ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: นามธรรมคืออะไร? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา - โดย ปิแอร์ โอวิลล์

What is Abstraction? A Journey to Antarctica - by Pierre Auville

นามธรรมคืออะไร? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา - โดย ปิแอร์ โอวิลล์

เมื่อศตวรรษที่ 20 เพิ่งเริ่มต้น นักสำรวจได้เปิดเผยสองทวีปใหม่: แอนตาร์กติกา และ ศิลปะนามธรรม โดยบังเอิญทั้งสองคำดูเหมือนจะเกี่ยวข้องกัน - Ante Artica: ดินแดนก่อนศิลปะ ความขาวโพลนกว้างใหญ่ที่ปราศจากการมีอยู่ของมนุษย์; ศิลปะนามธรรม: ศิลปะที่หลุดพ้นจากวัตถุ รูปทรง รูปแบบ และสีต่างๆ.

นามธรรมคืออะไร? การเดินทางสู่แอนตาร์กติกา

หลายทศวรรษก่อนการค้นพบเหล่านี้ นักบุกเบิกบางคนได้รวมเทคนิคเชิงนามธรรมไว้ในงานของพวกเขา ผลงานชิ้นเอกหลายชิ้นของ JWM Turner เป็นงานที่แท้จริงในเชิงนามธรรม เขาใช้ความไม่ชัดเจนในงานศิลปะของเขา แต่ในที่สุดก็เพิ่มวัตถุที่สามารถจดจำได้เพื่อทำให้ผลงานของเขายอมรับได้ในสาธารณะในขณะนั้น Whistler ก็ได้สัมผัสกับ นามธรรม แต่เขาไม่ยอมรับว่าผู้ชมและนักวิจารณ์พบ "ความว่างเปล่า" ในงานของเขา ในขณะเดียวกัน นักสำรวจหลายคน – Weddell, Bellinghausen และ Dumont d’Urville - ได้แล่นเรือใกล้กับแอนตาร์กติกา แต่มีความเข้าใจเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาได้สะดุดเจอ.

ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 วาสิลี คันดินสกี ได้รับเครดิตในการสร้างภาพวาดที่เป็นนามธรรมจริง ๆ ชิ้นแรก แม้ว่าศิลปินคนอื่น ๆ หลายคนก็สามารถได้รับรางวัลนั้นได้เช่นกัน ในเวลาเดียวกันในปี 1911 อามุนด์เซนได้ไปถึงขั้วโลกใต้; จากนั้นในปี 1918 มาเลวิชได้สร้าง White on White ซึ่งถือเป็นภาพโมโนโครมชิ้นแรกในประวัติศาสตร์ศิลปะ มีคนตั้งคำถามว่าขาวนั้นเป็นนามธรรมจริง ๆ สำหรับศิลปินชาวรัสเซียที่อาศัยอยู่ในภูมิประเทศที่มีหิมะ ซึ่งถูกฉีกขาดจากสงครามกลางเมืองระหว่างฝ่ายขาวและฝ่ายแดงหรือไม่.

อย่างไรก็ตาม ความเร่งด่วนสำหรับจิตรกรนามธรรมรุ่นแรกนี้คือการวาดแผนที่ของ ‘การค้นพบ’ ทางศิลปะของตนเอง: สี่เหลี่ยมสำหรับ Klee, เส้นสำหรับ Mondrian และวงกลมขั้วโลกสำหรับ Delaunay โดยการใช้รูปทรงที่เรียบง่ายในลักษณะนี้ พวกเขาได้กระตุ้นให้นักศิลปะดั้งเดิม คนทั่วไป และนักวิจารณ์สรุปว่าการนามธรรมไม่ใช่ทั้งสไตล์หรือขบวนการ แต่เป็นภาษาชนิดใหม่หรือการเดินทาง - หรือทั้งสองอย่างรวมกัน.

ภาพวาดของปิแอร์ โอวิลล์ Z

ปิแอร์ ออวิล - Z, 2014. ซีเมนต์ที่มีสีบนแผ่นโฟม ขนาด 100 x 100 x 7 ซม.

ในขณะนี้ ศิลปินหลายคนเลือกใช้เซอร์เรียลลิสม์, คิวบิสม์, Ecole de Paris และลูกหลานจำนวนมากของพวกเขา บางคนสนับสนุนแนวคิดที่ว่าอาจมีสิ่งอื่นที่มีอยู่เหนือและเกินกว่าศิลปะนามธรรม โดยสำรวจ ‘ศิลปะที่ไร้สาระ’ แม้ว่าชื่อนี้ยังไม่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง.

ต้องรอจนถึงกลางทศวรรษ 1940 และสิ้นสุดความวุ่นวายของสงครามโลกครั้งที่ 2 เพื่อให้ผู้คนกลับไปยังพื้นที่ของแอนตาร์กติกาและศิลปะนามธรรม แจ็คสัน พอลล็อก เป็นตัวแทนของผู้ตั้งถิ่นฐานทางศิลปะ และเรือเอก ริชาร์ด เบิร์ด เป็นตัวแทนของผู้ที่สำรวจน้ำแข็ง ทั้งคู่ได้จัดตั้งฐานที่มั่นที่มั่นคง ซึ่งยังคงเป็นจุดเริ่มต้นของการสำรวจสองทวีปใหม่เป็นเวลาหลายทศวรรษ อย่างไรก็ตาม มีความแตกต่างหลักประการหนึ่ง: เบิร์ดรู้ว่าตนกำลังสำรวจอะไร ในขณะที่พอลล็อกอาจยังสงสัยว่านามธรรมคืออะไรเมื่อเขาเสียชีวิต.

มีคำจำกัดความทางวิชาการที่ชาญฉลาดมากมายสำหรับคำถามนี้; คำจำกัดความที่สั้นที่สุดและมีประสิทธิภาพที่สุด (แม้จะเป็นเชิงลบ) คือ "ศิลปะนามธรรมคือศิลปะที่ไม่ใช่รูปทรง".

นักปรัชญา เอ็มมานูเอล คานท์ (1724-1804) ได้ทำนายถึงความเป็นไปได้ของศิลปะนามธรรมหนึ่งศตวรรษก่อนที่จะปรากฏ โดยกล่าวว่า: “การมีอยู่คือการกระทำ” - และดังนั้น IdeelArt จึงทำเช่นนั้น โดยการนำเสนอผลงานของศิลปินที่สะท้อนวิสัยทัศน์ของพวกเขาเกี่ยวกับการสร้างสรรค์นามธรรมร่วมสมัย.

ภาพเด่น: Pierre Auville - Blanc (Wake), 2014.
โดย ปิแอร์ โอวิลล์

เกี่ยวกับผู้เขียน: Pierre Auville เป็น F

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation

If you were to trace a lineage of modern art, you would find it illuminated by a peculiar and potent fire. It is the fire that burned in Vincent van Gogh’s swirling skies, dripped from Jackson Poll...

อ่านเพิ่มเติม
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

The Language of Feeling: Artists Who Paint Pure Emotions

What if a painting could speak directly to your soul without showing you a single recognizable thing? What if color and form alone could make you feel joy, melancholy, or transcendence as powerfull...

อ่านเพิ่มเติม
Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles