在LACMA，Sarah Charlesworth呈现《双重世界》
“图片一代”听起来像是今天出生的孩子们的一个伟大名字。在历史上，从未有如此多的人能够立即接触到拍照技术，并能够即时在全球分享图片。但这个术语实际上指的是一群艺术家，包括莎拉·查尔斯沃斯（Sarah Charlesworth）、约翰·巴尔德萨里（John Baldessari）、谢丽·莱文（Sherrie Levine）、劳里·西蒙斯（Laurie Simmons）、辛迪·舍曼（Cindy Sherman）以及其他数十位艺术家，他们在40年前努力理解和批判图片在形成个人身份中的作用。今天，我们被图片淹没，以至于将它们视为与现实分开的东西几乎显得有些古怪。我们所看到的每一个地方都有一个设备或一个表面，连接着源源不断的关于世界的图片——它是怎样的，它曾经是怎样的，它可能是怎样的，它应该是怎样的，它从未是怎样的，也永远不会是怎样的。只有我们中最不成熟的人才不会理所当然地认为我们看到的每一张图片都可能被操纵，而越来越多的人则简单地假设我们看到的每一张图片都是假的。但在40年前，情况并非如此。那时没有人随身携带便携式相机手机。照片处理并不容易，来自其他地方的图片也无法立即获取。人们是愤世嫉俗的，但不一定是对图片的。但最终发展成如此有效控制我们今天看法的行业，确实开始进入它的全盛时期，而“图片一代”的艺术家们在理解这一点的探索中是先锋。莎拉·查尔斯沃斯：双重世界，本周在洛杉矶县艺术博物馆（LACMA）开幕的新展览，提供了一个深入探讨“图片一代”遗产的难得机会，通过审视其最具影响力的先锋之一的丰硕作品选择。
20世纪中叶美国的图景
莎拉·查尔斯沃斯于1947年出生在新泽西州东橙市。像她这一代的其他美国人一样，她是在一个战后的大规模生产、郊区扩张和消费主义的世界中成长起来的。全国各地的社会和政治变革正在各个领域发生。美国的家庭生活、社区生活、商业生活和国家生活都在发生变化。而所有这些变化实际上都与一个问题有关：身份。人们如何看待自己是重要的，而他们被他人看待的方式则更为重要。与今天一样，当时美国身份概念的主要形成方式是通过图片。电视展示了成功男性、充实女性和良好公民的形象。报纸照片展示了悲剧、荣耀、战争、犯罪和成就的样子。印刷广告描绘了一个与其他事物并行的神奇世界，充满了闪亮的产品、微笑的面孔和实现的梦想。
莎拉·查尔斯沃斯：双重世界，装置展览，洛杉矶县艺术博物馆，2017年8月20日–2018年2月4日，艺术 © 莎拉·查尔斯沃斯遗产，照片 © 博物馆协会
与此同时，艺术界几乎完全放弃了对现实主义图像的信仰。概念艺术家们忙于证明思想在图像之上是至高无上的。土地艺术家、光与空间艺术家以及表演艺术家们向我们展示了过程和空灵的美学现象如何比图像更重要、更现代、更强大。当然，绘画仍然存在。但在1950年代和60年代，绘画中引起轰动的大多数作品是抽象的。绘画关注的是过程、材料和形式问题。现实世界的绘画图像被认为是过时的，且有些无意义。但随着1960年代的结束，许多哲学家、艺术家和社会评论家开始意识到一个讽刺：艺术不仅变得更加抽象，而且涌入普通美国家庭的图像几乎与具体现实毫无关系。大多数人基于这些图像来形成自己的身份和对彼此的看法，这些图像都是虚构的。
莎拉·查尔斯沃斯：双重世界，装置展览，洛杉矶县艺术博物馆，2017年8月20日–2018年2月4日，艺术 © 莎拉·查尔斯沃斯遗产，照片 © 博物馆协会
采取适当措施
莎拉·查尔斯沃斯是质疑大众媒体图片对当代人类影响的先驱之一。她看到报纸、电视和杂志上的图片，意识到这些图片在某种意义上与博物馆里的图片没有什么不同。她看到，世界上每一张存在的图片在某种程度上都是每一个能够看到它的人的财产。那个人可以以无尽的方式使用、解读、操控和概念化这些图片。因此，图片创作者的作者身份或许是无关紧要的，因为一旦图片存在，它就被公众所拥有，并可以用于其他目的。因此，她意识到创造力和原创性正在变得过时。而这基本上意味着艺术家不需要发明新的图片。艺术家可以简单地将已经存在的图像作为新艺术的原材料。
莎拉·查尔斯沃斯：双重世界，装置展览，洛杉矶县艺术博物馆，2017年8月20日–2018年2月4日，艺术 © 莎拉·查尔斯沃斯遗产，照片 © 博物馆协会
当代对这一概念的称呼是“挪用”。查尔斯沃斯创作的第一部探讨挪用思想的作品叫做现代历史。在这个系列中，她收集了29份北美报纸并拍摄了它们的头版。她从图像中去除了除了报纸的报头和页面上的任何图片之外的所有内容。结果是仅通过图像传达的头版新闻。通过挪用当时最常见的媒体来源之一，她挑战了作者身份的本质和原创性的重要性。但不仅仅如此，她还迫使观众思考图片所传达的内容。如果报纸摄影师做得好，他们的图片应该讲述一个故事。但这些图片讲述了什么故事？通过去除文字，失去了什么背景？这个想法是挑战观众更深入地思考他们如何解读所看到的图片。
莎拉·查尔斯沃斯：双重世界，装置展览，洛杉矶县艺术博物馆，2017年8月20日–2018年2月4日，艺术 © 莎拉·查尔斯沃斯遗产，照片 © 博物馆协会
双重世界
那第一系列的报纸作品只是查尔斯沃斯在LACMA展出的十个作品之一。在展出的其他系列中，有她的系列0+1（2000），该系列涉及在光线充足的白色背景前拍摄的全白物体，通过仅展示主题的一丝线索来挑战观众的感知；梦幻岛（2002），该系列涉及在单色背景上拍摄的物体，孤立主题以呈现其自身形式的图标；人物素描（1988/2008），该系列展示了40幅人类形象的摄影作品；欲望物体（1983–89），该系列将来自其他来源的图像物化，孤立地放置在鲜艳的背景上；以及系列静物（1980），也许是她最具争议的作品，展示了裁剪、重新拍摄和放大的报纸照片，描绘人们从建筑物上坠落的情景，可能是因为自杀、火灾或其他紧急情况。还包括她的系列文艺复兴绘画（1991），该系列展示了实际文艺复兴绘画的孤立片段，重新排列以重新构建其叙事。关于这个系列，查尔斯沃斯曾发表过一句总结她作品大意的评论。她说这个系列不是关于文艺复兴绘画，而是关于“我们生活在一个文艺复兴绘画存在的世界。”
莎拉·查尔斯沃斯：双重世界，装置展览，洛杉矶县艺术博物馆，2017年8月20日–2018年2月4日，艺术 © 莎拉·查尔斯沃斯遗产，照片 © 博物馆协会
LACMA展览双重世界的副标题取自查尔斯沃斯在1990年代创作的一系列作品，这些作品也包含在展览中。这是查尔斯沃斯创作的少数几组作品之一，涉及她拍摄三维物体的原始照片。该系列包括双面橱柜的照片，每一面都装满了静物中的物品。所选择的物品通常与摄影有关，例如相机或旧照片。该系列有更深层的意义，恰好传达了本次展览的理念。也就是说，它表达了我们生活在一个至少包含两个不同世界的环境中的概念。一个是现实世界，另一个是图像世界。图像并不是现实，尽管它们可能展示了存在的事物的照片。尽管这似乎显而易见，图像并不真实，但我们仍然以直接影响我们现实的方式来解读它们。通过向我们展示图像的图像和相机的图像，查尔斯沃斯指出，图像和图像制作机器与任何其他主题一样有效。然而，同时，她通过操控我们对其图像的体验指出，解读对我们理解图像至关重要，并且对我们如何让它们塑造我们的身份至关重要。双重世界提醒我们，这个世界的意义在很大程度上依赖于我们如何与图像世界互动，以及我们如何看待那些创造它的人的意图。
Sarah Charlesworth: Doubleworld 将于2018年2月4日结束，在洛杉矶县艺术博物馆美洲艺术大楼2层展出。
莎拉·查尔斯沃斯：双重世界，装置展览，洛杉矶县艺术博物馆，2017年8月20日–2018年2月4日，艺术 © 莎拉·查尔斯沃斯遗产，照片 © 博物馆协会
特色图片：莎拉·查尔斯沃斯：双重世界，装置视图，洛杉矶县艺术博物馆，2017年8月20日–2018年2月4日，艺术 © 莎拉·查尔斯沃斯遗产，照片 © 博物馆协会/LACMA
由 Barcio 发表
