阿尔希尔·戈尔基将在2019年举办首个意大利回顾展
威尼斯的卡·佩萨罗国际现代艺术画廊将在2019年举办一场雄心勃勃的阿尔希尔·戈尔基回顾展。展览题为“阿尔希尔·戈尔基：1904 – 1948”，将与第58届威尼斯双年展同期举行。这将是意大利首次举办的全面戈尔基作品展，策展人希望借此阐述一项关于这位艺术家的新理论：他的成熟风格的基石“从其职业生涯的最早阶段就已存在”。谈及戈尔基时，大多数评论家都会指出他画作中存在的各种影响。他们认为他的早期作品受保罗·塞尚影响；中期作品受巴勃罗·毕加索、乔治·布拉克和皮特·蒙德里安影响；成熟期作品则受胡安·米罗影响。“阿尔希尔·戈尔基：1904 – 1948”旨在推翻这一观点。如果成功，将极大提升这位迷人艺术家的声誉，同时提供一个全新的视角来分析他的遗产。他真的是历史学家常说的印象派、立体派、超现实主义和抽象表现主义之间的现代主义桥梁吗？还是实际上他是第一位后现代主义者？毕竟，他拒绝了理论和艺术史叙事凌驾于个人艺术冲动之上的观点。像后现代主义者一样，他也相信观者有权通过个人解读“完成”一件艺术作品。如果这次展览达到预期效果，我们或许可以不再说戈尔基是模仿或复制其他风格，而是将他视为第一位挪用艺术家，一位既庆祝又质疑过去真实性和原创性的前瞻思想家。
构建个人风格
“阿尔希尔·戈尔基：1904 – 1948”中最早的作品可追溯到1920年代，那时戈尔基刚抵达美国。戈尔基1904年出生于土耳其，童年时期作为难民，与姐姐和母亲一起逃离奥斯曼土耳其人对亚美尼亚人的大屠杀。14岁时，他的母亲在他怀中因饥饿去世。1919年，他和姐姐设法逃往美国，与早年移民至罗德岛普罗维登斯的父亲团聚。正是在那里，戈尔基接受了他的首次正规艺术训练。他在波士顿新设计学院学习时接触到了塞尚的作品。1925年，他搬到纽约市，在中央车站艺术学校和国家设计学院上课，接触到德国表现主义、野兽派、立体主义和超现实主义等多种现代主义风格。
阿尔希尔·戈尔基 - 自画像，约1937年，布面油画，141 x 86.4厘米 / 55 ½ x 34英寸。© 2018 阿尔希尔·戈尔基基金会 / 艺术家权利协会（ARS），纽约
纽约也是戈尔基结识其他像他一样逃离战乱国家的移民艺术家的地方。与这些志同道合者的接触让他意识到美国所提供的机会。他感到有能力重新塑造自己，并通过艺术创造任何他想要的东西。他将名字从沃斯塔尼克·马努格·阿多扬改为阿尔希尔·戈尔基，并自由地汲取各种风格。“斯塔滕岛”（1927年）暗示了后印象派和野兽派。“带水壶的静物”（1928年）暗示了合成立体主义。“组织”（1933-36年）则参考了风格派。然而，这些画作都未显示戈尔基真正接受这些风格的哲学理念，他只是采用了它们的造型倾向——其他一切都成为了他的个人表达。正如他通过借用他人名字和身份的片段构建了自己的名字和身份，他也通过借用过去风格的片段构建了自己的美学风格。
阿尔希尔·戈尔基 - 极限，1947年，纸上油画装裱于画布，128.9 x 157.5厘米 / 50 3/4 x 62英寸。© 2018 阿尔希尔·戈尔基基金会 / 艺术家权利协会（ARS），纽约
公私合作
“阿尔希尔·戈尔基：1904 – 1948”中大量关注将聚焦于他生命的最后五年。尽管童年充满苦难，他的晚年同样悲惨。一系列重大健康问题和感情困扰最终导致工作室火灾，摧毁了他的大部分作品，戈尔基于1948年自杀。在这段艰难时期，他创作了一些最引人入胜的画作。他采用了完全抽象的美学，但每幅画都赋予了叙事性的标题，反映他个人生活的细节。这些晚期作品很少与过去其他艺术家的作品相比较；相反，它们被视为预示未来的作品。“我母亲绣花围裙在我生命中的展开”（1944年）中松散的构图、抒情的笔触和自由滴落的颜料斑点，完全可以是20年后由胡安·米切尔所绘。“制作日历”（1947年）中质朴的污渍、涂鸦和绘画标记，完全可以是三十年后由赛·托姆布雷所绘。
阿尔希尔·戈尔基 - 比尔大师肖像，约1937年，布面油画，132.4 x 101.9厘米 / 52 1/8 x 40 1/8英寸。© 2018 阿尔希尔·戈尔基基金会 / 艺术家权利协会（ARS），纽约
这些晚期作品也是戈尔基被视为对抽象表现主义者产生强大影响的重要原因。据说正是在这段时间，他帮助威廉·德库宁找到自己的艺术声音，帮助杰克逊·波洛克触及潜意识。但我希望即将在威尼斯举办的展览能证明，戈尔基的教诲远不止于此。他不仅仅是在告诉同时代人遵循某种特定方法，而是在教导他们自立自强；他们可以自由地将各种风格和方法融合在一起，找到自己的道路。他自己的方法是他所见所经历的一切的混合体。像他一样，这既是真实，也是假象，既是写实，也是抽象。“阿尔希尔·戈尔基：1904 – 1948”希望以此重新定义戈尔基——不是模仿者，而是20世纪最早拥抱艺术家自主权，否定流派属于某一时代或艺术家属于某一风格的艺术家之一。
“阿尔希尔·戈尔基：1904 – 1948”展览将于2019年5月8日至9月22日在卡·佩萨罗国际现代艺术画廊（威尼斯）展出。
封面图片：阿尔希尔·戈尔基 - 《一年中的乳草》，1944年，布面油画，94.2 x 119.3厘米 / 37 1/16 x 46 15/16英寸。美国华盛顿国家美术馆，艾尔莎·梅隆·布鲁斯基金 © 2018 阿尔希尔·戈尔基遗产 / 艺术家权利协会（ARS），纽约。
作者：Phillip Barcio
