ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: นามธรรมคืออะไร? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา - โดย ปิแอร์ โอวิลล์

What is Abstraction? A Journey to Antarctica - by Pierre Auville

นามธรรมคืออะไร? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา - โดย ปิแอร์ โอวิลล์

เมื่อศตวรรษที่ 20 เพิ่งเริ่มต้น นักสำรวจได้เปิดเผยสองทวีปใหม่: แอนตาร์กติกา และ ศิลปะนามธรรม โดยบังเอิญทั้งสองคำดูเหมือนจะเกี่ยวข้องกัน - Ante Artica: ดินแดนก่อนศิลปะ ความขาวโพลนกว้างใหญ่ที่ปราศจากการมีอยู่ของมนุษย์; ศิลปะนามธรรม: ศิลปะที่หลุดพ้นจากวัตถุ รูปทรง รูปแบบ และสีต่างๆ.

นามธรรมคืออะไร? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา

หลายทศวรรษก่อนการค้นพบเหล่านี้ นักบุกเบิกบางคนได้รวมเทคนิคเชิงนามธรรมไว้ในงานของพวกเขา ผลงานชิ้นเอกหลายชิ้นของ JWM Turner เป็นงานที่แท้จริงในเชิงนามธรรม เขาใช้ความไม่ชัดเจนในงานศิลปะของเขา แต่ในที่สุดก็เพิ่มวัตถุที่สามารถจดจำได้เพื่อทำให้ผลงานของเขายอมรับได้ในสาธารณะในขณะนั้น Whistler ก็ได้สัมผัสกับ นามธรรม แต่เขาไม่ยอมรับว่าผู้ชมและนักวิจารณ์พบ "ความว่างเปล่า" ในงานของเขา ในขณะเดียวกัน นักสำรวจหลายคน – Weddell, Bellinghausen และ Dumont d’Urville - ได้แล่นเรือใกล้กับแอนตาร์กติกา แต่มีความเข้าใจเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาได้สะดุดเจอ.

ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 วาสิลี คันดินสกี ได้รับเครดิตในการสร้างภาพวาดที่เป็นนามธรรมจริง ๆ ชิ้นแรก แม้ว่าศิลปินคนอื่น ๆ หลายคนก็สามารถได้รับรางวัลนั้นได้เช่นกัน ในเวลาเดียวกันในปี 1911 อามุนด์เซนได้ไปถึงขั้วโลกใต้; จากนั้นในปี 1918 มาเลวิชได้สร้าง White on White ซึ่งถือเป็นภาพโมโนโครมชิ้นแรกในประวัติศาสตร์ศิลปะ มีคนตั้งคำถามว่าขาวนั้นเป็นนามธรรมจริง ๆ สำหรับศิลปินชาวรัสเซียที่อาศัยอยู่ในภูมิประเทศที่มีหิมะ ซึ่งถูกฉีกขาดจากสงครามกลางเมืองระหว่างฝ่ายขาวและฝ่ายแดงหรือไม่.

อย่างไรก็ตาม ความเร่งด่วนสำหรับจิตรกรนามธรรมรุ่นแรกนี้คือการวาดแผนที่ของ ‘การค้นพบ’ ทางศิลปะของตนเอง: สี่เหลี่ยมสำหรับ Klee, เส้นสำหรับ Mondrian และวงกลมขั้วโลกสำหรับ Delaunay โดยการใช้รูปทรงที่เรียบง่ายในลักษณะนี้ พวกเขาได้กระตุ้นให้นักศิลปะดั้งเดิม คนทั่วไป และนักวิจารณ์สรุปว่าการนามธรรมไม่ใช่ทั้งสไตล์หรือขบวนการ แต่เป็นภาษาชนิดใหม่หรือการเดินทาง - หรือทั้งสองอย่างรวมกัน.

ภาพวาดของปิแอร์ โอวิลล์ Z

ปิแอร์ ออวิล - Z, 2014. ซีเมนต์ที่มีสีบนแผ่นโฟม ขนาด 100 x 100 x 7 ซม.

ในขณะนี้ ศิลปินหลายคนเลือกใช้เซอร์เรียลลิสม์, คิวบิสม์, Ecole de Paris และลูกหลานจำนวนมากของพวกเขา บางคนสนับสนุนแนวคิดที่ว่าอาจมีสิ่งอื่นที่มีอยู่เหนือและเกินกว่าศิลปะนามธรรม โดยสำรวจ ‘ศิลปะที่ไร้สาระ’ แม้ว่าชื่อนี้ยังไม่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง.

ต้องรอจนถึงกลางทศวรรษ 1940 และสิ้นสุดความวุ่นวายของสงครามโลกครั้งที่ 2 เพื่อให้ผู้คนกลับไปยังพื้นที่ของแอนตาร์กติกาและศิลปะนามธรรม แจ็คสัน พอลล็อก เป็นตัวแทนของผู้ตั้งถิ่นฐานทางศิลปะ และเรือเอก ริชาร์ด เบิร์ด เป็นตัวแทนของผู้ที่สำรวจน้ำแข็ง ทั้งคู่ได้จัดตั้งฐานที่มั่นที่มั่นคง ซึ่งยังคงเป็นจุดเริ่มต้นของการสำรวจสองทวีปใหม่เป็นเวลาหลายทศวรรษ อย่างไรก็ตาม มีความแตกต่างหลักประการหนึ่ง: เบิร์ดรู้ว่าตนกำลังสำรวจอะไร ในขณะที่พอลล็อกอาจยังสงสัยว่านามธรรมคืออะไรเมื่อเขาเสียชีวิต.

มีคำจำกัดความทางวิชาการที่ชาญฉลาดมากมายสำหรับคำถามนี้; คำจำกัดความที่สั้นที่สุดและมีประสิทธิภาพที่สุด (แม้จะเป็นเชิงลบ) คือ "ศิลปะนามธรรมคือศิลปะที่ไม่ใช่รูปทรง".

นักปรัชญา เอ็มมานูเอล คานท์ (1724-1804) ได้ทำนายถึงความเป็นไปได้ของศิลปะนามธรรมหนึ่งศตวรรษก่อนที่จะปรากฏ โดยกล่าวว่า: “การมีอยู่คือการกระทำ” - และดังนั้น IdeelArt จึงทำเช่นนั้น โดยการนำเสนอผลงานของศิลปินที่สะท้อนวิสัยทัศน์ของพวกเขาเกี่ยวกับการสร้างสรรค์นามธรรมร่วมสมัย.

ภาพเด่น: Pierre Auville - Blanc (Wake), 2014.
โดย ปิแอร์ โอวิลล์

เกี่ยวกับผู้เขียน: Pierre Auville เป็น F

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

ผืนผ้าสองคม: ความสองขั้วและเปลวไฟแห่งการสร้างสรรค์นามธรรม

ถ้าคุณจะสืบทอดสายเลือดของศิลปะสมัยใหม่ คุณจะพบว่ามันถูกส่องสว่างด้วยเปลวไฟที่แปลกประหลาดและทรงพลัง นั่นคือเปลวไฟที่ลุกโชนในท้องฟ้าวนเวียนของ Vincent van Gogh หยดลงมาจากพู่กันของ Jackson Pollock และ...

อ่านเพิ่มเติม
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

ภาษาของความรู้สึก: ศิลปินที่วาดอารมณ์บริสุทธิ์

ถ้าภาพวาดสามารถพูดตรงถึงจิตวิญญาณของคุณโดยไม่ต้องแสดงสิ่งที่จดจำได้เลยล่ะ? ถ้าสีสันและรูปทรงเพียงอย่างเดียวสามารถทำให้คุณรู้สึกสุข เศร้า หรือเหนือกว่าความเป็นจริงได้อย่างทรงพลังเท่ากับเรื่องราวใดๆ ...

อ่านเพิ่มเติม
Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: คู่มือสุดยอดสำหรับศิลปินร่วมสมัยที่ท้าทายที่สุดของอังกฤษ

Damien Hirst เป็นหนึ่งในบุคคลที่มีความขัดแย้งและมีอิทธิพลมากที่สุดในศิลปะร่วมสมัย ซึ่งแนวทางปฏิวัติของเขาต่อความตาย วิทยาศาสตร์ และการค้าได้เปลี่ยนแปลงโลกศิลปะอย่างลึกซึ้ง เกิดที่บริสตอลในปี 1965 H...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles