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文章: 奥托·弗罗因德 - 抽象的启示

Otto Freundlich - A Revelation of Abstraction

奥托·弗罗因德 - 抽象的启示

那年是1912年。34岁的奥托·弗洛因德利希,虽然仍然相对年轻,但他刚刚决定成为一名艺术家,因此有理由庆祝。他刚刚将一件重要的新作品出售给一位私人收藏家:一座大型石膏雕塑,名为“巨大头部”,让人联想到复活节岛的古老石制摩艾,但以独特的现代主义线条进行了更新。这件作品显示了弗洛因德利希自四年前离开普鲁士故乡并迁居巴黎蒙马特区以来所受到的影响,在那里他结识了许多其他年轻艺术家,他们在美好时代的末期生活在这里,如巴勃罗·毕加索、乔治·布拉克、阿梅代奥·莫迪利亚尼和皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿。“巨大头部”典型地体现了这些艺术家对非洲、波利尼西亚和加勒比地区土著艺术的兴趣。两年后,随着第一次世界大战的爆发,他们的兴趣将发生根本性的转变,美好时代也随之结束。弗洛因德利希在他的同时代人中开辟了一个独特的位置,毫不掩饰地倡导抽象作为一种建设性的、精神性的工具,以改善人类的生活。1930年,那位在汉堡的收藏家试图通过将“巨大头部”捐赠给汉堡艺术与工艺博物馆来巩固弗洛因德利希的遗产。然而,弗洛因德利希和他的艺术的命运很快发生了变化。纳粹上台,1937年举办了所谓的“堕落艺术”或“Entartete Kunst”展览,嘲弄所有与纳粹审美品味相悖的艺术形式。“巨大头部”被纳粹重新命名为“Der Neue Mensch(新的人)”,并在展览目录的封面上展示。展览巡回后,这件作品显然被毁坏,连同许多其他弗洛因德利希的作品一起。1943年,纳粹还成功地摧毁了弗洛因德利希本人,他是犹太人,在波兰的索比堡灭绝营被谋杀。然而,正如目前在弗洛因德利希曾经生活过的蒙马特博物馆展出的专著《奥托·弗洛因德利希(1878-1943),抽象的启示》所证明的那样,弗洛因德利希所创造的美好遗产确实依然存在。

乌托邦观点

在如今的动荡政治时期,听到怀疑者质疑抽象艺术的价值已成为一种普遍现象。对于像弗洛因德利希这样的艺术家来说,这种言论听起来是荒谬的。除了是一个公开的抽象主义者,他还是他这一代中几个最有影响力的政治艺术集体的成员。他是十一月小组的成员,该小组以德国革命的月份命名,这场革命开启了自由的魏玛共和国。与包豪斯创始人瓦尔特·格罗皮乌斯一起,他还是艺术工人委员会的成员,该委员会倡导艺术中的新思想,同时也是抽象创作(Abstraction-Création)的成员,这是一个致力于削弱主要以表现主义为主的超现实主义者影响的抽象艺术家集体。弗洛因德利希不仅在政治上积极,他能够同时在脑海中容纳许多看似矛盾的思想,比如他是一个公开的共产主义者,同时又完全相信人类固有的精神状态。

Otto Freundlich Composition painting

奥托·弗罗因德利希 - 作品,1930年。油画,画布贴在胶合板上,147 x 113 厘米。弗罗因德利希捐赠 – 庞图瓦兹博物馆。



弗朗德利希最珍视的价值是人类自由。他建议,具象艺术建立了一种文化体系,在这种体系中,社会开始感到它拥有艺术家创造的图像,因为每个人都能够以相同的方式识别这些图像。这可以为社会和机构相信它们拥有其他事物(如公民)或公民相信他们拥有彼此创造基础。抽象艺术通过保持开放的解释空间来混淆这种文化所有权的体系。如果艺术是自由的,那么它的观众也是自由的,进而他们的社会也是自由的。弗朗德利希在他的画作中使用的某些形式策略重申了他的社会主义信念:他的构图挑战边界,延伸到画布的边缘之外;他的形状并不是通过线条分隔开,而是融入彼此,在模糊的色彩边界中交融;他的形状、形式和色彩层次密集地叠加在一起,创造出一种看不见的力量在表面下脉动,支撑着图像的感觉。

Otto Freundlich Groupe painting

奥托·弗罗因德利希 - 团体,1911年。黑色铅笔在纸上,48 × 62.5 厘米。巴黎现代艺术博物馆。

统一形象

除了绘画和雕塑,弗朗德里希在彩色玻璃艺术方面也颇有造诣。他对这一形式的欣赏可以追溯到1914年,当时他首次参观了沙特尔大教堂,该教堂拥有无与伦比的保存完好的中世纪彩色玻璃窗。玻璃的半透明特性帮助弗朗德里希理解了二维平面表达轻盈和深度的潜力。与此同时,钴蓝色的超凡力量让弗朗德里希坚信艺术的精神力量。在他的职业生涯中,他创作了几件彩色玻璃作品。其中三件作品在当前的蒙马特博物馆展览中展出,另外两件则在附近的圣心大教堂展出。这些作品之一的标题为“向所有肤色的人致敬”,再次表明了弗朗德里希在将他的创作方法与意义结合时所感受到的自豪,因为无数的形式和颜色汇聚在一起,共同创造出统一的美与光的愿景。

Otto Freundlich Rosace II painting

奥托·弗罗因德利希 - 玫瑰 II,1941年。纸板上的水粉画,65 x 50 厘米。弗罗因德利希捐赠 – 庞图瓦兹博物馆。



在1940年,弗朗德利希写道:“作为我们所有艺术努力基础的真理是永恒的,并将继续对人类的未来具有重要意义。”他在写下这些话时,已经意识到他的作品正被纳粹摧毁,他的遗产和生命处于致命危险之中。很少有艺术家能在自己的努力被字面上抹去时,展现出如此的坚韧和优雅,做出如此无私的声明。当前在蒙马特博物馆展出的80件作品,不仅提醒我们这位艺术家的成就,也提醒我们,试图将这些成就隐藏起来的邪恶,遗憾的是,今天在世界上仍然相当存在。抽象艺术是政治的吗?当然是。尤其是当我们像弗朗德利希一样,有勇气在其普遍的人文主义思想上继续发展时。

特色图片:奥托·弗罗因德利希 - 组合,1911年。油画,200 x 200 厘米。巴黎现代艺术博物馆。
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献

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