Peter Soriano
1959
(USA)
FRENCH/AMERICAN
Peter Soriano เป็นศิลปินนามธรรมชาวฝรั่งเศส-อเมริกันที่อาศัยอยู่ระหว่างนครนิวยอร์กและเพโนบสคอต รัฐเมน แม้ว่าเขาจะเริ่มต้นอาชีพในฐานะช่างปั้นงานประติมากรรม แต่ผลงานของเขาในปัจจุบันเป็นงานสองมิติ เขาเป็นที่รู้จักจากภาพจิตรกรรมฝาผนังที่ใช้สเปรย์สีอย่างกล้าหาญและผลงานที่มีความใกล้ชิดมากขึ้นบนกระดาษ งานของ Soriano มีลักษณะเป็นท่าทางและเรขาคณิต โดยมีภาษากราฟิกของเครื่องหมายและสัญลักษณ์เป็นตัวนำ
การศึกษา
Soriano ได้รับปริญญาตรีศิลปศาสตร์จาก Harvard College ในเมืองเคมบริดจ์ รัฐแมสซาชูเซตส์ ในปี 1981 และในปีเดียวกันนั้น เขาได้เข้าร่วมการพำนักที่ Skowhegan School of Painting and Sculpture ในรัฐเมน
เทคนิค
Soriano ได้รับการศึกษาศิลปะในช่วงแรกจากลุงของเขา Fernando Zobel ศิลปินนามธรรมชาวสเปนที่มีชื่อเสียง Zobel เน้นย้ำถึงความสำคัญของการวาดภาพในฐานะรากฐานของการพัฒนาศิลปะ เขาสนับสนุนให้ Soriano คัดลอกผลงานในพิพิธภัณฑ์และใช้เวลานานในการวาดภาพทิวทัศน์และรูปคน ในเวลาไม่นาน Soriano ก็เริ่มพึ่งพาการวาดภาพเพื่อถ่ายทอดประสบการณ์และการเคลื่อนไหวของเขาผ่านโลก
ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 Soriano ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติสำหรับประติมากรรมที่ดูเหมือนเล่นสนุกแต่มีรูปทรงชีวภาพที่ทำจากไฟเบอร์กลาส ประติมากรรมของเขาถูกจัดแสดงอย่างสม่ำเสมอโดย Lennon, Weinberg ในนิวยอร์ก และโดย Galerie Jean Fournier ในปารีส จากนั้นในปี 2004 หลังจากการพำนักที่ Atelier Calder ในฝรั่งเศส Soriano หันมาให้ความสนใจกับประติมากรรมติดผนังที่ประกอบด้วยสายเคเบิลเหล็ก ท่อ และสเปรย์สี ในที่สุด Soriano ก็ละทิ้งองค์ประกอบโครงสร้างทั้งหมดเพื่อแนะนำผลงานอีกชุดหนึ่ง: ภาพวาดบนผนัง หรือจิตรกรรมฝาผนัง...
ผลงานใหม่นี้ดูเหมือนจะเป็นนามธรรมในสายตาแรก — กลุ่มของลูกศร เส้น กล่อง และสัญลักษณ์ที่พ่นด้วยสเปรย์ — แต่แท้จริงแล้วผลงานนี้อ้างอิงและเป็นการตอบสนองต่อสภาพแวดล้อมของ Soriano
ควบคู่ไปกับภาพวาดบนผนังเหล่านี้ Soriano สร้างผลงานบนกระดาษที่ได้รับแรงบันดาลใจจากหัวข้อเดียวกัน ภาพวาดเหล่านี้บนกระดาษญี่ปุ่นทำด้วยดินสอ หมึกสี สเปรย์สี และสีน้ำ ในระหว่างการทำงาน เขาพับกระดาษซ้ำแล้วซ้ำเล่า "กระบวนการที่ช่วยปรับแต่งและสร้างสรรค์องค์ประกอบของเขาจนภาพวาดมีมิติคล้ายประติมากรรม" ตามคำกล่าวของนักวิจารณ์ ผลงานที่เสร็จสมบูรณ์มีความหนาแน่นในแง่ของการสังเกต มีท่าทางที่เข้มข้น และซับซ้อนในโครงสร้าง
แรงบันดาลใจ
ผลงานของ Soriano ได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิทัศน์รอบตัวเขา เช่น แม่น้ำ Bagaduce ซึ่งเป็นแม่น้ำขึ้นน้ำลงที่อยู่หน้าสตูดิโอของเขาในรัฐเมน ห้องพักโรงแรมในปูซาน เกาหลีใต้ และการจัดวางท่อประปาในลอฟต์ของเขาในนิวยอร์ก น่าแปลกใจที่แม้เขาจะเป็นศิลปินนามธรรม แต่เขาก็ได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิทัศน์สวิสในศตวรรษที่ 19 ภาพวาดในถ้ำยุคก่อนประวัติศาสตร์ และการศึกษางาน Ukiyo-e บนกระดาษของญี่ปุ่น
คอลเลกชัน
ผลงานของ Soriano เป็นเจ้าของโดยพิพิธภัณฑ์ในสหรัฐอเมริกาและยุโรป รวมถึง The Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, Paris ประเทศฝรั่งเศส; Morgan Library & Museum ในนครนิวยอร์ก; Colby College Museum of Art ในวอเทอร์วิลล์ รัฐเมน; Harvard Art Museum ในเคมบริดจ์ รัฐแมสซาชูเซตส์ ผลงานของเขายังถูกรวมอยู่ในคอลเลกชันของบริษัท Neuberger & Berman ในนิวยอร์ก
นิทรรศการ
Soriano ได้จัดแสดงผลงานอย่างกว้างขวางในแกลเลอรีและพิพิธภัณฑ์ในสหรัฐอเมริกา ยุโรป และเอเชีย
แกลเลอรี
Galerie Jean Fournier, ปารีส, ฝรั่งเศส
Galerie Bernard Jordan, ซูริก, สวิตเซอร์แลนด์
ศิลปะนามธรรมที่มีเอกลักษณ์ - ผลงานมีเดียผสมของเราสำหรับขาย!
การรวมสื่อและวัสดุสองชนิดขึ้นไปในงานศิลปะเดียวกลายเป็นที่นิยมมากขึ้นในศตวรรษที่ 20 ผลงาน Still Life with Chair Caning ของปิกัสโซมักถูกพิจารณาว่าเป็นคอลลาจสมัยใหม่ชิ้นแรก (หรือที่เรียกว่าการประกอบเ...
อ่านเพิ่มเติม
ศิลปะสีน้ำแบบนามธรรมที่คุณไม่ควรพลาด!
ได้รับการชื่นชมในคุณสมบัติที่ไม่มีใครเทียบได้ - ความโปร่งใสที่เป็นเอกลักษณ์, ความไม่ถาวร, และความมีชีวิตชีวา - ศิลปะสีน้ำจึงขาดการยอมรับหรือชื่อเสียงที่สงวนไว้สำหรับเทคนิคเช่นการทาสีด้วยน้ำมันมาเป...
อ่านเพิ่มเติม
