如果艺术画廊第四次展出Ashlynn Browning的表现性几何抽象作品
Browning作品中那种直率的真诚，在她谈论创作过程时同样得以体现。“我的目标是在结构与偶然之间找到平衡，”Browning说。她的创作过程部分涉及潜意识的笔触表达，采用抽象表现主义风格，直觉地一笔接一笔地绘制，不参考画面之外的任何事物。然后在感觉合适的时刻，她会转变，开始有意地审视不断变化的画面，规划下一步的动作。她称自己的过程是“深思熟虑与本能”的结合。Browning解释道：“鲜明的色彩与柔和的色调相对比，几何形状与有机形态交织，图案与质感在平滑的色彩场中相互映衬。这些变量我在多个阶段混合叠加，直到出现一个共鸣的画面。”
构建基石
本周五，3月11日，在南卡罗来纳州哥伦比亚市，if ART画廊将举办“构建基石”开幕招待会，展出Browning的新作个展。谈及她的新作，Browning描述了自己作为艺术家的不断演变的创作过程。她将早期作品描述为以抽象形态呈现的“人物替代物”。Browning说：“（这些形态）代表了隐含的叙事，它们或犹豫、歪斜、沉思，或挺拔、自信。每一个都展现了我自身的一个侧面。”
对于这组新作，Browning表示她更倾向于探讨“场所”的概念。她说：“我一直在尝试堆叠和排列形态，探索它们之间的关系……它们以群体形式存在，并置于更具建筑感的语境中。”
Browning的抽象表现主义根基在她对潜意识和作品普遍性的提及中显而易见。她解释道：“每件作品中的多层次既反映了绘画创作的历史，也映射了我们内心隐藏与逐渐显露的部分。我知道一幅画完成时，它已成为一个独立的存在，拥有尊严和自我意识。”
特色图片：Ashlynn Browning - 《基岩》，2016年，油画板
