如何定义单色画
在1921年，构成主义艺术家亚历山大·罗特琴科展出了三幅单色画——标题为纯红色，纯蓝色，和纯黄色——他认为这是最终的图像声明，并宣称绘画已经死亡。如果单色画真的杀死了绘画，那么绘画已经死了千百次。古代中国艺术家和印度艺术家都创作过单色画。罗特琴科甚至不是第一位创作单色画的现代西方艺术家。卡齐米尔·马列维奇的白色在白色上在三年前就试图杀死绘画。但单色画并没有杀死绘画，反而成功地实现了完全相反的效果。它们赋予了绘画新的生命。
单色画的真实色彩
我们通过经验学习颜色。任何能够注意到不同颜色的有知觉生物，也有可能将个人的思想和感受与之关联。因此，单一颜色可能会引发多种不同的反应，具体取决于不同观察者与之关联的内容。除了作为一种只使用一种颜色的绘画风格，单色绘画还是一种超越的工具。这是艺术家与颜色与情感、颜色与灵性、颜色与心智现象进行斗争的一种方式。通过将特定的色调作为绘画的主题，艺术家可以探索观众与该色调之间的各种关联。
许多作家、理论家和艺术家试图定义构成色彩世界的各种色调的意识、潜意识、神秘或科学特质。但色彩是极其主观的。我们每个人以微妙不同的方式看待它，并以不同的方式描述和记忆它。我们对特定颜色的感受取决于我们之前遇到它的上下文。这也是单色画有时引发如此争议的一个解释。无论艺术家通过绘制单色画意图表达什么，单色画在观众观看并将他们带来的任何偏见和先入之见添加到其意义中之前，永远不会完成。
卡齐米尔·马列维奇 - 至上主义构图，白色在白色上，油画，1917-1918年，79.4 x 79.4 厘米，现代艺术博物馆（MoMA），纽约市，纽约
视角就是一切
卡齐米尔·马列维奇和亚历山大·罗特琴科是构成主义者，这是一群艺术家，他们认为在现代时代，传统的艺术观念，如地平线、透视、主题等，都是无用的。他们渴望一种可以超越个人领域的艺术，能够被整个社会所欣赏。他们并不是想要消灭绘画；他们是想要使其民主化。
他们努力创造一种不那么个人化的艺术的讽刺在于，通过简化他们的调色板并减少甚至消除他们的形式词汇，他们邀请了比以往更多的内省。他们创造了邀请复杂美学评估的画布。白色上的白色中微妙色调的深度和复杂性为细心的观察者提供了无尽的沉思乐趣。当考虑到光线和背景等因素时，完全新的沉思和解读层面便会浮现出来。
亚历山大·罗特琴科 - 纯红色，1921年，伊万诺沃地区艺术博物馆 © A. 罗特琴科 & V. 斯捷潘诺娃档案 / DACS
内容与背景
早在1890年代，克劳德·莫奈就开始创作单色画布。但这些画布包含了具象内容，因此有限的调色板在画中的房屋、树木或地面面前很容易被忽视。通过消除所有内容并仅专注于颜色，单色画迫使观众思考一些完全个人化的东西。一位观众可能会看着一幅单色红画并完全否定它。另一位观众可能会想起与红色相关的个人记忆，并将作品与那段记忆联系起来。还有一位观众可能会将单色画作为一种精神媒介，通过它与某种潜意识或普遍的东西连接。还有一位观众可能仅仅从美学上做出反应，称其为美丽或丑陋。
在1955年，艺术家伊夫·克莱因展出了多种不同颜色的单色画。观众们欣赏这些作品，但仅将其视为装饰。对此误解，克莱因创造了自己独特的蓝色，并在1957年的下一次展览中展出了11幅完全相同的画布，全部涂上了那种确切的蓝色。这种颜色被称为IKB（国际克莱因蓝），而这次展览对观众产生的影响则深远得多。
虚空
克莱因在蓝色展览之后，举办了一场副标题为虚无的展览，他从画廊空间中移除了除一个橱柜之外的所有物品，并将整个房间漆成白色。他将一块染成IKB的窗帘挂在空间的入口处。他将观众的注意力从展览的艺术内容转移到了艺术展示的背景上。这种从内容到背景的感知转变，极大地改变了艺术的观看方式。而单色画成为了探索这一新视角的完美载体。
单色画作可以轻易地成为增强环境的元素。单色画作也可以成为环境的焦点，以一种引起特定注意的方式与环境互动，吸引人们的目光而不关注其他事物。单色画作可以成为空洞，或者填补空洞。它可以揭示观者内心的空洞，或者观者可以用经验内容的转移来填补单色画作表面的空洞。
亚历山大·罗特琴科 - 纯黄色，1921年，伊万诺沃地区艺术博物馆 © A. 罗特琴科 & V. 斯捷潘诺娃档案 / DACS
那么，什么是单色？
简单来说，单色画唯一的定义特征是颜色的单一性。但单色画不仅仅是其组成部分的总和。单色画还通过其改变观众或环境的能力而被定义。它直接传达某种东西，比如“红色”、“蓝色”或“黄色”。然而，它也什么都不传达。它在等待一个观察者、一个倾听者、一个在观众心中翻译的人，然后才决定它想要传达的内容。
在某种程度上，单色画既是可能的最具表现性的绘画类型，也是最抽象的。它是一个普遍的图腾。它为我们提供了某种具体的东西，同时也接受我们所能给予的任何东西。
特色图片：伊夫·克莱因 - 无题单色蓝（IKB 92），干颜料与合成树脂在画布上，装裱在板上，92.1 x 71.8 cm，© 2017 艺术家权利协会（ARS），纽约/ADAGP，巴黎
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献
