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文章: 多样性是美国抽象艺术家未来的关键

Diversity is Key to the Future of American Abstract Artists

多样性是美国抽象艺术家未来的关键

美国抽象艺术家(AAA)于1936年成立时,大多数评论家和策展人认为抽象艺术过于“欧洲化”,无法被视为“美国的”。这种偏见的讽刺之处在于,美国一直是一个多元文化的移民国家,其根源不仅在欧洲,还遍布全球每一个国家。AAA的创始人们为他们的全球根源感到自豪,并致力于推动对现代艺术的开放、实验和多样化的观点。他们也是活动家,意图颠覆阻碍他们发展的制度性偏见。AAA的创始人名单包括约瑟夫·阿尔伯斯、伊利亚·博洛托夫斯基、伯戈因·迪勒和梅赛德斯·马特等人,其他过去的成员还包括李·克拉斯纳、罗伯特·赖曼、汉斯·里希特、霍华德娜·平德尔、路易丝·内维尔森、本·尼科尔森、皮特·蒙德里安、拉兹洛·莫霍利-纳吉、布赖斯·马登、萨姆·吉利亚姆、诺曼·刘易斯和索尔·勒维特——这个名单还可以继续下去。在此过程中,这些创新者和影响者发表了夸张的文章,质疑艺术评论家和博物馆策展人的价值和诚信,举办了无数讲座,以帮助定义和推广抽象艺术给美国艺术观众,并出版了有价值的期刊,提供了抽象艺术与美国故事的社会、政治和美学相关性的见解。今年,随着AAA迎来83岁生日,我们高兴地注意到四位IdeelArt艺术家被列为其成员:斯蒂芬·梅因Anne RussinofKim Uchiyama,以及新当选的副主席Joanne Freeman。我联系了Freeman和现任AAA主席吉姆·奥斯曼,想了解该组织如何变化,以及他们对未来应对最大挑战的计划。

Phillip Barcio 为 IdeelArt: 你能给我一个关于当代 AAA 会员在人口统计方面的概念吗?

吉姆·奥斯曼:目前我们有98名成员。在我们最近的招募中,我们引入了15名新成员,年龄从40岁到80岁不等。我们有一些成员在80多岁和90多岁。我们的男性和女性成员比例相对均衡,工作意图也非常多样化。但我们需要更具多样性的会员。这是我们最大的目标——扩大这个团体。

乔安娜·弗里曼:由于会员的形成方式,现有会员提名其他人作为会员,因此在种族和学科方面的多样性不如我们所希望的那样。我们希望AAA能够反映艺术领域实际的多样性增加。

奥斯曼:我认为我们目前只有几个成员在他们的工作中使用摄影。

弗里曼:如果我们能够扩展对抽象艺术家是谁以及是什么的定义,这将有助于扩大会员资格。如果我们关注媒介的多样性,那么会员的多样性也应该随之而来。

Joanne Freeman Covers 13 - Blue Black painting

Joanne Freeman - 封面 13 - 蓝黑色, 2014年。手工Khadi纸上的水粉画。33 x 33 厘米。

IdeelArt:媒介的多样性如何可能导致会员的多样性?

Freeman:我们希望能有更多的论坛,让外部人士进来,向小组介绍他们所使用的不同媒介和方法,以便在这些不同的艺术家之间展开对话,开始关于抽象及其意义的讨论。

奥斯曼:当我们开放时,这不可避免地会邀请多样的观点进入小组。人们在不同类型的工作空间中移动,并找到解决办法。这引发了关于什么是抽象的对话。你能有一个完全抽象的装置艺术家吗?或者一个完全抽象的表演艺术家?那意味着什么?故事和叙述的扭曲是否与从源头抽离的抽象相同。当我年轻的时候,我们会去斯特兰德,买每个双年展目录。它们会展示艺术作品的图像,然后是艺术家的声明。大多数时候,这些声明是难以理解的。我认为人们看待和谈论作品的方式发生了代际转变。它可以非常分析性,有时也很诗意。它可以是肯定的,有时又更难以捉摸。

Stephen Maine P16-1010 painting

斯蒂芬·梅因 - P16-1010,2016年。丙烯画布。76 x 61 厘米。

IdeelArt:除了在方法和成员方面的多样性外,作为抽象艺术家,您是否也面临着在作品如何处理社会和政治内容方面多样化的压力?

弗里曼:人们说,“在这种社会不公正的情况下,你怎么能画那种作品?”但以色彩为主题本身就是一种美德。这本身就是一种政治声明。你可以是一个政治人物,但你不必被你的政治所分类。色彩是一个主题,非常重要的主题。如果你做得好,那就是足够的肯定。做好一件事本身就是一种美德。

奥斯曼:AAA成立于一个非常政治的时期。它源于一个真正的政治场景,当时抽象艺术需要被认可。总体而言,1930年代的美国人并不进步,但这个团体是进步的。

Kim Uchiyama Pulse painting

Kim Uchiyama - 脉搏, 2018. 水彩画,阿尔什纸. 40.6 x 30.5 厘米.

IdeelArt:在地理多样性方面怎么样。我注意到大多数AAA成员都在纽约。

弗里曼:去纽约的感觉就像是一种呼唤。当我离开(威斯康星大学)麦迪逊时,外面传来的呼声是——去纽约吧。这里有一个重要的社区。但还有其他问题,比如你是否在自我徘徊。你去参加一个开幕式,那里有很多人,然后你去另一个开幕式,那里也有很多人,但可能是同样的人。你会想,我刚才是不是已经和那个人谈过了?但我们正在通过社交媒体和巡回展览进行联系。前任会长丹·希尔让AAA在社交媒体上有了更多的存在感。前任副会长Emily Berger开发并发起了一场名为《模糊边界:AAA的女性从1930年代到现在》的展览,这个展览现在正在全国巡回。

奥斯曼:我们也谈过建立卫星城市,但确实,大多数人都在纽约市。所有在这个小组中的人都被期望参与委员会,并帮助完成事情,比如策划和执行展览、讲座和会议。我们每年会见四到五次。但不可否认的是,我们需要进入不同的领域。这不仅给了我们一个将我们的想法传播到世界的机会,也拓宽了我们认识的人和我们正在做的事情的范围。

Anne Russinof Funhouse painting

Anne Russinof- 梦幻屋, 2013. 油画. 71 x 56 厘米.

特色图片:展览视图,《模糊边界:AAA的女性,1936年至今》,克拉拉·M·伊戈画廊,穆雷州立大学,肯塔基州穆雷。感谢AAA
所有图片仅用于说明目的
菲利普 Barcio

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