罗伯特·马瑟韦尔的宏伟绘画方法
有些词语随着时间推移，其含义并不保持不变。“宏伟”就是这样一个词。至少在绘画领域，它的价值正在通过“纯粹存在：罗伯特·马瑟韦尔的宏伟画作”这一展览接受考验，该展览正在纽约西27街509号Kasmin画廊的新旗舰店展出。展览包括八幅罕见展出的马瑟韦尔画作，时间跨度从20世纪60年代中期至1990年，即马瑟韦尔去世前一年，其中几幅作品由马瑟韦尔于1981年创立的迪达勒斯基金会借出，“旨在支持公众对现代艺术原则的理解和欣赏”。这八幅画作中的每一幅都为长期的艺术爱好者提供了新的思考角度。原因在于，这些作品在美学上并不明显地与马瑟韦尔最具标志性、因此最常展出的作品相似，那些作品通常呈现大幅黑色、情感丰富、手势化的形态，背景色调柔和，如他的《挽歌》系列。而在这里，我们看到的是色彩的实验和构图的克制。然而，问题随之而来：什么是“宏伟”？在为《Frieze》杂志撰写展评时，马修·霍尔曼引用了马瑟韦尔曾说过的话：“继光之后，最崇高的礼物是规模。”那么，我们是否应当认为这就是此处“宏伟”的含义？展出的每件作品无疑都是大尺幅的，相较之下，比如《蒙娜丽莎》仅为76 x 53厘米，萨尔瓦多·达利的《记忆的永恒》更是微小，仅22 x 33厘米。《开放号97：西班牙之家》（1969年）是本次展览中较小的作品之一，尺寸却达到了惊人的235 x 289厘米——几乎能容纳近100幅达利作品。但我不禁觉得，要称一幅画为“宏伟”，仅仅比过去的画作大一点是不够的。物理尺寸是对艺术作品最懒惰的衡量标准。要真正理解这些马瑟韦尔画作的宏伟之处，我们需要更深入地探究。
值得铭记的事物
“宏伟”另一个可能的定义与记忆有关。纪念碑常常用来纪念过去的事件。显然，马瑟韦尔在本次展览中的画作中以几种方式体现了纪念的意义。最明显的是《都柏林1916，黑与棕》（1964）。画面中有黑色和赭色的竖条，以及红、白、蓝色的色块。蓝色区域中央有一个赭色形状，介于数字“四”、向上的箭头和一个无头持枪人的形象之间。整体效果使这幅作品看起来像一面旗帜。标题指的是1916年爱尔兰人反抗英国的复活节起义，这一事件被威廉·巴特勒·叶芝在诗作《复活节1916》中纪念。对我而言，这幅画的宏伟之处不在于画布的尺寸，而在于其内容所呈现的庄重、抽象的纪念意义。
罗伯特·马瑟韦尔 - 西部之风，1946-47。油画与沙子画布。6英尺 x 54英寸（182.9 x 137.2厘米）。购入（以物易物）。现代艺术博物馆藏品。
纪念的概念同样体现在《大宗教裁判官》（1989-90）中，这幅画大胆地欢迎观众进入展览。作为展览中最具情感和复杂性的作品之一，它是马瑟韦尔去世前完成的最后几幅画作之一。它属于他的最后一个系列，名为《空心人》，得名于1983年同名画作，画中六个球状半透明形体在赭色背景上游行，周围被黄色和黑色的水平色带包围。在《大宗教裁判官》中，这些空心形体更为实质，周围的色带——这次是红色、黄色和黑色——更显不祥。马瑟韦尔并未将其作为对任何历史事件的纪念碑，而是作为他自身创作过程演变的纪念碑，这一过程最终赋予了他放手并传达内心个人感受的能力。用他自己的话说，他曾谈及该系列：“我在摸索一种综合一生作品的方法……我作品中一直带有某种审美距离或保留，我认为现在它开始变得温和……我能看到自己何时更接近内心，何时又远离它。”
罗伯特·马瑟韦尔 - 西班牙共和国挽歌，108，1965-67。油画布面。6英尺10英寸 x 11英尺6又1/4英寸（208.2 x 351.1厘米）。查尔斯·默根泰姆基金。现代艺术博物馆藏品。
值得庆祝的事物
“宏伟”的另一个定义可能与庆祝有关。本次展览中的许多其他作品属于马瑟韦尔于1967年开始创作的“开放”系列。这些作品常被讨论为以象征性的窗户为起点，象征着两个世界之间的开口。该系列作品以抽象的建筑线条为特征，确实唤起了窗户、门甚至整座房屋的形象，这些画作被比作过去的作品，如马蒂斯1914年的《圣母院景观》，这是一幅简化的线性构图，法国大教堂在空间中被压扁，并以一种似乎成为画面墙上窗户的方式呈现。因此，这些画作可以被称为宏伟，因为它们庆祝了艺术史上一些画家的重要成就。
罗伯特·马瑟韦尔 - 橙色变奏曲中的开放号24，1968。合成聚合物颜料与炭笔画布。6英尺9英寸 x 9英尺7又1/8英寸（205.6 x 292.3厘米）。艺术家赠送。现代艺术博物馆藏品。
然而，“开放”系列中还有另一种庆祝的意味，源自对“开放”一词的另一种解读。他在这些画作中采用的简化视觉语言，完全脱离了几年前使他成为同代最著名画家之一的抽象表现主义构图。它们字面上象征着他对转变自身创作方法的开放态度。在其极简的宁静中，这些作品与马瑟韦尔的粉丝、朋友和经销商所期待的完全相反。它们不是他最大的画作，但却是对实验精神的庆祝，因此我认为它们是展览中最“宏伟”的画作。纯粹存在：罗伯特·马瑟韦尔的宏伟画作展览将于2019年5月18日前在纽约Kasmin画廊展出。
封面图：罗伯特·马瑟韦尔 - 开放习作#8A（蓝色带黑线），1968。合成聚合物颜料纸本。22又1/8 x 30又1/2英寸（56.2 x 77.5厘米）。朱迪思·罗斯柴尔德基金会当代素描收藏赠送。现代艺术博物馆藏品。© 2019，迪达勒斯基金会/经VAGA授权，纽约。
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作者 Phillip Barcio
