด ในตอนแรก คำว่า Blue Chip Stocks หมายถึงแค่นั้นเท่านั้น แต่เมื่อเวลาผ่านไปและคำนี้ถูกใช้กันอย่างกว้างขวาง ความหมายของ Blue Chip ก็พัฒนาไป มันไม่ได้หมายถึงแค่หุ้นที่มีราคาแพงเท่านั้น แต่หมายถึงหุ้นของบริษัทที่มีกำไรอย่างมั่นคง ไม่ว่าจะเกิดภาวะเศรษฐกิจขึ้นหรือลงก็ตาม
บลูชิพ... ศิลปะ?
งานศิลปะจะเป็นการลงทุนแบบบลูชิพได้อย่างไร? มูลค่าของศิลปะไม่ใช่เรื่องที่วัดได้แน่นอนหรือ? คำตอบคือ ใช่และไม่ใช่ มูลค่าที่แท้จริงของงานศิลปะมักเป็นเรื่องถกเถียง มูลค่าทางใจอาจเปลี่ยนแปลงอย่างมากในแต่ละคน และมูลค่าต่อศิลปินอาจไม่สามารถวัดได้ เมื่อเราพูดถึงศิลปะบลูชิพ เราไม่ได้พูดถึงความสำคัญที่นักสะสม สถาบัน ศิลปิน หรือหนังสือประวัติศาสตร์ให้กับงานนั้น เราพูดถึงเพียงเรื่องเดียวคือ มูลค่าการขายต่อ
ศิลปะบลูชิพ คือศิลปะใดๆ ที่คาดว่าจะเพิ่มมูลค่าทางเศรษฐกิจอย่างมั่นคงไม่ว่าจะเกิดภาวะเศรษฐกิจอย่างไร ศิลปินอย่าง ปาโบล ปีกัสโซ วอร์ฮอล, รอธโก และพอลล็อค ถือเป็น บลูชิพ และ แกลเลอรีบลูชิพ มักจะเน้นเพียงการขายงานของศิลปินที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับอย่างดี ซึ่งผลงานของพวกเขาถูกจัดทำเป็นหมวดหมู่และตรวจสอบความแท้ได้ และมักจะทำราคาประมูลได้สูงขึ้นเรื่อยๆ

แอนดี้ วอร์ฮอล - มาริลิน มอนโร, 1967 ชุดภาพพิมพ์สกรีนสิบภาพ ขนาด 91.5 x 91.5 ซม. จำนวนพิมพ์: 250 ชิ้น ของขวัญจากคุณเดวิด วิทนีย์ © 2019 มูลนิธิแอนดี้ วอร์ฮอลเพื่อศิลปะภาพ / สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก
ทั้งหมดในเรื่อง Fungibility
เราจะทำนายได้อย่างไรว่าใครจะเป็นศิลปินบลูชิพในอนาคต? ค่อนข้างยาก เหตุผลหนึ่งคือศิลปะไม่ใช่สิ่งที่สามารถทดแทนกันได้ (fungible) สิ่งที่ fungible คือสิ่งที่มีมูลค่าภายในเหมือนกัน เช่น ทองคำหนึ่งปอนด์มีมูลค่าเท่ากับทองคำอีกหนึ่งปอนด์ ดังนั้นทองคำจึงเป็นสิ่งที่ fungible แต่ผลงานของมิโรหนึ่งชิ้นไม่เท่ากับอีกชิ้นหนึ่ง และผลงานของมิโรไม่เท่ากับผลงานของคูนส์ ศิลปะจึงไม่ใช่สิ่งที่ fungible
ความ fungible ทำให้ง่ายต่อการเข้าใจการลงทุน ดึงดูดนักลงทุนมากขึ้น และเพิ่มโอกาสที่จะได้รับสถานะบลูชิพ มูลค่าทองคำสามารถเข้าใจได้โดยไม่ต้องมีความรู้เฉพาะทาง การเข้าใจมูลค่าทางเศรษฐกิจของศิลปะจึงซับซ้อนกว่า ไม่ได้หมายความว่าสินทรัพย์ fungible จะไม่สูญเสียมูลค่า พวกมันมักจะสูญเสีย แต่ความผันผวนของมูลค่าดูเหมือนจะคาดเดาได้ ทำให้นักลงทุนรู้สึกมั่นคง แม้ว่าบางครั้งจะเป็นความมั่นคงที่ผิดพลาด

โจอัน มิโร - ภาพพิมพ์ลิโธกราฟต้นฉบับแนวนามธรรมจาก "Lithographe IV", 1981 ภาพพิมพ์ลิโธกราฟบนกระดาษริฟส์เวลลัม จำนวนพิมพ์: 5000 ขนาด 10 x 13 ซม. แกลเลอรี ฟีเลีย © โจอัน มิโร
การรับรู้ การชักจูง และเจตนา
ศิลปินมักสร้างงานที่ไม่มีใครต้องการซื้อ หากนักวิจารณ์ที่เหมาะสมวิจารณ์งานใหม่ของศิลปินอย่างรุนแรง อาจเป็นภัยต่ออาชีพของศิลปิน นอกจากนี้ ฟังก์ชันของศิลปะเป็นเรื่องส่วนตัวว่าประสบความสำเร็จหรือไม่จึงเป็นเรื่องถกเถียง โบอิ้งไม่น่าจะใช้เวลาหลายปีสร้างเครื่องบินที่ไม่มีใครอยากซื้อ และถ้านักวิจารณ์เครื่องบินบอกว่าเครื่องบินรุ่นใหม่ของโบอิ้งน่าเกลียดหรือไม่มีความคิดสร้างสรรค์ ผู้คนก็ยังจะบินด้วยเครื่องบินนั้น ฟังก์ชันของเครื่องบินถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจน หากทำงานได้ตามที่คาดหวัง ถือว่าประสบความสำเร็จโดยไม่มีข้อถกเถียง
ราคาของเครื่องบินถูกกำหนดโดยการแข่งขันและความต้องการ ราคาตลาดของงานศิลปะใหม่ถูกกำหนดโดยตัวแทนที่ไม่จำเป็นต้องปกป้องหรือแม้แต่ชี้แจงการประเมินค่าของพวกเขา การกำหนดมูลค่าตลาดของงานใหม่ของศิลปินมีหลายปัจจัยเข้ามาเกี่ยวข้อง เช่น ประวัติของศิลปิน และความสามารถของผู้จัดแสดงและขายงานในการชักจูงผู้ซื้อว่ามีความต้องการ หากงานนั้นดึงดูดใจผู้ซื้อจำนวนมากอย่างแท้จริง ความต้องการที่แท้จริงก็มีอยู่ หากไม่ใช่ ความต้องการต้องถูกสร้างขึ้นโดยผู้ที่มีอิทธิพลต่อตลาด เช่น นักวิจารณ์ คนดัง หรือผู้ที่มีทุนซื้อผลงานทั้งหมดในงานแสดง

มาร์ค รอธโก - Blue Cloud, 1956 สีน้ำมันบนผ้าใบ ขนาด 137.7 x 134.7 ซม. © มาร์ค รอธโก
ใครเป็นผู้ตัดสิน?
ถ้าลงทุนเพื่อเหตุผลทางการเงินล้วนๆ ศิลปินบลูชิพในอดีตมีเอกสารบันทึกไว้อย่างดี เพียงดูผลการประมูลในช่วงหลายสิบปีที่ผ่านมา หรือเน้นซื้อผลงานชิ้นเอกที่ได้รับการตรวจสอบและยืนยันความแท้จากแกลเลอรีบลูชิพ
ที่ IdeelArt เราเชื่อในการสะสมศิลปะไม่เพียงเพื่อการลงทุนเท่านั้น แต่ยังเพื่อคุณค่าที่แท้จริงของศิลปะ เราวัดคุณค่านั้นในหลายแง่มุม เราพิจารณาคุณค่าของงานต่อศิลปิน ผู้สร้างสรรค์ด้วยความตั้งใจจริงในการผลิตงานคุณภาพสูง เราพิจารณาคุณค่าของงานต่อเรา ผู้ชม ที่ได้รับโอกาสในการสัมผัสประสบการณ์เหนือจริง หรือความงดงามทางศิลปะ ไม่ว่าเศรษฐกิจโดยรวมจะเป็นอย่างไร คุณค่าของความตั้งใจจริง ความงดงาม และประสบการณ์เหนือจริงไม่เคยลดลง
ภาพประกอบ: อ็องรี มาติส - Lagoon (Le Lagon) จาก Jazz, 1947 หนึ่งในชุดภาพพอชัวร์ยี่สิบภาพ ขนาดองค์ประกอบ (ไม่สม่ำเสมอ): 40.8 x 64.3 ซม.; แผ่นภาพ: 42.1 x 65 ซม. จำนวนพิมพ์: 100 ของขวัญจากศิลปิน คอลเลกชัน MoMA © 2019 ทายาท H. มาติส / สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น





