Tenesh Webber 在 Schema Projects 展出作品
对于Schema Projects当前的展览Passing Through，策展人Jeanne Heifetz汇集了12位使用线的艺术家，"无论是作为立体线条，体现时间，还是描绘世界的隐秘力量，"Heifetz说道。展览中包括了艺术家Tenesh Webber的几幅光影作品。乍一看，Webber的作品似乎只是简单的线条表现，或许是黑色背景上白色线条的绘画或素描。但仔细观察Webber优雅的创作过程后，作品对展览意图的强烈表达变得清晰可见。
形状、线条和空间
韦伯的摄影图经过多个生产阶段。她的过程始于为图像草拟一个概念。接下来，她通过将塑料、线和手绘标记层叠在有机玻璃板上来实现图像。她称最终产品为摄影图，因为它是通过光和化学物质将图像从板上烧制到纸上。
线的不可预测性使得每一幅印刷品都是独一无二的。韦伯在暗房中的选择也允许无限的变化。多层次的板材、手绘的痕迹、机器制造的线、照片纸和摄影技术的结合模糊了摄影、绘画和雕塑之间的界限。最终的印刷品依赖于艺术家的手法和无束线固有的抵抗控制的倾向。
Tenesh Webber - 旧系统，2014年，黑白照相图，11 x 11 英寸。
分层和平衡
韦伯的光影作品是时间的记录，光线穿过空间中的物体。精心分层的线在三维空间与二维印刷之间经历了一种演变。在线的深处，黑暗与光明是放松与紧张的隐藏力量，以及摄影过程的奥秘。韦伯的光影作品提供了一种独特而令人满意的线材探索。就像它们一样，它们是细腻、优雅、恢复性的，且是自然与机械过程结合的结果。这些作品在展览中占据了独特的位置，特别展示了材料性和展览主题的哲学。
Passing Through将于2016年4月10日结束，在纽约布鲁克林的Bushwick社区的Schema Projects展出。Schema Projects运营着其主要画廊，专门展示纸上作品，还有一个名为Schema Sculpture的后院雕塑空间。Tenesh Webber出生于加拿大，现居新泽西州的泽西市，并在Bushwick工作。自2015年以来，她一直由IdeelArt代理。
特色图像：Tenesh Webber - 旧系统，2014年，黑白照相图，11 x 11 英寸。
