库普卡，抽象艺术的先锋，在大皇宫

弗朗蒂谢克·库普卡 将他的艺术作品视为有机体。作为物质对象，它们的诞生是自然过程的结果。这些过程包括导致他工作室所用材料发展的生态系统，以及促成他自身行为和劳动的因素。库普卡知道，像所有短暂的有机体一样，他的艺术作品在完成的那一刻起就开始退化回其祖先状态的过程，终有一天它们会像他一样化为尘埃。因此，尽管他传达意义和思想所用的色彩与形态组合很重要，但对他来说，创作过程比任何事都更为重要。库普卡在整个职业生涯中保持实验精神。他探索了多种绘画策略，但没有一种能完全归入他那个时代的“主义”范畴。每当评论家将他归入某一流派，如立体主义或奥菲主义时，库普卡都会抗议，坚持自己是独立自主的。因此，他从未像他的抽象艺术先驱同侪瓦西里·康定斯基、卡济米尔·马列维奇和皮特·蒙德里安那样享有同等的声名。然而，库普卡在他们的知识和专业圈子中是领军人物。他是热衷写作的人、多产的艺术家、积极的展览参与者，也是普托集团的重要成员，该集团定期在巴黎郊区的杜尚家中聚会，讨论纯抽象艺术发展中不可或缺的哲学和技法。他的遗产在回顾中显得宏大且不可否认，并将于2018年3月21日至7月30日在巴黎大皇宫举办的《库普卡：抽象先锋》展览中再次盛大庆祝。这场史诗般的展览将展出库普卡职业生涯各阶段的300多件作品。这是近30年来首次此类展览，旨在展示这位重要艺术家的遗产为何在当今比以往任何时候都更具现实意义。

新的思维模式

弗朗蒂谢克·库普卡于1871年出生在波希米亚的奥波茨诺。他16岁开始在布拉格学习艺术，随后八年间转学至维也纳、伦敦和斯堪的纳维亚的美术学院。1895年他抵达巴黎，开始了插画师生涯，绘制时装图和发表讽刺漫画。他在学校创作的画作是具象的。但像他那一代许多艺术家一样，库普卡对塑造艺术的新思维方式感兴趣。他希望解放绘画的形式元素，如色彩和形态，使其摆脱描述性的职责。他首次尝试这一理念是绘制象征主义图像，运用寓言和隐喻暗示画面之外的意义世界。但即使是象征主义也是叙事性的；库普卡真正想要的是摆脱具象世界的期望和假设的解放。

弗朗蒂谢克·库普卡 - 《构成 II》，1951-52年，油画，画布，39 x 31 1/2 英寸（99 x 80 厘米），所罗门·R·古根海姆博物馆，纽约，安德烈·马丁内尔遗赠，1993年，© 2018 艺术家权利协会（ARS），纽约 / ADAGP，巴黎

1905年，库普卡搬到普托。那里，他被邀请加入一个志同道合的艺术家群体，其中包括罗伯特和索尼娅·德劳内、马塞尔·杜尚、雅克·维隆、弗朗西斯·皮卡比亚和胡安·格里斯等人。该群体被昵称为“黄金分割组”（Section d’Or），这个松散的集体激发了无数思想，最终改变了对抽象艺术的思考。像该团体的许多成员一样，库普卡对在图像中传达运动感以及探索色彩与音乐的关系感兴趣。库普卡还特别关注空间，他认为空间是塑造艺术的根本问题。他谈到音乐和表演是在时间跨度中展开的，而艺术品一旦完成则固定在时间中，因此“可以引导我们理解空间的阅读。”

弗朗蒂谢克·库普卡 - 《阿莫尔法，两色赋格》（Amorpha, fugue en deux couleurs），1912年，油画，画布，210 x 200 厘米，布拉格国家美术馆，© Adagp，巴黎 2018 © 布拉格国家美术馆 2018

万物相互关联

除了突出他的早期作品外，《库普卡：抽象先锋》还追踪了库普卡超越其最著名时期的独特道路。它描绘了他在第一次世界大战后所走的独特路径，当时许多同时代艺术家分裂成专注于几何抽象、生物形态抽象或表现抽象的封闭群体。蒙德里安、康定斯基和西奥·范·杜斯堡等艺术家争论直线、斜线、曲线、波浪线、方形、斑点或某种颜色哪种最能服务于抽象的目标时，库普卡保持开放态度。他是一个整体思考者。他认为重要的是，无论艺术家创作何种作品，都应表达宇宙本质过程的某个方面。他列举了对他最重要的过程：形态发生（成为未来形态的过程）、返祖现象（回归祖先形态的过程）和生命力（赋予一切形态活力的能量）。

弗朗蒂谢克·库普卡 - 《库普卡夫人于垂直线间》（Madame Kupka dans les verticales），1910-1911年，油画，画布，135.5 x 85.3 厘米，纽约现代艺术博物馆，希尔曼期刊基金，1956年，© Adagp，巴黎 2018 © 数字图像，纽约现代艺术博物馆，MoMA，纽约 / 斯卡拉，佛罗伦萨

由于库普卡认为这些宇宙过程可以通过节奏、张力、运动、线条、色彩、形态、关系或其他无数途径展现，他认为没有理由陷入美学意识形态的纷争。他专注于使自己成为最好的宇宙有机体。他是素食者，研究烟草、乳制品和酒精对人体生物学的影响，因为他认为艺术家应追求完美的生物功能，以充分引导自然力量。最终，这或许是库普卡留给我们最重要的遗产。他向我们展示了人类是自然世界的一部分，作为自然世界的反映，艺术不应被要求朝着某种完美目标单向发展。相反，艺术应处于不断发展和退化的状态，正如他所说，“如海浪，岸边的小波纹，海岬间沙湾的优美曲线。”

继巴黎大皇宫展出后，库普卡：抽象先锋将于2018年9月7日至2019年1月20日在布拉格国家美术馆展出，随后于2019年2月21日至5月19日在赫尔辛基阿特奈姆美术馆展出。

封面图：弗朗蒂谢克·库普卡 - 《色彩平面，大裸女》（Plans par couleurs, grand nu），1909-1910年，油画，画布，59 1/8 x 71 1/8 英寸（150.2 x 180.7 厘米），所罗门·R·古根海姆博物馆，纽约，安德鲁·P·富勒夫人赠送，1968年，© 2018 艺术家权利协会（ARS），纽约 / ADAGP，巴黎

作者：Phillip Barcio