ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: นามธรรมคืออะไร? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา - โดย ปิแอร์ โอวิลล์

What is Abstraction? A Journey to Antarctica - by Pierre Auville - Ideelart

นามธรรมคืออะไร? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา - โดย ปิแอร์ โอวิลล์

เมื่อศตวรรษที่ 20 กำลังเริ่มต้น นักสำรวจได้ค้นพบทวีปใหม่สองแห่ง: Antarctica และ Abstract Art บังเอิญที่คำทั้งสองดูเหมือนจะเกี่ยวข้องกัน - Ante Artica: ดินแดนก่อนศิลปะ ความขาวบริสุทธิ์กว้างใหญ่ที่ปราศจากการมีอยู่ของมนุษย์ตลอดกาล; Abstract art: ศิลปะที่ปลดปล่อยจากวัตถุ รูปทรง รูปภาพ และสีสันใดๆ

อะไรคือการนามธรรม? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา

หลายสิบปีก่อนการค้นพบเหล่านี้ นักบุกเบิกบางคนได้นำเทคนิคการนามธรรมมาใช้ ผลงานชิ้นเอกหลายชิ้นของ JWM Turner เป็นงานนามธรรมแท้จริง เขาใช้ความไม่ชัดเจนในงานศิลปะของเขา แต่ในที่สุดก็เพิ่มวัตถุที่จดจำได้บางอย่างเพื่อให้งานของเขาเป็นที่ยอมรับในสาธารณะในเวลานั้น Whistler ก็ได้สัมผัสกับ การนามธรรม แต่เขาไม่ยอมรับว่าผู้ชมและนักวิจารณ์พบ ‘ความว่างเปล่า’ ในงานของเขา ขณะเดียวกัน นักสำรวจหลายคน – Weddell, Bellinghausen และ Dumont d’Urville - ได้แล่นเรือใกล้แอนตาร์กติกา แต่ก็ยังไม่รู้ว่าพวกเขาได้ค้นพบอะไร

ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 Wassily Kandinsky ได้รับเครดิตในการสร้างภาพวาดนามธรรมแท้จริงชิ้นแรก แม้ว่าศิลปินคนอื่นๆ หลายคนก็อาจได้รับเกียรตินั้นเช่นกัน ในเวลาเดียวกัน ปี 1911 Amundsen ได้ถึงขั้วโลกใต้; จากนั้นในปี 1918 Malevich สร้าง White on White ซึ่งถือเป็นภาพโมโนโครมชิ้นแรกในประวัติศาสตร์ศิลปะ อาจตั้งคำถามได้ว่าขาวจริงๆ แล้วเป็นการนามธรรมสำหรับจิตรกรรัสเซียที่อาศัยอยู่ในภูมิประเทศที่เต็มไปด้วยหิมะซึ่งถูกทำลายโดยสงครามกลางเมืองระหว่างฝ่ายขาวและแดงหรือไม่

อย่างไรก็ตาม ความเร่งด่วนสำหรับศิลปินนามธรรมรุ่นแรกนี้คือการวาดแผนที่ของ ‘การค้นพบ’ ทางศิลปะของตนเอง: สี่เหลี่ยมสำหรับ Klee เส้นสำหรับ Mondrian และวงกลมขั้วโลกสำหรับ Delaunay ด้วยการใช้รูปทรงง่ายๆ ในลักษณะนี้ พวกเขากระตุ้นให้ศิลปินดั้งเดิมอื่นๆ ผู้ชม และนักวิจารณ์สรุปว่าการนามธรรมไม่ใช่สไตล์หรือขบวนการ แต่เป็นภาษาชนิดใหม่หรือการเดินทาง – หรือทั้งสองอย่างพร้อมกัน

Pierre Auville Z painting

Pierre Auville - Z, 2014 ปูนสีบนแผ่นโฟม ขนาด 100 x 100 x 7 ซม.

ในเวลานี้ ศิลปินหลายคนเลือกแนวเหนือจริง, คิวบิสม์, โรงเรียนปารีส และลูกหลานมากมายของพวกเขา บางคนสนับสนุนความคิดว่ามีสิ่งอื่นที่อาจมีอยู่เหนือและเกินกว่าศิลปะนามธรรม สำรวจ ‘ศิลปะไร้เหตุผล’ แม้ว่าชื่อนี้ยังไม่เป็นที่ยอมรับอย่างกว้างขวาง

ต้องรอจนถึงกลางทศวรรษ 1940 และสิ้นสุดความวุ่นวายของสงครามโลกครั้งที่สอง ผู้คนจึงกลับไปยังพื้นที่ของแอนตาร์กติกาและศิลปะนามธรรม Jackson Pollock เป็นตัวแทนของผู้ตั้งถิ่นฐานทางศิลปะ และพลเรือเอก Richard Byrd เป็นตัวแทนของผู้ตั้งถิ่นฐานบนธารน้ำแข็ง ทั้งสองได้สร้างฐานที่มั่นที่มั่นคงซึ่งยังคงเป็นจุดเริ่มต้นของการสำรวจทวีปใหม่ทั้งสองแห่งเป็นเวลาหลายสิบปี อย่างไรก็ตาม มีความแตกต่างหลักอย่างหนึ่ง: Byrd รู้ว่าเขากำลังสำรวจอะไร ขณะที่ Pollock อาจยังคงสงสัยว่าการนามธรรมคืออะไรเมื่อเขาเสียชีวิต

มีคำจำกัดความทางวิชาการที่ชาญฉลาดมากมายสำหรับคำถามนี้; คำจำกัดความที่สั้นที่สุดและได้ผลที่สุด (แม้จะเป็นเชิงลบ) คือ “ศิลปะนามธรรมคือศิลปะที่ไม่ใช่รูปภาพ”

นักปรัชญา Emmanuel Kant (1724-1804) ได้ทำนายความเป็นไปได้ของศิลปะนามธรรมก่อนที่มันจะปรากฏขึ้นหนึ่งศตวรรษ โดยกล่าวว่า: “การมีอยู่คือการกระทำ" - และเช่นเดียวกับ IdeelArt ที่นำเสนอศิลปินที่ครอบคลุมวิสัยทัศน์ของพวกเขาเกี่ยวกับการสร้างสรรค์นามธรรมร่วมสมัย

ภาพเด่น: Pierre Auville - Blanc (Wake), 2014.
โดย Pierre Auville

เกี่ยวกับผู้เขียน: Pierre Auville เป็น F

0

บทความที่คุณอาจสนใจ

Synthetic Cubism Explained - Planes, Shapes and Vantage Points - Ideelart
Anne Katrine Senstad

การอธิบายซินเธติกคิวบิซึม - แผ่น, รูปร่าง และมุมมอง

ปาโบล ปิกัสโซ บิดาแห่งคิวบิสม์ มีชื่อเสียงจากความกระตือรือร้นที่จะพัฒนา หลังจากคิดค้นคิวบิสม์วิเคราะห์ขึ้นในปี 1907 เขาอาจวาดภาพในรูปแบบนั้นต่อไปอีกหลายทศวรรษและยังคงร่ำรวยกับมีชื่อเสียงได้อย่างง่...

อ่านเพิ่มเติม
Serious And Not-so-serious: 14 Questions With Xanda McCagg - Ideelart
Category:Interviews

จริงจังและไม่จริงจัง: 14 คำถามกับ Xanda McCagg

การวาดภาพในฐานะภาษาของการเชื่อมโยง ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกถ่ายทอดทั้งภายในและภายนอกสตูดิโอ ในซีรีส์นี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมโยงวิสัยทัศน์ด้านการสร้างสรรค์เข้ากับชีวิตปร...

อ่านเพิ่มเติม
Claude Viallat: The Ultimate Guide to Colour, Repetition and Painting Without a Frame - Ideelart
Alain Clément

โกลด วียาลา: คู่มือฉบับสมบูรณ์เกี่ยวกับสี การทำซ้ำ และการวาดภาพโดยไม่ใช้กรอบ

คู่มือเชิงลึกเกี่ยวกับ Claude Viallat: ที่มาของลวดลายซ้ำของเขา Supports/Surfaces สี สิ่งทอที่ไม่ได้ขึงบนกรอบ วัตถุ นิทรรศการสำคัญ และการสะสมผลงาน พร้อมคำถามที่พบบ่อย 20 ข้อ

อ่านเพิ่มเติม